明品生活网:学术研讨会第四场 李超：近现代美术“南北线”资源

　　2013年4月6日，中央美院召开为期两天的“北平艺专与民国美术”学术研讨会。央美院长潘公凯在致辞中谈到：解构和碎片化的美术史研究方式是很重要的，此次研讨会邀请了近三十位专家早已完成论文并出版。

　　上海大学美术学院教授李超谈张弦和北平艺专-中国近现代美术“南北线”资源问题。在中国近现代艺术史上，艺术家的南北往来很频繁。张弦是决澜社的成员之一，曾经与庞薰琹、傅雷为好友，庞薰琹曾经聘请他到北平艺专任教，但聘书收到的前几天，张弦去世了，他与北平艺专擦肩而过，产生了些许悲情色彩。

　　张弦的去世一直没有定论，有人说是落水，有人说是病故，也有人说是由于精神问题，庞薰琹曾经说如果能够提前几天收到聘书，张弦就不会死了。 由于近现代美术研究问题缺乏资源整合，致使很多艺术家的艺术被遮蔽了，尤其是很多南北往来的艺术家如果不以南北方的创作和发表整合起来共同研究的话，很难表述他们完整的艺术。

　　首都师范大学美术学院副教授莫艾的发言主题是“徐悲鸿民国前期形式探索的再观看与理解”，他上世纪20年代开始引进西方新的图式，1931年创作的纸本彩墨作品《九方皋》以及1936年的《船夫》更是大胆的运用了油画的颜色和图式， 莫艾认为徐悲鸿的绘画无论怎么改变，却有一个不变的内核。 莫艾认为徐悲鸿一直不变的内核是通过写实的方式表现场景的描绘，对绘画性的信仰一直是他没有改变的。他在上世纪中叶的创作中有出现了困惑，那时也正是西方绘画遭遇困惑的时期。

　　北京画院美术馆馆长吴洪亮的发言也以上世纪一位被遮蔽的艺术家为主角-孙宗慰。孙宗慰是常熟人，与庞薰琹同乡，吴洪亮在研究庞薰琹的过程中知道了孙宗慰，他曾作为张大千的助手在敦煌修复壁画，他也曾经在战争年间追随徐悲鸿，后来也被聘请为北平艺专的教授。 孙宗慰的画主要以旁观者的身份去描，即使画的是载歌载舞的场景也仅是一个远观者去描绘，画面没有欢乐的氛围。

　　另外一个有意思的是孙宗慰进入北平艺专国画系教素描，最终未能进行下去，后来进入故宫临摹了很多国画作品，但最终还是被淹没在历史中。