(雅昌艺术网讯)2015年2月11日，“机构生产——广州青年当代艺术生态考察”在广东美术馆外广场隆重开幕，这次展览是广东美术馆自主策划的年度大展，由广东美术馆馆长罗一平担任总策展人，参展机构包括美术馆、学院、艺术中心、艺术村以及实验空间等。“机构生产——广州青年当代艺术生态考察” 动用了广东美术馆全部展厅，展览分为5个单元，分别是“学院超链接”(由胡斌策划)、“黄边时间”(由李耀团队策划)、“在小洲：你想/你能干点啥?——2015小洲艺术生态抽样调查报告”(由胡震策划)、“转换”(由李冠宇团队策划)，以及 “游走于虚实之间”(由wx团队策划)。
作为广东美术馆的开年大展，开幕现场广东美术馆的外广场聚集了大量的观众
四川美术学院教授、著名批评家王林、著名批评家王南溟、广州美术学院设计学院院长王邵强、教授李正天、广州美术学院油画系主任范勃、广州美术学院艺术与人文学院美术史系教授李公明、广州美术学院版画系教授宋光智、Oct 当代艺术中心西安馆馆长凯伦·史密斯、中央美术学院美术学研究所副研究员，中国雕塑学会理事刘礼宾、OCT北京馆学术总监董冰峰、99艺术网董事长兼CEO 杨凯、尤伦斯美术馆副馆长尤洋、广东时代美术馆馆长赵趄、53美术馆馆长李琼波、广州美术学院艺术与人文学院副教授吴杨波、广东美术馆馆长罗一平、广东美术馆副馆长陈建宁、广东美术馆副馆长邵珊、广东美术馆副馆长江郁之出席了展览开幕式。
为什么从机构出发？
近些年来美术馆、学院、艺术中心、艺术村以及另类空间等各类机构的兴起与变革成为当代艺术发展的重要依托，并构成了艺术系统中的不同环节，其层次的多元程度甚至在某种意义上决定了整个生态的面貌。广州的当代艺术机构亦是如此。多元空间并进，尤其是民间空间日渐扩大的趋势无疑给广东当代艺术的生长提供了丰厚的土壤。以往对于此区域的生态考察更多地从艺术家和群体入手探讨其图式与语言特征，而此次广东美术馆以机构为单位来呈现其体系、脉络及形态上的状貌，并以机构为视角来展开其对生态的某种思想介入和知识生产的系统研究。
本次展览的总策展人、广东美术馆馆长罗一平在开幕现场致辞
广东美术馆馆长罗一平作为本次展览的总策展人，在接受雅昌艺术网记者采访时指出，机构作为游离于美术馆与民间的中介，其艺术生产的力量有时直接决定了当代艺术的前瞻性。这里所谓生产即是随着依托于机构的艺术创作、展览实践而获得的知识的产生。此次展览以机构为视角来展开对艺术生态的某种思想介入和知识生产的系统研究。
广东美术馆策划此次展览，正是从机构出发，展现广州青年当代艺术，抽样选择了学院、小洲村、黄边站、广东当代艺术中心等为出发点进行艺术生态考察。其目的是让新生的、民间的艺术力量与国家美术馆发生关系，在互补、互动的同时，借由政府美术馆的平台让民间机构发出自己的声音。同时，从美术馆自身来说，对实验性、原初性的艺术创作进行抽样研究，进一步考察广州当代艺术生态的样貌，也是充分发挥美术馆研究职能和健全美术馆学术体系的有效途径。
“机构生产——广州青年当代艺术生态考察”开幕现场观众人气爆棚
五个单元，鲜活呈现广州青年艺术家面貌
“机构生产——广州青年当代艺术生态考察”从青年艺术生态考察入手，通过抽样、观察、分析、参与等方法，在某种程度上勾勒出广东当代艺术生态的样貌，也提供了管窥中国当代艺术的一个生态切面。
这种勾描和研究的重点之所以聚焦于青年艺术家，因为他们是生动的、未定型的、行进中的力量，并且，其中不少机构的工作之一就在于培育这些新兴的成长者。此次展览所定位的青年群体，并非一个年龄段的概念，而是一个标志，即新生的、实验性且活跃性的代表。
谈及举办此次展览的初衷，罗一平谈到，广东美术馆为有思想、有理想的青年艺术家提供平台和支持，不仅是对机构的艺术生产和青年艺术创作价值的肯定，也希望借此改善资源聚集化的现象，并引导健康有序的当代艺术生态，从而保证广东持续发展的文化生产力。其宗旨正是要与当代艺术进行沟通与博弈，在对话和共享中，真实、全面地探讨广州本土乃至中国当代艺术的面貌与本质。
正是如此，本次展览选择了从广州出发，以机构为纽带，展示与研讨、文献编撰结合，形成对广州甚至广东地区青年当代艺术生态的一次深度观照，并为以后其他区域的艺术生态考察提供参考。
一、“学院超链接”：广州当代艺术生态与学院的关系
策展人：胡斌
“学院超链接”单元策展人胡斌在开幕现场致辞
“当代”作为一种思潮并不与学院割席而立，随着当代艺术全球化趋势的蔓延和发展，当代艺术作为创作理念和价值理念已在方方面面融入到学院之中。由广州美术学院副教授胡斌担任策展人的“学院超链接”单元中，选择以广州美术学院、华南师范大学美术学院、以及其他高校美术学院的艺术家为着眼点来勾勒学院以及因学院而起的艺术群落。
