（雅昌艺术网讯 裴刚）2015年11月15日，在草场地艺术区艾米李画廊A空间举办的《那時-此時—沈勤个展》开幕。这是艾米李画廊与沈勤筹备近一年的首次个展合作。为了此次展览，沈勤特别创作新《宋画山水》系列作品《坐看云起》;同时还有沈勤在2006年所画玫红山水《公路(一)》;在学术方面有着重要地位的《田·园》系列;大型五联作品《渔庄秋霁》与《黑·村》系列。值得一提的是画廊第一次在展览中加入纪录片元素，与沈勤的作品，手稿与文献相结合一同为大家带来更为立体、全面的个展。
自左至右：艺术家沈勤、艾米李画廊总监李颖、艺术家朱伟在展览现场交流
进入展厅首先看到《公路(一)》，沈勤对雅昌艺术网说：“这件作品完全是用胭脂色画的，我把颜料里面的粉质过滤掉了，颜色就变的透明。”艾米李画廊为了此次展览特别把兰、竹、石置入展厅而营造传统文人意味的展览氛围。
沈勤对雅昌艺术网说：“我90年代喜欢蒙克和马蒂斯，那时候更接近现实，现在就越来越远，但都是很自然的选择。受极少主义的影响，在2000年开始形成现在的水墨方式。另外，我做过设计、影视，所以对画面的构成和空间的处理都在水墨作品中有呈现。我的这些水墨作品大概有两个阶段，灰水墨和黑水墨，黑水墨是偶然的一次机会，看到杉本博司的照片，所以受他的图式影响，黑水墨开始画大的田、园，和之前画灰水墨时期的园林产生了变化。”
自左至右：艺术家陈琦、艾米李画廊总监李颖、批评家夏可君、艺术家沈勤在展览现场
沈勤与谷文达并称为“85水墨两大干将”，与谷文达的观念水墨不同;沈勤在绘画中有一种明显的诗人气质，追古的气息。水墨在沈勤的笔下是一种表达内心的工具，所传递的是“文人”的精神。在85时期，沈勤在形式上虽然远离了国画的传统，但是骨子里却与文人同出一辙。他创作的《师徒对话》、《浮》、《地平线·椅子》、《贯修的世界》等作品，抛离了当时中国画写实主义盛行的局面，画面虽用超现实的方式表述，但传递出的则是禅宗的意境，平和，但是又是坚实的、激烈的。用他自己的话就是“这些作品其实是怀古之作，是对东方古老世界的向往”。到了1989年的“中国现代艺术大展”，他创作了《黑白——山系列》，才从对东方世界的向往转向内心的精神世界。1992年的“后89：中国新艺术展”和2001年，在广东美术馆所主办的“中国水墨实验二十年”的参展作品，也证明了沈勤开始逐步脱离85时期的影响，走向内心，走向自由。
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