艺术家高伟刚
《挣脱者》展览现场
高伟刚 《挣脱者》系列（部分）
雅昌艺术网讯（何妍婷）2015年5月21日晚，贝浩登(香港)带来艺术家高伟刚香港的首次个展《挣脱者》，展出高伟刚的新作，包括《永恒》系列、《挣脱者》系列、《新世界》《星》《Where》。
进入展厅，首先面向的是装置作品《Where》，延续了高伟刚对于用二维图像制造空间错觉的迷恋，在一整面墙上以不锈钢的金色线条勾勒出盘旋回转的“阶梯组合”。与这次主题同名的系列作品《挣脱者》中，大海、雪上、天空，这些自然场景让观者能迅速地进入到画作中，但艺术家以不规则的圆圈、线条抑或音频打破画面的平静。另一面墙上的不锈钢绘画系列《永恒》，从画面到画框，从远处看就像一幅幅缀满星辰的夜空，当走近作品时，却发现闪耀着金色光芒的“星辰”根本就不是我们预想中的形状，卡通化的符号瞬间颠覆了观众对于“星星”的固有想象。在高伟刚的这些作品里，反复挑战观者的固有经验。亦以重复统一的手法提醒我们，“不要只愿意相信我们愿意相信的事情”。
《挣脱者》展览现场
高伟刚 《永恒》系列（部分）
高伟刚 《新世界》 装置 2015
“我的作品容易进入，但是不太容易走出来。一旦进入所谓的主题、叙述的故事框架里之后，会发现矛盾出现——和原来的知识形式结构会产生冲突，会不知所措。因为我们平时接触的信息太多，太容易得到了，时间长了很难深入思考，这是我所要批判或者是我觉得不好的，我希望人们多动动脑子，不要太固执地坚持自己固有经验。有时候这些控制是我们意识不到的，因为已经成为一种习惯。”高伟刚说道。
《挣脱者》展览现场
《挣脱者》展览现场
为什么这次展览主题为“挣脱者”？谢玮玲在这次展览的序言中写到：“我们所看见的现象、被告知的真理、作出的判断、及认定的现实与事物本质之间仍然存在着许多未知的可能。当所有这些由作品衍生出的问题使人踌躇徘徊，在这种微妙的、摇摆不定的滞缓状态下摆脱图像及一切固有认知的桎梏，去进一步探究事物之根本，观察日常中‘看不到’、或者说‘看不懂’的现象，以及由此所引发的一切对于现实存在的怀疑、猜测、辨析，甚至任何无关紧要的意识细节，或许才是艺术家隐藏在学院派美学和狡黠骗局之后的真正意图。”
“我们挣脱什么，从哪里挣脱不重要，关键是要有一个挣脱的态度、动力，任何事情都要有摆脱，不要老是依赖。”高伟刚说道，这也是这次展览主题的内涵所在。
据悉，这次展览将持续至6月27日。
