3月29日, “澄怀味象——邱健彬水墨作品展”在乔十光美术馆开幕，展览展出了邱健彬邱健彬水墨作品五十余幅，主要为佛山都市题材和福建太姥山写生作品，兼有书法和篆刻作品，全方位展现了这位中青年画家在艺术上的综合修养。
“澄怀味象——邱健彬水墨作品展”开幕现场
清华美术学院教授、现代漆画的开拓者乔十光、中国美术家协会理事王永、广东青年画院院长周正良、著名画家郭莽园、美林美术馆的馆长金仁贵等参加了展览开幕式。
中国美术家协会理事王永现场致辞
中国美术家协会理事王永认为邱健彬的国画作品以书入画，相得益彰，笔墨拙朴，画面中浓淡焦枯的气象并非朝夕之功，是源自深厚的学养与多年的书法功底。他说，“邱健彬以前的作品，偏重文人画的超脱，最近的作品面貌有宽厚了，他把自己理解的文人画的精髓跟现实结合起来，保持文人画的超脱的同时结合了时代气息，让观众更有亲切感，对于他自己的艺术探索是一种提升。”
著名艺术家郭莽园亲临展览
国家一家作家、广东省作家协会主席团成员雷铎先生因为人在外地，不能亲临展览，特意为展览发来贺电：“对展览表示祝贺，希望先生继续发扬远承唐宋、近接当代的画风，为国画多元化复兴奉献自己的力量，形成更加鲜明的个人风格。”
策展人竹溪现场谈到策划这个展览的初衷是缘于香港巴塞尔艺术展。3月的，很深的感触是，在跟国际接轨的过程中非常的现代化，但艺术的民族性不断地流失。在国际化的背景下，艺术的民族性何去何从，传承水墨在多元交融的当下，如何演绎出时代的篇章，是继续传统范式的表达，还是于框架外另拓蹊径?源于这个问题的思考，她策划了这个展览。邱健彬自处一隅，研习传统、于书画印间求索问道，将书趣与印风融入画中而凝成苍茫与浪漫的自家面貌，画面气象开阔，于浑厚墨色间透着些许清新温情的生活意趣，山水间流淌着文人画的风雅与东方哲学的简淡天真。
从文人画转到注重写生、富有时代气息的文人画，艺术家邱健彬现场谈到自己艺术思想转变的过程和对中国山水画写生的看法。他说，写生的重要性在于自然为艺术家提供了永不重复的“结构”和永远鲜活的“情绪”。大自然处处青山妩媚，这是前人的范本和书斋里的“实验”都无法提供的鲜活灵感之源。邱健彬提倡“目观心记”的写生方法，“不与照相机争功”，现场用笔落墨记其形，经过二次创作才能把写生过的山山水水变成胸中丘壑。
艺术家邱健彬
邱健彬，广东饶平人，号闲庐，其国画作品多次入选全国中国画展，骨法用笔，层层积染，遍遍可见，浑厚华滋，是一位颇具实力的青年画家。现为中国国画家协会理事、中国书法家协会会员、中国西部画院副秘书长、广东省美术家协会会员、佛山市美术家协会主席团成员兼秘书长，现任广东省佛山市石景宜艺术馆美术部主任、专业画家。
邱健彬《佛山东平河胜景》
邱健彬的水墨画作有种挥洒的淋漓，又有种厚朴的静顿，动静交融于方寸之间，色彩灵动富于变化，时而明丽时而素简时而凝重。画家以传统的笔墨画出风格现代的山水，既有对传统的承袭，又有自己的独立见解，形成其画作中生活气息与清雅诗境结合的表现形式，以传统的水墨媒材演绎苍茫与浪漫交融的东方审美意趣与哲思。
据悉“澄怀味象——邱健彬水墨作品展”由广州市文学艺术界联合会主办，熹·艺术馆、力迅投资、八方经典拍卖、立盈文化承办。展览将持续至4月12日。
《家在太姥山脚下》
《山海大观》
《太姥奇观》
《厦门鼓浪屿》
