2015年9月19日，“隐秘 Hidden Sentiment”在成都那特画廊正式开幕，这是那特画廊首次推出的纯影像展览，共展出刘唱&苗晶、刘国强、吴鼎、易连四组艺术家的创作，试图通过展览呈现当下艺术家在影像领域中进行的不同实践。
虽都是以影像为媒介表达自我的艺术思维，但四组艺术家各自思考的方向均不相同，他们分别从不同的切入点出发，结合声音、绘画、装置等其他媒介，实现艺术家对影像的思考和对问题的探讨。他们或关注社会、或关注哲学、或关注科学、或关注内在问题，相同的是，他们都以一种较为隐秘的画面感塑造着自我的影像艺术。
《Manufactured Landscape 3.0》 影像 刘唱&苗晶
刘唱&苗晶常常将影像作品与空间，交互，音乐，等多种形式结合，形成鲜明的自我风格以及新媒体下对于数字美学的理解。苗晶告诉雅昌艺术网，“声音和影像是联动的关系，两者必须要连在一起。”他与刘唱两人常关注社会文明的现实问题，他们的作品以细腻的线条和充满诗意的视觉语言与空间结合，与声音同步，建造出一个完成的视听环境，进而使得观众得到沉浸式的体验。从他们的参展作品《Manufactured Landscape 3.0》中能看到艺术家的现状以及他对城市文化消费文化后工业文化的综合理解和独特的艺术语言。
《距离》 影像 刘国强
《形式系列-正方形与菱形2》 布面丙烯 刘国强
刘国强的作品是对时间、运动、物理等因素的不同阐释，他的架上作品亦是如此，通过油画、装置等不同方面的创作实现作品由感知上升到理性的完美蜕变。刘国强一直在寻找着不同的兴趣点与敏感度，日常生活中那些经验中的盲点与由于惯性所导致的被人们忽略的现实，就像此次参展作品《距离》一样，经过艺术家的逻辑整理后，通过与受众达成某种认知上的交集，实现了作品观念的有效传达。
《所有的悖论都包含了真理的成分》 影像 吴鼎
《People Describe the world but the world is as it is》 霓虹灯装置 吴鼎
吴鼎的创作以文字、图片与视频作为主要创作媒介，进行影像方面的探索与实践。艺术家希望探讨真正隐藏在这个世界中那些只能被感知但无法被言说的“内在的秩序”。作品《所有的悖论都包含了真理的成分》通过选择具有象徵性的事物，把元素本身的含义抽离，赋予其深层次的意境，呈现出具有诗性的、交响乐式的复调效果，并构建出与物质世界相关的独特语境和体系。
《暖流》影像 易连
《暗流》 影像 易连
易连以其朴素的影像语言在他僻静的故乡的暖流中构建起一个静谧感人的幻相世界，一切自行其是，一切不知所以，一切都在变化而最终又归为虚无与沉寂。在作品《暗流》中，易连表现了自己患有夜游症的小外甥，而在《暖流》中，他则将镜头对准了平日里脏兮兮的一片温泉，暗夜的温泉因为无法被看清，变成了一个无法被认知、进而被填充了无限想象的剧场。黑暗的空间下、漂在水面的孩童、水里死去的青蛙，再加上诡异的音响效果，他的作品给人以格外阴森隐秘的效果。
展览现场
展览现场
据悉，展览将持续至10月18日。
