2016年1月9日，“花羽见心”——尤捷工笔花鸟画展在南京市宣和美术馆开幕，展览展出了江苏省国画院画家尤捷女士的工笔花鸟画精品，反映了艺术家在的主观心态和对自然花鸟意象的客体研究。
艺术家尤捷(左一)江苏省国画院前院长宋玉麟(右二)
江苏省国画院前院长宋玉麟表示，尤捷擅长广取博收，并在近现代花鸟画的基础上变化出新，形成了灵秀、清逸，富有诗性的个人艺术面貌，她善于将要描绘的对象加以概括提炼，并用其工致而略带写意的笔调轻松呈现，给人真切感和自热感。
江苏省国画院副院长喻慧谈及尤捷的绘画创作时表示：“她的画里能看出对生活的热爱，对自然界花草的喜悦。她把自家不大的院子里种上荷花、梨树、山楂、垂丝海棠、梅花、向日葵、秋葵……她处处有心，和许多花农交上了朋友，其认真执着由此可见。”
展览现场
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尤捷对雅昌艺术网表示，绘画中所提倡的“笔墨当随时代”，其核心精神就是要真实反映时代生活的真实情感。人的思想情感日趋复杂多变，传统的笔墨技法已无法充分表达现代人的意念和感情。当代工笔花鸟画应该是以当代审美需求为条件的审美体系，表达现代意念和情感。“工笔花鸟画的创新不应是传统的简单延续和复古，而是在一定文化背景下的开拓和革新，融新观念和外来艺术的精华，创造属于自己的绘画语言。”尤捷如是说。
关于工笔花鸟画如何能在当代文化背景下常画常新，尤捷认为，首先要完善传统文化根基，探索新的表现手段。当前，工笔受到日本画影响，依赖特殊技法和肌理效果，求怪求异，改变了中国绘画的面目，传统的线描法才是工笔画的基础;其次，要打破“工”和“写”的界限，把工笔的线描和写意技法结合。自己也尝试着在工致中表达苍劲，洒脱中传达严谨，用线粗细协调相宜;第三，“以意赋彩”，不为具体意象的色彩所束缚，而根据画面的需要来设色。
《尚闻野雀躁斜阳》 45cm×46cm 纸本设色2006
《荷塘小景之四 》46cm×49cm 纸本设色 2015
《寒凝大地发春华》68cm×68cm 纸本设色 2003
《故园》 180cm×194cm 纸本设色 2015
《芙蓉》 44cm×66cm 纸本设色 2015
《花鸟四屏》 69cm×34cm×4 纸本设色 2015
记者在现场观察到，画家为了突出月色的朦胧和蓝色光影的晕染，将局部色彩写意化，形成色块与工笔线条结合，形成工细对比的效果;其次，画家改变了荷叶自身的色彩，把“青花瓷”渗透在对荷叶的刻画中，达到了静谧的表达。
本次展览将持续至1月15日。
