2015年4月18日下午, “自然的双重—2015山水画邀请展(杭州)”在美和院艺术中心开幕,展览以“自然的双重性”为名，围绕当下山水画的图像和造型话题，集中展出了三十四位艺术家近期创作的山水作品,这些艺术家多为70后、80后，来自全国各地，大部分源自美院系统，部分毕业于综合性大学，通过他们面貌各异却内核相趋的集体展示，为观众呈现了当代山水画的各种可能性和包容性。
“自然的双重—2015山水画邀请展(杭州)”展览现场，部分参展艺术家合影
《东方艺术/国画》杂志主编、资深策展人、本次展览总顾问杨建国，中国美术学院游戏系主任路海燕，中国美术学院中国画系教授张浩，中国美术学院中国画系教授张捷，中国美术学院教授王作均，中国美术学院油画系教授井士剑，中国美术学院人文学院副院长、教授、博导孔令伟，中国美术学院人文学院副院长、教授万木春，中国国家画院媒体中心主任、本次展览学术主持王平，著名批评家、画家、《美术报》总编助理谢海，南京艺术学院艺术史博士、《艺术品投资》杂志执行主编于亮等嘉宾莅临开幕式现场，和参展艺术家及观众一起见证本次山水画展新生力量的集体呈现。
参展艺术家党震作为艺术家代表在开幕式上发言：“现在是一个幸福的时代，也是一个悲哀的时候。中国传统文人画的情结在我的血液里流淌着，现实生活中各种变革太多了，所以中国山水画面临的问题非常多,我们需要继续探索。”
“自然的双重—2015山水画邀请展(杭州)”展览研讨会现场
“自然的双重—2015山水画邀请展(杭州)”展览开幕式现场
“自然的双重—2015山水画邀请展(杭州)”展览展厅现场
开幕式之前，主办方举办了一场规模大、学术水准高的研讨会，理论界、思想界、教育界和艺术界的各行专家齐聚美和院艺术中心，从不同角度和层次对本次展览及相关核心话题如山水画、自然、图像、造型等进行了深刻交流和激烈碰撞，学术价值和实践意义都很高。
中国美术学院中国画系教授张捷认为：“这个展览不是传统意义上的山水画展示, 这些作品中体现的包容性和思想性非常广博,不是单一对传统做出反应，展览的名字取的很好,不过每个人对自然的双重性的解读不一样,解读方式不同,涉及到绘画语言的技能表达就不同,这也关涉到中西方不同的艺术表达。同时,我们面对自然提供的各种可塑性,大家有必要重新认知和思考,外物有这么多的可能性,大家如何去面对和表达自我?这是大家需要思考的问题,这也是这个展览赋予的意义。”
中国国家画院媒体中心主任、本次展览学术主持王平表述了本次的展览意义所在：“这一代画家思维更开阔,除了浙江一些坚持传统的艺术家之外,很多艺术家的语言很自由,没有什么拘束,这些艺术家虽然都有自己的面貌,但是整体看起来很和谐,将个性融入到整个展览中,大家对艺术的认识和语言的把控都有代表性, 这个展览能够呈现这个层级的思考和连接面。他们的思考可能是水墨画发展的一个方向,可能会对今后创作提供一个很好的启示,展览体现艺术家的自信和独立思考,这些作品已经是现实的存在,再过四五年,他们的成就会很大。”
黄威 《三山水水-西藏之二》 纸本设色 2012
王永成 《清风》 纸本水墨 2015
本次群展参展艺术家(按年龄排列)共43位:陈磊、屠鸿辉、杨怀武、束新水、孙磊、房汉陆、毕可燕、党震、 罗颖、云门张岩、王牧羽、陈智安、姜浩、许畅、徐加存、赵飞、方勇、刘正杰、阎盈汐、徐钢、杨运高、孙维栋、陈明坤、黄佳茂、李天锁、董俊超、陈端、张天健、杨新收、王永成、黄威、杨士奎、李明、杨潇。他们有的坚持并有意增强中国传统山水绘画的古意，有的加入新的绘画语言并扩大观念性;有的流连于自然山川中，有的思考于现实环境下;有的痴情于写实创作，有的迷恋于抽象表现;有的坚持黑白，有的执着于色彩……但都保留了中国山水绘画中的趣味性和民族性，饱有各自之山水观念，展示各自之水墨探索，抒写各自之艺术情怀，他们分合于自然，分合于水墨，他们各有偏重，看似各不相干，却都是在古时余晖与今日实景、传统与创新、写实与抽象、黑白与五色、工笔与写意中游弋，以“自然的双重性”精神及各自特殊的敏感度和绘画语言表现自己的自然观念，展现在现实语言环境下的所思所想所恋，“神游”于对自然以及自我的情愫中，在相互的传承、碰撞与发扬中寻求自身的山水之性。
据悉，本次展览将持续至5月5日。
