开幕式现场
2016年7月2日下午3点，由中国华商金融中心主办，宽云艺术机构承办，李万峰担任策展人的杨家勇个展“皮毛”在成都市武侯区交子大道中国华商金融中心拉开帷幕。展览展示了艺术家杨家勇今年所创作的“水果”以及之前5个系列中的10余幅作品。尺幅较大，时间跨度将近十年。
展览现场
策展人李万峰表示，本次展览的目的不在于成绩回顾，更多的是想看看艺术家是如何进入目前的创作的。他认为展览主题“皮毛”是对艺术家目前创作状态相对准确的认知，也是对问题的讨论。“成都的年青艺术家开始与前辈不同的思考了，他们反对的是整个程式化的世界，希望达成直截了当的艺术创作。杨家勇和几个志同道合的朋友逐渐有了一些共识，他们反对的首先是自己。只有充分认识到自己怎么回事，才有找到问题的可能。”
展览现场
在他看来，杨家勇的创作脉络非常清晰：“新无产阶级的理想”时期是不服气的年轻，“欲禅”(腊肉)时期有浓郁的生命意识也有锋芒初敛后的装腔作势并且显得非常聪明，“色欲”和“山海叙事”是探索但更多的是迷惑，“小区”系列绘画语言趋于成熟，画面非常完美，技术与情感的越来越契合，不过多少有些讨好的意思，“子夜遗梦”在继续探索的同时，已经做到了更加真诚地面对自己。3张新作中，杨家勇比较满意《冬瓜》。李万峰对《冬瓜》的理解是——还个体以尊严，试图重新解释并强调个体的生命价值。
艺术家杨家勇
艺术家杨家勇接受雅昌艺术网采访时谈到，作为艺术家在大时代所有可能的截点上应该具备敏锐的视觉和思维，呈现出小时代的变化。这些作品呈现了他在艺术创作上思路改变，是一个自我批评和自我裂变的过程。“在现场你们能看到我大学毕业时候的创作和毕业之后创作的几个阶段的作品。虽说时间跨度有十年，但并非是一场回顾展，而是想将我如何进入现阶段这一创作的线索呈现出来，观者透过作品可以看到我价值观和对这个世界认识的变化，这一点是很有意思的。”
展览现场
与艺术家此前的系列相比，最新创作“水果”延续其以往的思路：美学上对形式主义的研究和对身边生活关系的融合，架构成叙事性的创作行为。“今天的绘画有着庞大的架构，我的画面不仅仅是水果，而是对传统美学的否定或者打破。你可以看到画面的构图，如果从美学的角度来谈是很糟糕的，我正是要将这种审美降到最低。之所以选择这种方式，也是与我的观念和价值观相匹配的，即表达对个体生命的尊重，对个人价值的实现，选择的方式或语言，都是为了与观念相匹配。”谈及为什么选择“水果”作为画面主体，杨家勇表示，“水果”作为生命有着隐喻的成分，这也是现代艺术常用的手法，用这种方式来架构也会成为他今后深入的一个方向。“画面可以是水果，也可以是瓶瓶罐罐，我想要突出的核心观念是对个体生命的尊重。反之，画面中我所呈现的密集的点点，正是这个时代，这个社会所积压给年轻人的东西。这样来看，既是尊重但也缺乏尊重。还是价值体系的问题，具有一定的批判和反批判。”
展览现场
据悉，本次展览将持续至7月22日。
部分展出作品：
《梨》 120×90cm 2016年
《冬瓜》 150×200cm 2016年
《鸭梨》 150cm×200cm 2016年
《子夜遗梦系列》 150×50cm 2014年
《小区系列》 150×120cm 2013年
《山海叙事系列》 80×100cm 2013年
《色欲系列》 150x50cm 2012年
《欲禅系列》 120×150cm 2010年
《新无产阶级的理想系列》 180×140cm 2008年
