展览开幕式现场：左三靳宏伟，左四刘香成，右三策展人蔡萌，右四王璜生
(雅昌艺术网讯 罗书银)2015年10月16日，“从图片到照片：来自靳宏伟的中国当代摄影收藏”展在草场地希帕画廊开幕。由王璜生担任艺术总监，蔡萌担任展览的策展人。
靳宏伟在展览现场
展出现场
继2011年“原作100：美国收藏家靳宏伟藏20世纪西方摄影大师作品展”(巡回展)成功举办之后，靳宏伟的西方摄影大师照片原作收藏规模，从2011年的300件左右，目前已经达到2000件的规模。基本上奠定了他在中国摄影领域成为收藏第一人的地位。在短短的三四年时间里，他仅就中国当代摄影的收藏部分，就已经超过300件，并几乎涵盖了自上世纪90十年代以来的五十多位重要当代艺术家的作品。本次展览，就是从中挑选了部分精品围绕“从图片到照片”这一主题进行展示。
杨福东1971年作品
陈海汶 《外滩·清晨的银行》 2014.06.14 90 x 67cm
在策展人蔡萌看来：“上世纪90年代的中国摄影，在‘纪实摄影’与‘观念摄影’热的影响下，中国当代摄影中暴露出来的最重要问题是摄影本体语言的缺失问题。摄影家们似乎更关注于摄影的图像语言(或图示语言)。他们更在乎用摄影“说什么”，而忘记了“如何说”。以至于，在很多艺术家眼中，他们常常认为自己的摄影作品是一种带有观念色彩的“图片”——“观念图片”。”
海波 《北方第四号》 数码打印 126x126cm 2005
黄晓亮作品
然而，在“原作100”这个展览中，不难发现，无论是从约翰-巴尔代萨里(John Baldessari)到罗伯特-梅普尔索普(Robert Mapplethorpe);还是从从辛迪-舍曼(Cindy Sherman)到南-格尔丁(Nan Goldin);乃至到莎莉-曼(Sally Mann)。在他们的作品中，除了其中蕴含着的深刻的观念性与丰富的图像经验之外，还极具摄影属性或者照片属性。所以，“照片——图片”这一潜在的认识差别，就构成了中西方当代摄影间最大的差距。
王庆松作品
于筱 《童谣-向右看齐》
最近几年，随着中国当代艺术家在艺术语言上越显成熟，以及对西方摄影传统中“直接摄影”的研究与认识加深，从图片到照片的回归，已经悄然成为近几年中国当代摄影最关键的一种本体与内在的变革和转型。
作为一位收藏家，靳宏伟先生表示，自己有责任鼓励、推动和扶持中国当代摄影发展等方面做出更大的努力和贡献。也希望有越来越多的人能够关注中国的摄影，并能够催生出一股更大的中国当代摄影“新浪潮”的到来。
袁顺 《臆念之景》
展出现场
