（雅昌艺术网讯）7月11日“墨契”——丁阳 谢正赛双个展于北京东风艺术区IF贤空间开幕，展览展出了两位艺术家近期的18幅水墨作品。 “墨契”作为此次展览的主题，缘“墨契”与默契同音，关乎于艺术家之间、作品文本之间，乃至艺术家及其文本之间相互间隔，又彼此交互的关系。
展览开幕现场
艺术家 刘庆和参观展览
《东方艺术·国画》杂志执行主编 杨建国参观展览
展览现场
沈从文曾在《菜园》中写道“只能心印，默契不可能言传”。默契不是突然而来的灵感，而是源自天然的和谐，心灵的交汇。自然的多样性被演绎为形式的无穷无尽，因此，个体在艺术上的“默契”，更多指向在同一所在对于当下时代的共同体味。它渊源于时间的磨合，空间的共享，却最终归究于相似的艺术习得氛围和思想熏陶。两位艺术家在某种程度上无疑是比较默契的，他们共同受教于中央美术学院的笔墨思考与学术探求，同属于80后新生代青年艺术家群体，更同样处身于水墨画探索与实验基本呈现多元化的当代水墨格局之中。
《飞鸟之一》丁阳 2015年
《飞鸟之二》丁阳 2015年
《蛟·鹿》谢正赛 2015年
《七月的小河》谢正赛 2015年
谢正赛水墨长卷作品
对波提切利《春》的解构
对常玉《五裸女》的解构
因此，就“墨契”这一焦点而言，它渐然有了更深层的意义结构，超越了笔墨的纯粹层面，而触及到中国画未来发展的本质问题。两人在视觉语言的表达方式和对于当下社会的诗意思考方面各不相同：丁阳内敛、细致，而关照时间于日常生活的演化;正赛大胆，超现实，而演化出赋有原始生命力的迹象，均呈现出对于水墨问题的个体式回应，印证出青年水墨的创作状态。
可贵的是，他们在承接了70后艺术家探寻艺术语言当代性的同时，又努力践行着80后艺术家少有的与当今社会语境共存共鸣的当代性，将属于自己的生存经验与内在体悟倾注于笔墨结构之上，从而以图像化的方式扣问这个时代。
策展人 翟耀南接受记者采访
展览现场
（据悉展览将持续至8月10日）
