(雅昌艺术网讯 罗书银)2015年10月28日，开馆之后首次集中呈现20位艺术家绘画作品的大型群展：“险怪：绘画的普世性”在798艺术区M Woods美术馆开幕。展览关注的20位艺术家都相当年轻，主要是75后出生，同时，这些艺术家涵盖了包括美洲、欧洲及亚洲等地区的10个国家。
作为展览的策展人，雷宛萤(晚晚)与Robin Peckham花了很长的心思试图呈现绘画在当下的面貌。在邀请艺术家的时候，没有集中于某一区域，而是尽量将范围扩大;另外，也希望通过展览考察绘画在未来发展的可能性，所以关注的对象主要以年轻艺术家为主。
“险怪：绘画的普世性”展览现场
展览由几条主线贯穿：寻求新手法表现传统的风景或肖像，向现代主义标记行为和主体表现致敬的组画，以及追踪绘画与数码交集的线索。在呈现当下世界各个地区的绘画面貌的同时，也打破了绘画的传统边界。
比如展厅一层展出的艺术家Oscar Murillo的影像作品，艺术家之前是从事绘画的，但在Osacr看来，即使从事录像作品，表现的内容还是与绘画有关的，因为录像所表现的就是之前其绘画所表现的内容，只是换了一种创作媒介而已。此次展览中利用数码手段对绘画的边界进行拓展的艺术家还有包括Ken Okiishi，这位艺术家利用丙烯颜料将作品画在显示屏上，利用显示屏不断变换的背景，使作品的绘画性更加丰富。
Oscar Murillo 《Jetlag》 录像11 2013-2014
在艺术家Oscar看来，即使是以录像的形式来表现，但其作品也是与绘画有关联的。因为录像作品关注的主题与其之前的绘画作品是一样的，只是换了一种表现的媒介。
Ken Okiishi 《Gesture/Data(B)》 显示屏丙烯 35.7X20.7X2.0cm 2015
艺术家Okiishi利用丙烯颜料画在显示屏上，与其同时，显示屏在不断地变换背景，因此画面的效果会不断地变化。
Petra Cortright 《From this moment on+mp3 3zb》 铝板数字绘画 2014
艺术家完全利用PS技术创作出的绘画作品，通过几千个图层的叠加最终形成的抽象风格的作品
Katherine Bernhardt 《Sharpies,Laptops,and Socks》 布面丙烯，喷漆 244X305cm 2014
杨伯都 《B面》 木板油画 150x95cm 2015
在绘画开始强调观念性之后，艺术中发生的一切都会在绘画中有所体现。这并不意味着绘画是最重要的艺术门类——事实可能恰恰相反。尽管绘画是一种受限制的语言，但它吸收了遍布于当代文化中的实验性并给其限定了表现形式，将涉猎广泛的当代文化转变为影射具体历史含义的具象语境。这个媒介是我们当代视觉文化的缩影，它将电视的叙事性实验和雕塑的新物质性压缩、打包，形成单一、具体的图像创作过程。
Jin Meyerson（韩国） 《Stage Dive》 布面油画 290x430cm 2015
David Ostrowski 《F（Yes or Let's Say No）》 布面丙烯，漆，木头，纸 241X191cm 2013
刘茵 《校长》（左） 《犯罪嫌疑人》（右） 纸本丙烯，铅笔 109.2X 78.7cm 2015
黎清妍 《Grassy Slope》 布面油画 100x100cm 2014
Wendy While 《Reprocess》 布面丙烯 133X135cm 2015
Austin Lee 《Little Brother》 雕塑 30.48X17.78X30.48cm 2015
Maria Jeona Zoleta 《Cyber ghetto》 布面油画 182X242cm 2015
Maria Jeona Zoleta作品，艺术家会根据作品在现场展出的情况在作品旁边进行即兴进行创作，因此，其作品每次展出的面貌都不一样。
Jake Longstreth作品，艺术家表现的是一种观念的风景
欧阳春 《图鲸记》 布面油画 280x600cm 2007
Lucas Arruda 《Untitled》 布面油画 30x37cm(左），45X53cm（右） 2014
展览现场幻灯片放映Lucas Arruda的作品
郝量 《秋卢图》 绢本水墨 38X110cm 2015
