“时间的形状”展览现场
雅昌艺术网讯 2015年11月26日至2016年1月9日，香港高古轩画廊与比利时古董商吉赛尔·克劳斯 (Gisèle Croës)的画廊携手呈现“时间的形状”展览，展出精彩的亚洲古董精品及现当代艺术作品。展品跨越千年，组合的方式不受时序限制，让观者发掘过去与现在的艺术间意想不到的互动，构成前所未有的跨时间跨国界对话。
“时间的形状”展览现场
展览的标题来自乔治·库布勒(George Kubler)于1962年发表的著作《时间的形状》，在书中，作者从宏观的时间角度审视物体和影像的历史，剖析创新、重复和变异之间从不间断的对话，从而挑战风格的定义。
吉赛尔·克劳斯为展览精心挑选的古董艺术品中包括龙山文化的黑陶(公元前3千年);唐朝镶嵌玻璃凤冠(公元618–907年);辽朝的鎏金青铜面具(公元916-1125年);以及一尊木雕观音像(公元十二或十三世纪)。另外也有一批源于商朝、周朝和汉朝的珍贵青铜器，作为在各朝代表着皇权的器皿，它们曾在联系生者与亡灵的仪式中担当重要的角色。
玻璃柜中是吉赛尔·克劳斯挑选的与死亡有关的器物
除了难得一见的古董精品，展览也汇聚了大量现当代油画、绘画、雕塑和摄影作品，重新探索穿越时代的主题及世代关注的事物。包括乔治·巴塞利兹(Georg baselitz)、蔡国强、朱德群、阿尔伯托·贾科梅蒂 (Alberto Giacometti)、安德烈亚斯·古尔斯基(Andreas Gursky)、刘丹、村上隆、白南准、理查德·塞拉(Richard Serra)及赵无极的力作。
蔡国强的《某些月食:人类计划2》与青铜器并置
展览现场，一尊青铜鼎(公元前770-481年)与蔡国强的《某些月食:人类计划2》(A Certain Lunar Eclipse: Project for Humankind No. 2)(1991)并置，后者运用火药爆炸的方式创作，形成一幅宽6米的七摺屏风。在乔治·巴塞利兹的水墨及水彩画作中，他巧妙结合常用的主题，以及经重新演绎的十九世纪日本浮世绘画家葛饰北斋(Katsushika Hokusai)的自画像。
在《无题》(1958)中，朱德群将中国传统山水画与法国不定形艺术运动(Art Informel)的自由风格和西方的抽象元素融合，而在《曼谷III》(2013)中，安德烈亚斯·古尔斯基则把昭披耶河(Chao Phraya)化成一条深沉、引人反思的河流，令人想起宋代山水画里的川流及克劳德·莫内的《睡莲》等有关水的作品。细看之下更能看到流水被人为污染，可见安德烈亚斯·古尔斯基的优美作品与时代息息相关。
展览现场
阿尔伯托·贾科梅蒂的雕塑与刘丹的水墨形成有趣的呼应
展览中最为古老的龙山文化黑陶
展览的最后，一尊阿尔伯托·贾科梅蒂的雕塑与刘丹的水墨形成有趣的呼应，而右侧制作于五千年前的龙山文化黑陶器具则是展览中最为古老的存在。