“学院超链接”单元一方面梳理了学院内部发生的艺术实验的延展关系。20世纪80、90年代美术学院与中国现当代艺术的关系被重新讨论，在当代艺术的场域中，学院的因素如何被评估应该放在一个历史时段中进行审视。而我们所集中针对的是学院传统以及当下的变革对于青年艺术家生态的影响。另一方面则是与学院相伴随的各类艺术群落的兴起，它们与学院互补和互动，其思想和艺术生产资源相当一部分来源于学院，同时在创作和交流形态上又区别于主流的学院教育体系。作为这两者的“链接”在艺术创作上的显现，呈现了图式绘画、叙事结构、感知体验以及跨界探索等方面训练的延展，展览现场所呈现的正是这些思维与行动的视觉结果,广东美术馆希望能清晰地展现具有学院气质的青年一代的艺术理想与精神诉求。
《微微》 刘佳婧 装置 2011
《残阳晚钓》 伍思波 布面油画 110cm×70cm 2010
《握住我的骨盆 》 秦晋 行为、装置 2014
二、“黄边时间”：一个基于特殊时间性的实验室的真实形态
由李耀团队策展
“黄边时间”板块的策展团队负责人李耀
展览的第二单元“黄边时间”，以广东时代美术馆属下的黄边站当代艺术研究中心为对象，对其在过去两年的工作机制、实践轨迹、搭建的专业与社群网络、做出的成果和仍在持续更新的艺术生态培植试验进行梳理、回顾与呈现。通过时间的线索，以静态的艺术作品、工作文献、录音、录像为基础，结合动态的现场表演，还原艺术生产的工作坊现场，呈现黄边站的工作肌理与机构特质：一个基于特殊时间性的实验室的真实形态。黄边站作为民间艺术机构与广东美术馆的主题核心不同，所承担的公众教育与研究职能也相对较少，所以它可以更为自由随性地与艺术直接互通，换言之，它的存在可以让当代艺术在民间活跃起来并显示了当代艺术的多元化发展。
《我的现在是你无法面对的曾经》 杜忠健 装置 4m×5m×4m 2015
《再造米开朗琪罗》 胡向前 行为表演(片段1) 2014-2015
《内 》 黄成 空间建筑方案草图 2014-2015
三、“在小洲：你想/你能干点啥？——2015小洲艺术生态抽样调查报告”
策展人：胡震
“在小洲：你想/你能干点啥?——2015小洲艺术生态抽样调查报告”单元策展人胡震
在第三单元“在小洲：你想/你能干点啥?——2015小洲艺术生态抽样调查报告”中，采取艺术作品配以艺术家采访的方式，通过对长期居留在广州小洲村的青年艺术家和相关机构负责人的采访，以及艺术家创作个案的展示，呈现小洲村独特的艺术样貌，探讨青年艺术家们如何在“机构生产”时代，在淳朴与商业的碰撞下的价值取向和自我表达。
《父亲20140826》 杨帆 木板油画 14x22cm 2014
《武器1 》 方亦秀 纸本水墨 77cm×110cm 2014
《对影落人间》 林伟祥 布面丙烯 270cm×140cm 2013
四、“转换”：艺术家与工作室的关系
李冠宇团队策划
“转换”单元的策展团队负责人李冠宇
“转换”作为第四单元主题，重点着力于进驻在广州的艺术家。工作室作为艺术家的创作场域，它不仅仅是一个地理位置，它的存在与集结都在一步步地参与到当代艺术的发生模式之中。近些年，越来越多的艺术家们开始建立自己的工作室，并逐渐形成所谓的艺术区或者画家村，艺术家创作也逐渐从个体艺术行为转向集体艺术行为。广东当代艺术中心的成立不仅给艺术家提供了创作场地，也让在此的艺术家集结起来，共同经历和验证艺术发展的风起云涌，期间便有了沟通与互设。这为艺术家提供了更广阔的平台，但另一方面随着商业与市场的进驻，艺术工作室也渐渐失去了独立的性质。因此，在资本、市场合谋下的艺术家工作基地，同时面临着危机与希望，对这一部分青年艺术家生态的展现组成了艺术生态面貌的重要部分。
《手稿No.7》 胡诚 纸本彩铅 21cm×29.7cm 2014
《迷草》罗奇 布上油画 250cmX600cm 2014年
《中法木马》 洛鹏 装置雕塑 尺寸可变 2014
五、“游走在虚实之间”：地域环境与艺术家的关系
wx团队策划
“游走在虚实之间”策展团队的负责人邵君瑜
依据此次展览的主题，最后一单元“游走在虚实之间”以机构为单位，研究地域环境与当代艺术家之间的关系。地域生态环境与人文状态是一个虚实转换的问题，两者之间相互影响,相互融合。广州这个大环境下各个地域特性显著，每个被划分的小区域都具有各自的生态环境与其驻地当代艺术青年的人文状态。这一部分，与其说是从属于展览的第五单元，不如说它是整个展览的贯穿路线，整合着各个单元以及展览空间。“艺术生态地图” 这一贯穿整个三层楼的地图，标识出了不同艺术机构群体的地理位置，让此次展览各个独立的单元在时间与空间上有了合理的、序列性的依托。此外，还以“记录光”为投射、“光合作用生态研究”为感知，终其主旨，广东美术馆希望让展览各单元集结成有关联的因子，成就鲜活而直观的青年艺术生态全貌。
据悉展览将持续至3月8日。(通讯员/刘丹妮、实习生卓怡帆对本文亦有贡献)
wx团队《广州当代艺术生态地图》综合材料
