李学峰
2015年3月21日上午10时，由《中国书画》杂志社、河南省美术家协会联合主办的“存神乐道——李学峰人物画展暨得法楼开馆”庆典，于在北京琉璃厂西街得法楼举行。得法楼是河南省美术家协会副主席李学峰先生的独家艺术馆，致力于书画家李学峰先生艺术及作品的推荐和典藏。
得法楼外景
作为得法楼开馆的首次展览，此展共展出了李学峰人物画作品40余幅，题材主要以传统道释人物、古代高士和先贤造像为主。学峰人物画作品用线灵活多变，人物呈现方式多样，用笔遒劲圆润、自然洒脱，流露出一种“文思悠悠、玄机渺渺”的禅意。乍一看李学峰的作品，极易在印象中将他归类为精于古法的人物画家，而李学峰的艺术探索从未局限于某一单一领域，他并不沉湎于自己已有的探索成果，而是不断地增容自己作品的艺术含量。李学峰过硬的人物基本造型能力来自过去的学院研修经验，广美雕塑专业的科班出身赋予了李学峰以凝练传神的人物塑造技能。
本次展览的主题为“存神乐道”，关于主题阐释，李学峰称，“神”即神韵，历代画家在绘制古圣先贤、道释人物时均会强调对人物意性、精神的传承，而我创作的意图在于通过人物造型、线条、构图、墨色的载体来表达对古人的敬仰。而说到“道”便是“画道”，画道分为两种层次，较为俗浅的道仅仅停留于对古人技法的研习，而较高层级的道是对“艺术之大道”的探求，是当下画家都应当拥有的理想与追求。存神乐道——即驻留神韵，探寻画道。
中央美术学院 邵大箴教授致辞
开幕式上，邵大箴在发言时评价李学峰：“看李学峰的作品，古韵、古风是他笔下人物被赋予的内在气质。这与李学峰对中国传统艺术的热爱与研究有关，他对古圣先贤之格调与趣味有着自己独特的剖析”精道透彻的分析能力，对传统艺术的如火热情，成熟凝练的人物造型能力，都是李学峰得以堆砌今日之成就的基石。李学峰以书法之笔入画，用北碑南帖的笔意立其绘画之骨气，有南帖之意态 ，风流疏放，存珠玉风神;及北碑之骨力峻拨、气息浑古，铸戛戛风骨。 执两端而并蓄，收放自如，尽显中国画用线之趣，可谓得法于画之正体。
通过这些展览的作品可以看出，不管是广州美院的科班出身及美术出版社的工作经历，还是原有的雕塑专业及现在的人物画创作，李学峰对不同时期作品创作题材的转换并不十分苛求，而艺术表现上的超越才是其终极目标。作品显得清正雅和，意趣高古。李学峰是一位低调平和、踏实而不尚浮华的画家，视画画为编辑工作之余最为开心的事儿。其人物画不仅传统功力深厚，而且具有鲜明的个性和深度的思想，表现出了很好的悟性与才情。
展览现场
钟馗嫁妹 68*68cm 纸本设色 2015年
李学峰别署孑翁，室名得法楼。1957年生于河南淮阳，祖籍河南沈丘。1977年考入广州美术学院雕塑系，1982年毕业分配到河南美术出版社从事编辑工作并长期担任副总编辑。现为中国美术家协会会员，河南省美术家协会副主席、雕塑艺术委员会主任。20世纪70年代以来，李学峰即从事中国画、连环画创作，作品多次参加全国美展并获奖，先后赴法国、美国、日本、荷兰、德国、澳大利亚、印度等国家及中国台湾、香港等地区进行学术交流和举办画展，多件作品被中国美术馆以及国内外艺术机构收藏。出版有《李学峰水墨人物》《中国当代著名国画家·李学峰卷》《当代名家素描·李学峰》等专集多部。
悟道图 68*68cm 纸本设色 2012年
赏古图 96*45cm 纸本设色 2012年
魁星点斗 70*46cm 纸本设色 2015年
