“郝军×徐峥 影视对话当代艺术”讲座现场
导演徐峥（左）、当代艺术家郝军（右）
2015年9月6日下午19:00，“郝军×徐峥 影视对话当代艺术”讲座在上海奔驰文化中心举行。讲座开始之前，徐峥与郝军同时穿着郝军设计的“囧”字长衫与观众打招呼，两位主讲人的“发型”也格外引人注目。
在2015年9月25日即将上映的《港囧》中，导演徐峥与当代艺术家郝军联手，让当代艺术跨界电影。对于本次跨界的机缘艺术家郝军说：“当时徐峥导演需要798的工作室，就暂时在我工作室里下榻。有一次偶然机会，徐峥导演想找个艺术家合作，因为新电影里面需要艺术家的画作，机缘巧合之下，也就成就了这次跨界合作”。徐峥导演也笑言道：“其实主要是根据发型结缘的”。
据介绍，《港囧》电影开场的第一个镜头是梵高的画作，电影中，徐峥主演的角色在大学时很喜欢梵高的画作，所暗恋的初恋却很欣赏安迪沃霍。后来初恋在剧情中成为一位真正是当代艺术家。
艺术家郝军讲解电影场景中的作品
电影场景中，很多名画里都加入了“一个人”的元素，更多的是表达情感和温暖的意思。其中，郝军一共创作了10幅作品，除了一幅15米高，9.5米宽的巨型画作，其他几幅几乎都是“更改”名画，对于此，郝军无奈道：“作为一名A血型的处女座，我喜欢挑战自己。当徐峥导演把想法表达了以后，对于创作来说是比较痛苦的。因为世界名画题材虽说是一个永久的话题，但艺术的认识度在对要求的标准也非常高。世界名画中添加一个或者减去一个人，可能会破坏掉原来这件艺术品的诉求，例如《呐喊》，改变之后，画面之中便没有呐喊的感觉，所以这次在电影里面的每幅作品，需要的改变都是不一样的。虽说是一个名画系列的改编，但它并不是一个系列的创作，而是说每一张都是一个挑战性的创作”。
15米高 9.5米宽的巨型画作
“我画画就是为了改变”，电影中的这句话很符合当代艺术家的想法， 郝军创作的这些画作也相当于是电影中的重要道具，为了完成这些“道具”，也不断面临着常规绘画中不会出现的问题。电影中15米高，9.5米宽的巨型画作，为了达到拍摄需要的厚度感和细致的油彩效果，就不得不抛弃常规的油画颜料。因为从北京把画作运到香港时，画面有已经黏黏的感觉。如果想要达到拍摄效果，必须要在画作中再用油画原料进行堆积，但如果按照这样常规的方式，需要等半年左右，油彩才能干透。
试验玻璃胶代替油画颜料
讲座上的一张照片正是解决这件问题时拍摄，郝军讲到：“后来我们想到了可以用玻璃胶，然后在玻璃胶上刷上一层油彩，这样既能速干，又能达到拍摄效果”。照片上，徐峥导演正在进行玻璃胶的试验。
确定跨界合作之初，为了能让作品更好的融合电影主题，郝军开始全方位的做足功课，包括从头仔细研究“囧”片中的拍摄想法和画面中想表达出的特点。在创作出10幅作品的背后，已经用掉几百张草稿图纸，才达到了电影中呈现出来的效果。对于电影与当代艺术作品的跨界合作，徐峥导演说：“电影和艺术的结合，其实也许只是一个开始，因为在未来电影里面观众成长的速度和需求可能会越来越多，在电影作品的表现当中，如果能与当代艺术结合，电影也会汲取到很多更好的灵感”。
