当前位置: 首页 » 人生五术 » 技能职场 » 艺术职修 » 正文

明品生活网:孔新苗:何为“优先级”--美术教育与文化自觉的思考

放大字体  缩小字体   来源:雅昌艺术网专稿  作者:佟雯  版权声明,必须查看=>点击进入



核心提示:  (雅昌艺术网讯)2015年6月12日,由中国美术家协会美术教育委员会和中央美术学院联合主办的&l

  (雅昌艺术网讯)2015年6月12日,由中国美术家协会美术教育委员会和中央美术学院联合主办的“为社会创新的美术教育”国际学术研讨会于在北京中央美术学院举行。此次论坛将持续2天的时间,分为三部分:国际美术教育研讨会、高等艺术院校国际校长论坛、美术教育主题研讨会。在12号上午举办的国际美术教育研讨会部分,共有8位来自世界各地的美术教育人士发言。本场研讨会由中国美术家协会美术教育委员会副主任,中央美术学院艺术管理与教育学院院长余丁主持。

  下面是山东师范大学美术学院,博士生导师孔新苗先生的发言。他也是中央美术学院美术教育研究中心的执行主任,也是山东省级重点学科艺术学学科的带头人。在美术教育领域有很多著述。他今天演讲的题目是《何为“优先级”—美术教育与文化自觉的思考》。

山东师范大学美术学院,博士生导师孔新苗

  孔新苗: 我的思考是源于这样两个启发,第一个是两年以前,我看到了一本著作,在大数据时代,如何预测未来,书中提到了爆发的理论。任何一个人类的活动,无论我们观察哪种活动,长时间休息以后就会出现短时间的密集活动,就像贝多芬音乐中悦耳的小提琴被雷鸣般的鼓声打断一样,从人和动物的睡眠模式到货币金融公司的交易,都无处不在。我个人认为这个规律并不是很惊人的发现。因为我们经常有一句俗语叫从量变到质变、暴风雨前的寂静。作者突出了另外一点,就是每个人的意志都是自由的,但我们不知不觉的遵循了这个规律。这个规律就意味着这位先生对未来预测的规律的描述。

  第二个是艾维·李,他在2003年的时候对一位著名的企业家提出建议,我能提高你的销售量,条件是跟你的每一个部门经理交谈15分钟。3个月以后,这个企业家就给了他3.5万美元作为酬劳。这3个月,他确实让企业的销售和效率提高了很多。15分钟,他说了什么?就是每一个管理者,你在每天下班的时候,要将你第二天要做的5、6件事列出一个表格,第二天干好一件划掉一件,如果没干好或者没完成,再挪到第三天,这就是所谓的优先清单。这个优先清单就是许多管理学书籍中提到的重要方法,我称它为优先级。爆发理论与优先级联系起来,只有爆发是没有方向的,有了优先级的时候就有了特定的方向。这个方向意味着把什么放在第一位,这和我们的轻重缓急有关,和我们的价值观有关。当我们把这些东西放在前面的时候,我们的价值观认为我们应该先做这件事,而另外一件事应该往后放。这样的爆发就可能有了方向。

  我们不是预测,而是控制什么去爆发,爆发联系起来,它指明了一个方向。被优先的审美趣味,我认为正是文化价值观的审美的实践。我们经常谈文化价值观,我觉得放在实践上,它应该把什么放在前项,这才是一个重要的实践,要不然变成空谈。

  在互联网时代,视觉文化最大的特点,正如海德格尔先生指出的,视觉文化最大的特点是把不可视觉化的东西视觉化了。这样的视觉文化就不仅是形象的问题,而是文化意识形态的问题,即你把什么作为优先项、优先级去处理。在大数据时代,一个民族国家的文化自觉意识的培养,必然与民族文化的视觉传统和符号发生联系,用于传授文化的想象力和感受力。今天中国美术教育的核心使命是通过视觉教育将视觉体验的优先级的价值观建立起来。

  人们是习惯的奴隶,这意味着一方面我们要不断反思习惯,以求与时俱进。另外一方面,又要把习惯看作是价值的载体。在历史的深度中,把握它的文化性格和使用符号的语法、习惯、特点。对学生来说,养成视觉文化的好的习惯,就意味着他具有了投入社会、被社会接受、对社会做出有益服务的文化的正能量爆发的可能,一个积累,一个沉淀,将来有可能爆发。所以孔子在教育理念上特别强调“好知者不如乐知者”,我认为“乐知者”就是建立起了价值观,总是把某些东西放在优先级。

  我想指出中国视觉文化的两个特点。第一,总是关注传统文化,总是在更新的意义上、我用我法的意义上来理解传统文化。比如十四世纪的倪瓒作为著名的画家,这就是中国文化、视觉文化的特点,它关注传统,但它对传统的解读总是在更新,总是有模仿。

  董其昌、石涛的作品,仿的是倪瓒,通过对符号的应用,寄托“百年枉作千年调”,中国的文化符号让自己的生命和传统形成千年的联系,让自己的百年和千年构成一种关系,中国视觉文化中很丢,我提出这两点来作为文化习惯的解读。比如董其昌的“集其大成,自出机杼”。石涛一再强调我法的时候,最后也提到“指而为吾法也可,指而为古人之法也无不可也”。把自己放在千年调里进行探索性的更新。

  二十世纪最大的特点,中国美术的优先级是学习方。尤其在特定的时段里。在大数据的时代里,怎样在新的平台上对文化进行更新,“为社会创新的美术教育”,很多先生都有很好的见解。这种优先级的价值自觉可能是今天对美术教育方法论思考的很重要的哲学思路。

  最后要谈的是中国美术教育特别期待实践方法论的更新。我们今天依然告别了传统的是革命,还是保守,中西之间是传统,还是现代的简单的二分,这个二分显然认为中国总是传统的,西方总是现代的。对自己的传统,首先要革命,不革命就是保守。我们摆脱了简单的二元对立。我们更关注以怎样的实践的方法,将西方的智慧和中国的智慧结合起来,就像今天的会议一样。

  我们又处在人类文明前所未有的大数据时代,这个时代给我们提供了很多新技术、新思维和新的平台。我们这代人非常荣幸地又碰到了得以更新我们的习惯,让我们这个百年和前面的千年构成创新关系的机遇。这就是我今天要跟大家分享的我的一点思考。






 
 


@1999-2020 六维空间网 新国学™ 明品生活™ >  六维空间网 新国学网 版权所有