艺术家罗发辉站在自己的作品前
罗发辉向现场观众讲解自己的作品和创作理念
雅昌艺术网讯 2015年12月26日下午，《我的花园--罗发辉个展》在深圳e当代美术馆开幕，展览由Kenna任策展人。展览展出了近50件罗发辉的绘画及雕塑作品。
罗发辉的童年处于一个社会动荡前途迷茫的时期，这种童年的梦想和社会精神压抑的巨大反差，构筑了他一个奇异般童年的梦想花园。本次展览的主题，在罗发辉看来就是展现他自我内心的一种感受，他把这种感受取名“我的花园”。“实际上我的花园还并不是指我们日常所见的花园，我的那个花园里有很多社会性的一些问题，一些事件，一些自我的经历、个人感受，一些个人的一些文化状态。我是觉得现在的环境，特别是艺术家，每个人应把自己的个体做得充分一点，做得好一点，这个是我不断努力的一个方向。”罗发辉谈及。
四川美术学院是他第一个艺术梦想精神花园，艺术的经历探索和未来的追求，成为了他人生的梦想精神花园。脱了乡土写实绘画，走上了实验性虚幻的精神抽象风景绘画，像如诗、如画、如梦、如歌的旋侓行板，构筑了他田园梦境般的精神风景，是艺术青春放飞的心灵花园。展览现场，大尺幅的画作视觉冲击让观者反应强烈，艺术家罗发辉接受雅昌艺术网采访谈到，“这次展览的效果让我感到非常意外，这些画在我工作室的时候还没有达到这个效果，当然展览出效果必定是与展出的这个空间很适合。当代艺术作品的呈现方式也是一个学问，也是一个很重要的环节，它都像设置一个大型装置一样，如何将这个空间里的作品放在另个空间里产生的一种气氛，这次我的作品在这个美术馆呈现的很好。我以前做了很多展览，在很多地方，有的空间里无法去做，只能将就，只能没办法，只能随便把一些作品，有一些重要作品放不进去，真是放不进去。这个空间它都可以把一些大的一些重要一点的作品放进去，产生了非常好的效果。”
展览现场
开启实验性的玫瑰本体绘画语言探索，放弃了运动式的当代艺术模式，执着以玫瑰为主体绘画语言的自身探索，形成了我的花园里最核心的精神理念，在中国当代艺术史上成为一个探索当中独特的个案，也形成罗氏绘画语言。这种精神符号化的独特实验，完成了中国当代油画语言的中国式探索，也形成了罗氏花园里绽放的一朵最灿烂的玫瑰花园。
云的梦境语言与玫瑰般的符号和溃烂的城市主体，叠置倒影，成为花园倒影中的社会思考与精神深度批判。罗发辉将仙境与溃烂、悬空与漂移、虚幻与梦境的社会碎片和精神梦境的绘画语言叠置组合，构筑了人性与社会交响般的立体空中花园。
春光 2013 120x120cm
睡美人 2005 No.1+100x100
中国山水NO.3 2010 120x120cm
夏 2010 布面油画 60x60cm
阳光普照 2014 纸本色粉 80x60cm
我的花园NO.2 2009 布面油画 140x180cm
夜色下的大花 2009 布面油画 120x120cm
玫瑰NO.3 2003 布面油画 160x150cm
室内大花 2014 纸本色粉 80x60cm
仙境、山水、玫瑰、云，城市，尤物和日常生活碎片撞击在一起，形成了不确定性、模糊性、独一无二性的罗氏深度精神和罗氏精神的“欲望花园”。主办方e当代美术馆执行馆长兼策展人 Kenna接受雅昌艺术网专访时谈道，e当代美术馆本次呈现出“我的花园-罗发辉个展”，主要从两个方面考虑：第一是从学术性，第二是从对当代艺术在深圳普及推广的一个目的。从学术性的角度我们想去做一些非常规性的展览，这种带有很强的运动性和社会性的艺术作品，尤其罗发辉是一个在当代艺术本体绘画语言本体上已经达到十分极致的艺术家，所以我们希望呈现出来。我们希望能让更多的深圳人接触当代艺术、喜欢上当代艺术。如果一开始将展览做得太过观念性可能会导致观众阅览降低。因此先让大家看好看的作品，本次展览其实是十分能表现当代艺术的魅力和张力。罗发辉的作品十分有冲击力，这是一种在镜头下和照片里是体会不到震撼和在当代艺术中别样的感觉。”
罗发辉将绘画与精神交融在他花园般的工作室中，形成了将生活、绘画、实验探索、朋友悠闲融为一体的独特绘画精神晚宴。罗发辉的我的花园，即是艺术的花园，又是生活的花园，也是精神的花园，欲望的花园和追逐不确定未来梦想的我的花园。
据悉，本次展览将持续至2016年2月16日。
