这又引出了另个一话题，影视剧中的功夫与现实功夫究竟有什么区别？最有发言权的当然是完成这一工作的动作导演和武术指导。著名动作导演洪金宝在接受笔者访问时曾说：在电影里，如果以打拳的那种感觉打，观众看了反而不太真实，所以每一个角度怎么打，我们要把它美化掉，把它搁在这个特殊的时刻去运作、运用，观众看了才会觉得过瘾。著名功夫明星、武术家赵长军在接受别人采访时也说，当年他们在拍摄电影《武当》过程中，就是因为不懂得做反应，完全按照实战去打，沈阳体院的老师孟翔泰就在一场擂台戏中，被他一个腾空侧踹踢断几根肋骨，戏也停了好长时间，结果从画面上看也没什么，一点都不好看。由此可见，影视剧中的武打设计，最重要的是给观众制造一种“真实感”，而不是“真实”本身，观众所需要的也只是武打的“逼真感”，而不是“真打”。
比如，在《少林寺传奇》第二部里，演员一头顶裂十几条板凳，还有个别危险动作，都让人怀疑是不是使用了替身。其实没有必要。功夫片是一种夸张的艺术，拍功夫片是一部分人的一种工作，功夫演员也是一群普通人，功夫片中的武打从来都是套招之后的再现，所谓“真功夫”、“不套招”、“不用替身”永远是动作导演和导演的理想追求，这就像人们总会在枯燥的现实生活中寻求“成人童话”一样，童话就是童话，实现了也就没了。
当然，向第一部里的老妖子的烟棍能够长时间地吐出熊熊燃烧的烈火，莲心的神奇兵器就是一条长长的白丝绸带——白练子，还是没有彻底摆脱武侠电视剧的套路，我也只好把它看做是“新功夫剧”在突围和超越中的不够彻底而已。
看《少林寺传奇》，体会给观众看艺术化的中国少林寺武术，我觉得，除了功夫的艺术设计和展示，还有很重要的一个艺术成就是，它们融通了传统武术与艺术，创造了新的美学价值。
这是什么意思？
这是说，“新功夫剧”的崭新建构，和电视剧的人物形象塑造、故事情节演绎、环境氛围渲染等基本叙事元素和谐地配置在一起，以少林武术真功夫为特殊符号，甚至是特殊的看点，将身怀绝技的高手们表演的扎扎实实的真功夫演绎贯彻到每一个武打镜头中，在传奇演绎中完成电视剧的画面叙事任务，强化了作品的吸引力，既满足了观众对于历史与现实的审美期待，又满足了观众对于武术文化艺术的特殊欣赏期待。
不说鲍国安等著名演员的表演展示的人物独特性格和命运及其牵连的故事演化带给观众的审美期待了，也不说由香港武术指导程小东担纲武打设计和武术高手的艺术展示带给观众的审美愉悦了，那其实也是很值得说说的。比如，第一部里，大师兄的金钟罩，二师兄的拳法，三师兄的腿法，四师兄的棍法，五师弟的扫把，各有特点，打斗时又往往出现五人结阵对敌一人的场面，套招的难度大大增加，看了，常常会让你击节叫好。到第二部，5个小和尚变成了十三棍僧，这13个和尚又是个个命运坎坷不平，有爱有恨，有死亡有流血，整个故事情节起伏跌宕，也十分扣人心弦。
我还想特别说说全剧打斗场景的选取，也有一番特殊的意味。比如《少林寺传奇》的第三部《大漠英豪》，将故事发生的主要背景放在了西域，众和尚西行的路线，从高耸入云的贺兰山到风沙埋忠骨的腾格里沙漠，再到西夏王陵、祁连山、敦煌石窟，巍巍昆仑，直到天山，我们看一群少林僧人为完成康熙皇帝交办的秘密任务而孤军深入西域，在路上遭遇各色人马，并多次卷入血淋淋的生死大战，黄沙万里，朔风凛冽，人迹罕至，险象环生，浓郁的西部风情给这部剧增添了一种粗犷豪壮的感觉，直接把观众带进了那个英雄辈出、危机四伏的时代，还会感受到一种极为悲壮的氛围。于是，它带给了我们观众一种全新的视觉感受。
