绘画对于我来说，是体现我存在的方式。我没有让它承载我的生存压力，也没有让它成为个人获名获利的工具。它很纯粹，因此我也变得纯粹。
——徐爱国
(雅昌艺术网讯)2016年3月25日下午4时，“谜符：王旻个展”和“顺其自然：徐爱国个展”在和美术馆开幕。此次的双个展由鲁虹担任学术主持，刁炜担任“谜符：王旻个展”的策展人，仇海波担任“顺其自然：徐爱国个展”策展人，在分置两层的展厅展出了两位艺术家100余件绘画、装置和雕塑作品，分别呈现出两位艺术家从空间和灵魂不同方面的作品讨论。
王旻、徐爱国双个展嘉宾合影
“谜符：王旻个展” 策展人刁炜开幕致辞
“顺其自然：徐爱国个展”策展人仇海波开幕致辞
艺术家王旻开幕致辞
艺术家徐爱国开幕致辞
在“谜符：王旻个展”展览现场，王旻用他善于驾驭坦培拉、大漆等颜料以及“谜一般的色与形“传达着他画面饱满却近似于无效的文本意义，以抽象的作品面貌叙述他既抽象又写实的“自然之象”。王旻热爱大自然，其作品也形成于微观自然之态，“一切的描绘形式都是从生活中来，也是对自然的一种追求、迷恋、恐惧、抒情及微观。我的绘画形成于微观自然之态。自然之物在放大镜和显微镜下的显形现象。”王旻并不完全认可对他的作品的”抽象“界定，在他看来，“我的作品如果以抽象角度来思考，它具有东方的抽象和文人之雅，其呈现的这种精神是承载着经历的结点，通过取于自然，还于自然之法则，使得画面纯朴而真切，生动与自然。”
而“谜符：王旻个展”的策展人刁炜与王旻的默契在于，他认为“王旻是当代的却也是审美的。他的作品往往没有具体的表意，观者只能被迫专注于画面的形式之美。这就像音乐里的‘无词歌’，歌词被抽去，听者反而获得了更纯粹的音乐之美。当然，王旻还是人性的，他的创作虽乐于标新立异但终与人的活动紧密相联，任何人均可能作为主体，出于自己的任何背景，通过自己的方式强化、应和、羽化自己看到的作品的结构”。
“谜符：王旻个展”展览现场
“谜符：王旻个展”展览现场
“谜符：王旻个展”展览现场
而在“顺其自然：徐爱国个展”展览现场，我们可以清晰地看到艺术家从具象写实绘画向具象表现的延展脉络以及艺术家源于日常生活中的观察、体会或感悟。徐爱国早期的作品多为具象写实作品，描绘的或是静物，或是亲人、朋友、小孩，比如他创作的《疲惫》系列等等。到后来，徐爱国的创作慢慢转向了具象表现，而这种转向也建立了徐爱国个人独特的艺术语言和表达方式。与之前他的写实作品常常依据主题、情节、人物与场景这些元素在画面上重建视觉真实不同的是，这一时期的创作中，艺术家始终遵从内心的真实感受，然后再以即兴的方式直接表现出来。在很大程度上，他的这些作品更多地是从个人的感觉出发，自然而然地流露出来。
对于在现场展出的横跨艺术家多个创作阶段的人物绘画，徐爱国解释了自己对于人物的钟情，“人物是我一直钟爱的表达对象，因为他直接、丰富、细腻，人的共同情感更容易相互交流和传达，不同时期的对象不一样，自己本人内在的变化也在起作用，画面会随之而变。我觉得‘不变’是一种态度、‘变’也是一种态度，因人而异“。
“顺其自然：徐爱国个展”展览现场
“顺其自然：徐爱国个展”展览现场
“顺其自然：徐爱国个展”展览现场
“在徐爱国的创作中，虽然他的作品题材多变，但他并不追求新奇的构图或浮夸的物象。徐爱国的作品往往源于他在日常生活中的观察、体会或感悟，在这种看似质朴平淡的的观察和描绘中，实则悄然无声地流露出了他质朴的、顺其自然的生活方式和创作态度。”“顺其自然：徐爱国个展”的策展人仇海波引用了艺术家的作品进行了比喻，“在剧烈转换的当下，徐爱国就像坐在一辆快速行进的汽车上，窗外的景物尽管飞速而动，而他却‘闲庭信步’，不刻意地去模仿流行画风或什么主义，抑或去刻意地迎合市场，他只听凭自己的直觉，尊重自己的内心，一切顺其自然。所以，读他画的人的感受可能是双重的：一方面他的画面本身所呈现出来的阴郁的气氛;另一方面，与这种阴郁形成强烈反差的是背后实则潜藏着的另一个脱俗而纯粹的世界”。
据悉，本次展览自2016年3月25日展至6月25日。
