开幕式现场（千高原艺术总监刘杰，成都当代美术馆执行馆长蓝庆伟，策展人吴蔚，艺术家漆澜，艺术家何工，艺术家段七丁，批评家吕澎，四川大学艺术学院院长黄宗贤，批评家管郁达，艺术家周春芽，批评家刘礼宾）
2016年6月11日下午3点，由成都当代美术馆主办，批评家吴蔚担任策展人的“且共从容 —— 漆澜个展”在成都当代美术馆拉开帷幕。展览展示了艺术家漆澜近年创作的绘画作品，包括手工皮纸综合材料，纸本综合材料以及老作品手工皮纸综合材料——蝴蝶册页等系列。
展览现场
漆澜自幼学习国画，博览群书，通晓中西方艺术与哲学。在进行综合媒介的绘画创作之前，他已经是知名的艺术批评家，涉及领域不仅限于当代，还包括中西方古代绘画。其经历了从画家到媒体人、批评家，再到画家的身份循环转变。他的很多作品都和阅读有关，通过片段式的、选择性的阅读，与那些经典的历史案例和作品进行交流甚至抗辩，以汲取灵感，从而构建自己独特的绘画修辞语言。
展览现场
策展人吴蔚也是漆澜的同事，她透露漆澜的作品多是其利用工作之余的闲暇时间进行创作的。接受雅昌艺术网采访时她谈到，漆澜的绘画借鉴了很多经典的艺术创作元素，但那并不是绘画的主体，艺术家借用绘画语言的探索与经典之间做了一个对话，也是抗辩、质疑传统当中比较固定和程式化的尝试。“且共从容”也是在讨论我们如何看待传统、经典带来的给养，如何在其中寻求突破，有一个当代的创新和发挥。“如果说三年前的个展‘再见董其昌’是漆澜对于绘画语言、命题的初步探索，像出现了双联并置的构图。对于传统大家，譬如董其昌、八大山人、黄公望、塞尚、波纳尔等，这些对其绘画经验有着影响的人，他并不是要向他们致敬。而是以一种更加平和、调侃的方式，玩笑式的来看待我们是否能够‘且共从容’。”
展览现场
谈及此次作品与上一次个展中作品有何变化?吴蔚表示，最突出的变化在于对色彩的运用，相对于“再见董其昌”中语言的克制、内敛和含糊，新作当中的表达更为大胆、强硬。“他的绘画不仅在语言上有多样性，在创作手法和材料本身也有着多样化的实验。画面中漆澜刻意回避掉顺畅的表达，用生硬的语言让画面显得矛盾、突然，这些与传统国画流畅、均衡的特质是相背离的。漆澜对于传统的美学趣味是相当熟练的，当代的创作实际上也是在破除那些温和的趣味和审美方式。这三年发展过来，我们会看到一些雄壮甚至是粗暴的美学风格。”
展览现场
艺术家漆澜介绍作品时谈到，前面展厅有几幅作品是从其三年前的个展“再见董其昌”的语感中延续而来的，2014年以后作品的语感转换比较大，基本上还是属于书写性的。“以前的作品是在压弱对比，压的比较危险，接近毁灭的边缘，现在又有点拉回来的意思，但同样都是反语言的尝试。我一直有一个方向，就是用看似最不可能，最不像绘画的语言画出严肃的绘画技法才能达到的视觉效果。我的画面中会出现这种‘反向修辞’，解构性的解构、用笔和形态，是我一直延续的，只是现在的细节可能大家看得更为清楚。花卉作品是对自己步入不惑之年无可奈何花落去的自况，画面中的手法和情感、色彩以及质地、肌理、笔触方面，都有着某种暗语和心理投射。此外，大家也能从‘波纳尔的册页’当中看出反语的语言，有点对着干的意思。想试图用一种比波纳尔更为简练、高效、朴素的语言来传达，也是属于语感方面的尝试。有时候我都是往两极拉，一个方向不舒服了再换到另一个方向，有时候干脆两张画同时进行，从左边画到右边，再从右边玩到左边，这种修辞逻辑也是和以前一样的。语言和修辞，是我一直所迷恋的。了解我意图的人，会比较明白我的作品。”谈及两次个展中作品的延续与变化，漆澜如是谈到。
展览现场
开幕式现场，四川大学艺术学院院长黄宗贤、批评家吕澎、艺术家周春芽、策展人吴蔚以及展览主角漆澜相继致辞。
展出作品
据悉，本次展览将持续至7月17日。
部分展出作品：
漆澜 《致波纳尔（甲）》 手工皮纸综合材料 36×78cm 2015
漆澜 《德拉克洛瓦与赵之谦（一）》 手工皮纸综合材料 75×218cm 2015
漆澜 《南北宗（三）》 手工皮纸综合材料 75×175cm 2016
漆澜 《透纳的废墟》 手工皮纸综合材料 75×218cm 2013-2015
漆澜 《无可奈何-致赵之谦No.2》 纸本综合材料 69×138cm 2016
释文：把酒祝东风，且共从容
篆刻，作者：祝竹，漆澜常用印
漆澜 《杜诗札记》 水墨纸本 2003
漆澜 《杜诗札记》（局部） 水墨纸本 2003
漆澜 《中国书写——与波纳尔商榷》（三） 手工皮纸综合材料 79x108cm 2015
漆澜 《似曾相识》（一） 手工皮纸综合材料 79x108cm 2015
漆澜 《快雪时晴——致古林山房》 纸本综合材料 106x153cm 2016
漆澜 《董其昌的沼泽》（二） 手工皮纸综合材料 108x155cm 2013-2016
