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明品生活网:自由的通向任何可能《任意门——娄申义 & 温凌双人展》开幕

放大字体  缩小字体   来源:雅昌艺术网专稿  作者:杨晓萌  版权声明,必须查看=>点击进入



核心提示:  (雅昌艺术网讯)2015年8月22日举办“任意门——娄申义

  (雅昌艺术网讯)2015年8月22日举办“任意门——娄申义 & 温凌双人展”在七棵树创意园的星空间开幕。此次展览获得站台中国的大力支持。

  哆啦A梦里边的那任意门,指能够通往任意地方的门。走进巨大调高的展厅,两位艺术家的作品被9面墙各自呈现星状分割开。每堵白墙的两面分别悬挂一幅作品。展览空间开阔而不空洞。两位艺术家这次的参展作品都有中都有一件超大作品。作为两位艺术家的首次联袂展出,选择“任意门”为主题,意指他们各自多元化语言的作品,直观的图像往往最能言说他们对创作的要求——“自然和自由”。

娄申义的作品展墙前

  娄申义此次的作品最大的一件是《大祥云》以12幅小画组合成6米长的布面丙烯作品。绘画涉及宗教、神话、历史、风景、花鸟、人物等题材,他以极其个人化的绘画语汇,再造了具有广阔时空跨度的众多图像,依然是华丽而隐喻的趣味,松弛的画面和直接的感性力量来自学院长期训练的绘画能力。娄申义告诉笔者,自己从中国美术学院附中毕业后考到了中央美术学院壁画系,现在又回到了中国美术学院当老师。

娄申义《1979》布面丙烯 6m×3m 2014

娄申义《大祥云》 布面丙烯 150×100cm×12 2015

娄申义《大鹏金翅 》 纸上水彩 150×100cm 2015

娄申义 《鸟之二》 纸上水彩 100×150cm 2015

  无论是附中还是壁画系的教学,对绘画材料和画种的学习都是很扎实的,中国画、油画、雕塑以及各种材料的学习皆有深入学习,因此娄申义把中国画常用的题材的趣味与互联网获取的图象结合形成了华丽表象下多意的表达。娄申义说:“我们总是被表面不一样的一样所吸引,真的看上去总有点不一样。简单地说,如同树、人、魔方、灵魂......每个人眼中都有不一样的树木,但是不一样的才是一样的,要是每一棵树在每个人眼中都是一样的,那才是不一样;小时候我们玩过的魔方,每个魔方都有九个面,角上有三个面、边线中间有两个面、正中间有一个面,但真正隐藏在魔方内的最重要的一块却是被忽视的;人的灵魂,达芬奇说我解刨了人所有的部分,但就是没有找到它-灵魂。”

艺术家温凌和藏家在作品前合影

温凌的作品展墙

  温凌说:“我特喜欢在淘宝上找材料,这次展览的作品都是这两年画的。最大的《电动车》是用我画的漫画输出矢量图可以无限放大,就做了两张超大的。”温凌的绘画作品呈现出一种“随意”的印象,如同他的摄影。他的摄影博客,在世界范围内被大量访问,成为许多外国人士了解中国的一个窗口,被称为“中国第一摄影博客”。他的摄影作品,可以说是‘随意’的,但是他的作品给人传达出的整体思想又是非常苛刻的。不像艺术摄影,有照片质量、构图等技术性因素,温凌的照片有着诚恳的视觉信息,一个普通人的视角,没有特别的、明显的专业摄影的角度痕迹,表达的内容有艺术家最关心、最喜欢、最受打动的场面,照片里面还有足够大的、有意思的、敏感的信息量。

温凌作品《电动车》

温凌作品 布面油画 200×160cm 2015

温凌作品 布面油画、丙烯 145×112cm 2015

温凌作品

温凌作品 布面油画、丙烯 50×50cm 2015

  温凌用漫画表达对日常生活的观察和感触。比如在cctv着火那段时期,主流媒体封锁消息,温凌就会自己画下来整个亲眼看到得过程,这对他自己来说,也是一种艺术认知上的转变。在创作方式上,近期温凌在西五艺术中心项目展览“夏天的十三个夜”中与烟囱等五位具有代表性的独立漫画家通过贪吃蛇接龙的方式创作漫画故事。温凌则固执地挖掘着个人经验,从具象到抽象,从日常生活到不可言说的精神世界,他不断尝试“踩踏”自我的艺术边界。

  “任意门”展出的作品全部完成于2014-2015年间,以两位艺术家的最新作品完成一次艺术对话。

  据悉,此次展览将展至9月20日。






 
关键词: 星空间 温凌 娄申义
 


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