“张光宇与上海研讨会”活动海报
“张光宇与上海研讨会”现场
（雅昌艺术网讯）2015年12月12日(周六)下午2点，“张光宇与上海研讨会”在龙美术馆(西岸馆) 龙咖啡馆举行。
研讨会由辅仁书苑、龙美术馆主办，雅昌艺术网、艺术中国网协办，沪上艺术界、评论界人士共同聚集一堂，对张光宇的艺术、与上海文化的关系进行探讨。
张光宇是中国现代漫画运动中的旗手和奠基人之一，他同时在工艺美术、出版、设计、动漫、美术教育等领域均有很深的造诣。他是中国现代重要的艺术活动家、出版家，他在纷纭复杂的时代里的艺术活动，是研究1949年以前的中国现代文化史的一条线索。
他是中国装饰性绘画的开拓者，标明了中国现代绘画发展的一个重要走向;他是中国现代设计和设计思想的开先河者，在工艺美术和现代设计的许多领域硕果累累。
他同时也是中国动漫事业的先驱，引领着中国动漫走向世界。虽然他完成了从现代主义艺术到后现代主义艺术过渡与延伸，但因时代潮流之变以及个人过早离世，没能让他真正的进入公众视野，同时也由于以往对于现代主义艺术的误解和排斥，所以他在中国现代美术史上的表述中也是寂寂无名。
上海美术家协会副主席、原华东师大艺术学院院长周长江主持研讨会
研讨会由上海美术家协会副主席、原华东师大艺术学院院长周长江主持，他表示：“在30 年代上海有一批如张光宇一样的艺术家，今天的研讨会也是一个相当跨界的会，希望能够对张光宇的艺术和他所身处的时代艺术带来有益启示。”
本次活动主办方，辅仁书苑学术总监李大钧
本次活动主办方，辅仁书苑学术总监李大钧也透露举行此次研讨会的缘由：“上海是张光宇生活最长和最重要的地方，他一生的作品量可能超过3000件、40-50万字的文献集，他留下了大量且珍贵的文化遗产。这次龙美术馆的展览不仅是他真正艺术的回顾展，对于推动和了解张光宇也非常有意义，希望上海能够成为梳理和研究张光宇的主场。”
当代中国艺术家、美术评论家谢春彦
在当代中国艺术家、美术评论家谢春彦看来，张光宇是真正20世纪海派文化的“播种机”，以张光宇先生为代表的这一批上海艺术家，他们曾经受了时代的变革、从不被认可到被大家所认识、熟知的状态，而寻找“被历史遗忘的人物”的重新梳理与再认识，也是今天在当下举行这次展览与研讨会的意义所在：“展览为我们很好的呈现出被历史尘封的张光宇先生的鲜活事例，不仅对我们认识海派文化的开创人物具有积极的方面，也对我们理解海派文化有着客观的意义。”
上海美术家协会顾问、美术史论家朱国荣
上海美术家协会顾问、美术史论家朱国荣表示，大家现在都会对上海20-30年代非常有兴趣，这个时期是上海的黄金时代，商业和商业群体消费的发展造就了当时的上海文化：“文化很大一块内容是美术，而美术很大一块就是张光宇先生的艺术，他的作品影响是很大，风格也影响了当时的一代人，形成了一个时代风格，这个展览给我以很大的启发和触动，对学界和普通观众而言，都是一次很好的‘补课’。”
上海大学美术学院教授、美术评论家潘耀昌
上海大学美术学院教授、美术评论家潘耀昌指出，中国文化的断层研究是一个值得被关注的问题：“民国时期的确出了很多艺术家，他们应社会的需求在进行艺术创作，造就了很多艺术界的真正‘杂家’。这种‘非学院’型的教学，在现在看来是今天我们以学院为主的教学的有益补充。”
艺术评论家龚云表
艺术评论家龚云表认为，张光宇被称为“中国现代主义大师”是名符其实的，美术史上把他作为这样的地位研究是恰当的，如何把他放在一个应有客观的角度去重新衡量?另一方面，他的艺术影响到了当时跨行业的一群人，他在艺术上的地位没有得到公正的评价，这点上是欠缺的，他也提出是否能够将张光宇现象作为一个体系来研究：“是不是能够从‘一个现象’提升到‘一个体系’是我们应该要做的事情。以及他从事的领域比如说漫画、设计、舞美……恰恰是我们忽视的领域，如何从艺术史的角度重新认识和开发，张光宇先生就给了我们很好的启示。”
上海左旭初商标博物馆馆长左旭初则直言当今对于商业美术研究的缺乏：“对于商业美术研究的缺失与空白是上海在艺术史研究中的遗憾，反映了我们美术史研究中一种普遍浮躁的心态。”
上海大学美术学院副教授、策展人马琳则对张光宇的研究方式提出了更为具体的方式：“我们可以更加深入，以小课题方面进行深入研究推进，用更为立体的学术方式。”
中国现代主义大师：张光宇艺术展龙美术馆正在展出
另悉，由北京匡时、龙美术馆共同主办，辅仁书苑协办的「中国现代主义大师——张光宇艺术展」将于2015年11月19日起至12月20日在龙美术馆(西岸馆展出。
展览展出张光宇先生的绘画、设计、插图、漫画、家具、动画等各类代表性作品300多件(组)，其中包括《民间情歌》、《西游漫记》、《神笔马良》、《大闹天空》等，建构了一个博物馆级的艺术人文宝库，全面呈现了这位二十世纪艺术大师的时代、艺术与人生。
本次展览也是张光宇先生的作品首次在上海完整展出。
