(雅昌艺术网讯)2016年城艺之旅展区将围绕以巴塞尔标志性大教堂为轴的历史中心而设，展览地点包括大教堂、Münsterplatz、文化博物馆、位于Grand Hotel Les Trois Rois下方的地下隧道，以及莱茵河沿岸的多个历史地标。今年展览首次由瑞士Birsfelden的SALTS总监及策展人Samuel Leuenberger策展，呈献19件来自国际知名艺术家以及新晋艺术家的场地特定装置艺术作品，包括Trisha Baga、Daniel Gustav Cramer、Andrew Dadson、Michael Dean、Jim Dine、Sam Durant、Alberto Garutti、Alfredo Jaar、Hans Josephsohn、Ilya与Emilia Kabakov、Eva Koťátková、Allan McCollum、Iván Navarro、Virginia Overton、Tabor Robak、Tracey Rose、Bernar Venet、Michael Wang及Lawrence Weiner。
城艺之旅透过将艺术家的场地特定作品穿梭于每届展会的特定空间，将巴塞尔的古时今貌巧妙地串连起来。据Leuenberger介绍，今年展览将呈现出一种「人类」或「具象」的立场，艺术家透过对个人与身份日益具挑战性的探索，提出其与人类肉身的关系。持续转变的社会政治环境掀起了全球苦痛警号的激烈争议，对我们的自我形象、对日常生活的认知和使命感提出质疑。
展区将于由2016年6月13日(星期一)至6月19日(星期日)对公众开放，而6月18日(星期六)城艺之旅之夜中更将把活动气氛推至高峰，其中包括艺术家Anne Imhof、Eva Kot’átková、Pádraic Moore、Nástio Mosquito、Tracey Rose及Mathilde Rosier的特别表演、作品放映及互动环节。当晚活动将由大会与巴塞尔多个活跃的艺术机构合作举办，包括Kunsthalle basel、Institut Kunst和HGK FHNW，并与来自达卡的Raw Material Company联合呈献。
在Münsterplatz，Sam Durant用以锁链相连接的栏栅物料制作而成的大型作品《Labyrinth》(2015年)，将由Blum & Poe(洛杉矶、纽约、东京)、Paula Cooper Gallery(纽约)及Sadie Coles HQ(伦敦)联合代表展出。这件装置作品由艺术家与一群在费城附近Graterford州立监狱的囚犯用一年的时间合作完成，反映出自由与监禁、移动与无动的议题。邻近展出由Hans Josephsohn在1951至2006年期间创作的16座雕塑作品，由Hauser & Wirth(苏黎世、纽约、洛杉矶、伦敦、萨默塞特)代表呈献。Bernar Venet的场地特定项目《Effondrement:Arcs》(2016年)将以大量弧形钢条层层覆盖、堆栈，呈现一大片残骸碎片的作品，由巴塞尔当地艺廊von Bartha(巴塞尔、S-chanf)代表 637; 986;。由Goodman Gallery(约翰内斯堡、开普敦)、Galerie Lelong(巴黎、纽约)、Lia Rumma(米兰、那不勒斯)、kamel mennour(巴黎)以及Galerie Thomas Schulte(柏林)联合代表展出的Alfredo Jaar作品《The Gift》(2016年)，将聚焦于欧洲大规模迁徙潮，作品将散布于Münsterplatz及周边地带。在公众参与的部份当中，志愿者将向来宾派发蓝色纸皮为礼物，收到箱子的人们需按指示打开箱子并将其内外反转重摺，让箱子摇身一变成为捐款箱。
在Münsterplatz体育馆，Mai 36 Galerie(苏黎世)将呈献Lawrence Weiner作品《MEIN HAUS IST DEIN HAUS DEIN HAUS IST MEIN HAUS WENN DU AUF DEN BODEN SCHEISST GEHT'S AUCH AUF DEINE FÜSSE》(2014年)。在附近的巴塞尔城市建筑及运输署(Bau- und Verkehrsdepartement)，Andrew Dadson的作品《Black Plant Sunset》(2016年)中，艺术家在房间中种满涂成黑色的植物，并以工业用紫外线灯照射。在展览进行期间，植物会不断 ;生 ;长，乌黑的根叶之下将萌生翠绿的新枝。作品由Galleria Franco Noero(都灵)及David Kordansky Gallery(洛杉矶)与RaebervonStenglin(苏黎世)联合展出。在巴塞尔城市建筑及运输署外，将由白立方(伦敦、香港)呈献Virginia Overton的场地特定作品《Untitled》(2016年)，展示被拆件重组的卡车，所有组件都被拆卸，再重新叠放，建一个巧妙的平衡组装物。艺术家考虑到每一部份的摆放位置，从而创造出全新的形态与姿态。
在Birsigtunnel──位于Grand Hotel Les Trois Rois下方，城内历史悠久的地下隧道──Iván Navarro的装置艺术《Traffic》(2015年)将由Galerie Daniel Templon(巴黎、布鲁塞尔)代表展出。作品以七对悬于天花板的交通灯组成。灯光持续不断地由绿转至黄再转为红，宛如吊饰。透过灯光的运用，Navarro将一种普遍存在的元素从日常生活──交通灯的城市户外用途──使之成为一种全新而永无休止的体验。某些物件的日常用途构建了公众的心理行为，作品燃起人们对此无意识的关注。
