风格
李少红的母亲是电影学院导演系毕业的，年少的她对“导演”的全部印象来自母亲。家里有一些电影理论的书，都被父母装箱塞在床下，她就偷着看。李少红经常用书里中外电影的名字和同学猜字，总是立于不败之地。
在那个中性化的年代，李少红懵懵懂懂、平平淡淡地度过了自己的少女时代。然而，内心并不安分的她却一直在寻找“出走”的机会。1978年，北京电影学院的考场中，李少红一气将15分钟的长诗《周总理办公室的灯光》朗诵完毕，全场寂静无声，她知道自己成功了。从此，电影就成了她出入梦想的途径。
1982年，李少红被分配到北京电影制片厂。“我觉得当导演这件事和我的生命本身就有关系似的，很容易就迷上了。”
上世纪80年代末的影坛盛行“黄土地情结”，或者是“男人把女人扛在肩上”的故事，而她却饶有兴致地塑造了一个孤独怪异的杀手、两个接受改造却始终找不到归属感的妓女，还有追求不到爱情自杀了的繁漪以及颇有些职业女性苦闷的武则天等角色。
身为女导演，李少红觉得自己有许多优势。所谓女人是感性动物，男人是理性动物，女人以感性的视角介入以男性为主体的影视艺术，应该既有艰难，又有优势。在李少红执导的影视作品里，人们总能明晰地看到她对女性意识的强调和一种个人化的、女性化的对于社会、对于人生和对于女性自身的认识。
正因为如此，她才能在《血色清晨》中将异国作品与中国情境完美融合，讲述了深刻的现代中国寓言；又能在《橘子红了》中以古典唯美的笔触书写幽幽情殇……李少红的“女人味”是从她大气、爽朗的举止中透出来的，正是这种内敛的“女人味”，成就了她的事业。
但是，处于工作状态中的李少红却有着男人一般的狠劲。一位与她合作过的演员说她是那种为了电影可以牺牲一切的人。曾经在一个很危险的拍摄现场，李少红嘱咐大家千万小心别跑别摔倒，因为周围全是工厂里的电锯、切割机；结果她自己忙起来却忘了，跑来跑去指导各部门工作，一下子摔倒了。她爬起来，拍拍身上的土，转身又跑走了。可当时现场所有的人都傻眼了，谁也不敢吭声——因为她摔倒的地方，正好有一根从地面竖起来的钢管，离她的头也就5厘米！
（杨滢）
对话
《中华儿女》：新版《红楼梦》热播之下也伴随着很多争议，你怎么看？
李少红：作为一部艺术作品，我已经完成了。而100个人心目中便有100个《红楼梦》，并不等于是你拍好了，它就达到了每个人心目中的《红楼梦》。任何的褒贬，我想都要宽容对待吧。时间和作品自身是有说服力的。
《中华儿女》：自己那么执著的东西，别人不一定从这个层面来理解，你觉得窝火吗？
李少红：不会吧，不是所有的人吧，我觉得这种真诚和价值是会被承认的。而且就目前来看，也不是一种声音一边倒的，但是我觉得需要有质量的交锋。因为你是认真的，你需要你的对手也认真，我觉得这才能够对得上话，有对话基础。如果是都不认真，我觉得没必要去对话。
《中华儿女》：记得你曾经说过，导演不是女人该选择的职业？
李少红：它是被男性规定了的有性别的职业吧，所以每个人介绍你的时候，都会前面加两个字——女性，这其实是某种暗示，好像你做了本来不是你做的事情。
（摘自《中华儿女》2010年第19期）