由Foxy Production(纽约)呈献的场地特定作品《Basler Münster》(2016年)是Michael Wang《Terroir》项目的重述。这个持续进行的项目包括从世界各地的特定城市收集岩床，并将其打磨碾碎，加入颜料之中，以此创作单色调油画。艺术家特地为是次城艺之旅运用石头颜料创作一系列全新油画作品，石头颜料来 ;自 ;三个一千年来为巴塞尔教堂及城内大部份建筑物提供建筑材料的地区。
在Rheinsprung， Michael Dean将呈献《ffff》(2016年)，此作品将可在街上偶然踫到，仿制被遗弃而上了锁的单车、一个家族的斜体象形符号，作品由Supportico Lopez(柏林)、Mendes Wood DM(圣保罗)及Herald St(伦敦)代表展出。在莱茵河的旁边， Sprovieri(伦敦)将代表展出Ilya 与 Emilia Kabakov的作品《The Toilet on the River》(1996-2016年)。Kabakov的衍生出一系列乌托邦项目，此次作品来自项目的一部份。
在一间时装店内，数码艺术家Tabor Robak的作品《Dog Park》(2015年)是一部抽象及包括两个单频道的录像作品。结合艺术家自身对游戏文化及动画的热爱，屏幕上的图像不断自行重新建构。作品由team (gallery, inc.) (纽约、威尼斯(洛杉矶))及Johan Berggren Gallery(马尔默)代表展出。
透过运用Marionettentheater的舞台，Eva Koťátková的作品《CUTTING THE PUPPETEER`S STRINGS WITH PAPER TEETH (brief history of daydreaming and string control)》(2016年)探索造白日梦时的意识状态，以及在这种状态下如何使人更难以重投现实的极端例子。作品由Meyer Riegger(柏林 、卡尔斯卢厄)呈献。在阴谋论与荒谬主义剧场的渲染下，Tracey Rose的作品《False Flag: A Deed in 2 Acts, Mandela Ba ll #8, M aterPater》(2016年)表述了两件古怪然而相互关联的事件。作品由Goodman Gallery(约翰内斯堡、开普敦)代表展出，透过紊乱的叙事构成审美困难， Rose与变装皇后Chris Martin携手演出，造型参考自古埃及艷后Cleopatra以及Diana Ross在《The Wiz》所扮演的Dorothy。表演在巴塞尔民事登记处(Zivilstandsamt basel-Stadt)进行，将挑战观众对于理解疯狂的定义。
Alberto Garutti的作品《The dog shown here belongs to one of the families of Trivero. This work is dedicated to those families and to the people who will sit here and talk about them》(2009年)，藏在靠近Wettsteinbrücke的一片茂盛的私人花园中，由Buchmann Galerie(阿格拉/卢加诺、柏林)代表展出。Garutti的作品由一系列公共石椅组成，上面摆放着一尊尊来自意大利Trivero多个家庭的狗像雕塑，Trivero亦是作品首次展出之地。这雕塑被置于私人的语境中，呈现出有关公众及私人概念的不同观点。Sies + Höke(杜塞尔多夫)将呈献Daniel Gustav Cramer的声音装置艺术作品《Coasts》(2016年)，收录了艺术家在过去十年间制作的录音。
2008年首次在Getty Museum展出的Jim Dine作品《Muscle and Salt》(2016年)是艺术家受到具象雕塑与抒情诗这两种古典艺术形式的启发而创作的一件沉浸式装置作品，将设于巴塞尔古代美术馆(Antikenmuseum basel und Sammlung Ludwig)中。本作品由Richard Gray Gallery(芝加哥、纽约)呈献，Dine将在馆内永久收藏品中间，把一幅表现派的大型自画像在粗略模糊的希腊时期舞者或缪斯画像面前，并在美术馆的四壁上写满自己的手写诗句。星期一晚上7时30分，Jim Dine将在低音吉他手的伴奏下，朗诵自己的诗作。
由Greene Naftali(纽约)、Gió Marconi(米兰)、Société(柏林)及Vilma Gold(伦敦)联合代表展出的Trisha Baga作品《MS Orlando》(2015年)是一部在巴塞尔自然历史博物馆(Naturhistorisches Museum basel)中放映的三维录像。作品以一段免责声明开首，阐明了它由过时的科技的转变，从而将其表述为可预视未来中的当代遗产。Baga整合其素材，以现象学的方式使声音与画像同步，而非随意为之，由此取得了滑稽与诗意之间的平衡。
在巴塞尔文化博物馆(Museum der Kulturen basel)，Allan McCollum的作品《The Shapes Project: Shapes Spinoffs》(2005年至2016年)由Galerie Thomas Schulte(柏林)代表展出，透过100件手削白蜡树木雕塑作品，探索艺术家对个人及身份理念的热切追求。