在这里，少林寺的武术文化的艺术美和电视剧艺术美的共同属性，给了都晓和他的创作团队融通甚至于融汇的基础，不仅使这样的融通甚至于融汇有了可能，还使这种融通甚至于融汇成为艺术自身进一步发展的需要。因为，这共同的属性就是，艺术，不管是语言艺术、造型艺术、表演艺术、综合艺术，或者说时间艺术、空间艺术、综合艺术都是人类通过塑造形象、表达情感进行审美的掌握世界的一种方式，是人类以心灵观照世界整体的一种方式。这使得我们完全可能把各种不同形态的艺术美融通在一起，为我们民族文化的大发展大繁荣提供审美的参照和借鉴。
四 历史价值与人文精神
最后，“新功夫剧”新就新在，它汇聚中华文化的精髓创造了新的历史价值。
“新功夫剧”《少林寺传奇》第一部最后说的是魏国王子、少林寺二师兄惠石的故事。方丈慧可看惠石凡心未尽，又杀了人，就施以最重的惩罚，将惠石赶出少林寺。惠石下山后，一番风雨下来，终于以王子殿下的身份，向大家宣布营救魏室宗亲的计划。又是一番厮杀之后，惠石发现自己被人牵着走，越来越找不到自己的本心了。他回到少林寺，又恢复了原来的面目，对一直爱恋他的慧可的女儿惜月冷若冰霜，对魏室亲信秦丰的复国大计也不再理会，而是一心抄经。秦丰给惠石留下了一封信，离开了少林寺，单枪匹马地去刺杀高洋，以此来向惠石死谏。高洋杀死了秦丰，并将他的尸体在城门悬挂三日，以警告与高家对抗的人。秦丰死后，杨坚将秦丰的信交给了惠石，秦丰在信中说，我相信，我的死能让你振作起来，去完成我未了的心愿，你一定要振作起来，否则就辜负了我们这些为你而死去的人。这时候，杨坚说，那么多人被高洋皇帝折磨，天下乌烟瘴气，难道佛家就只会念天上的经文，看人间的惨剧吗？佛家的我不入地狱谁入地狱，难道殿下您从未理解过吗？惠石流下了眼泪，杨坚的最后一句话让他心有所动。惠石在方丈慧可的禅房外长跪了一夜，希望师父为他解开千万心结。慧可说，为师知道，你是尘缘未了，你想让这个世界变成什么样子？流的血还不够多吗？死的人还不够多吗？惠石说，正因为有人流了血，有人死了，弟子才不甘心，如果有可能，弟子想使这个世界变得更好些！慧可拿出一盏佛灯，说，如果你决定要去，就吹灭这盏佛灯，如果你不去，就转身离开，我也可以忘了你王子的身份。慧可说完转过身，惠石正犹豫着，佛灯被风吹灭了。慧可一声叹，说，一切都是天意，你去吧，去完成那件天命所归的事吧。弟子们也要跟着惠石一起去，慧可同意了。
看这场戏的时候，我记住了那句话：“难道佛家就只会念天上的经文，看人间的惨剧吗？佛家的我不入地狱谁入地狱，难道殿下您从未理解过吗？”
这样的“入世”哲学其实也是支撑《少林寺传奇》3部148集电视剧的人文精神。
可以说，第一部《乱世英雄》讲述文和尚慧可带领6个弟子斩妖除魔的故事，第二部《十三棍僧》讲述武和尚昙宗带领十三棍僧护救唐王李世民，除掉武林巨魔王世充、王仁则的故事，还有第三部《大漠英雄》讲述的故事，不管是铲除地方黑恶势力，还是为王朝江山大业出力，都是在紧扣时代，关注民生，除暴安良，匡扶正义。这样的人间烟火，既包容了电视剧作品的社会生活信息，又拉近了作品与观众的距离，即使这些故事在艺术化的构思与创作中显得真真假假、虚虚实实，传奇色彩浓厚，却也都因为有它真实的历史背景为根据，也都能够让观众感到触手可及，乃至于身处其境，而没有了梦幻的迷离与恍惚。
于是，我们看到了，“新功夫剧”《少林寺传奇》汇聚了中华文化的精髓创造了新的历史价值。
首先，《少林寺传奇》体现了我们这个时代电视剧对中华民族传统武术文化艺术的主动包孕。少林寺是佛教禅宗的祖庭，禅宗以明心见性、顿悟成佛为要旨。少林功夫的要旨是禅武合一，其中“禅”字是提高功夫的重要依据，也就是“外不着想，内不动心”。少林六祖惠能在《坛经》上说，禅乃梵文音译“禅那”，其意译为“弃恶”、“功德丛林”、“思维修”、“静虑”，就是由于上千年的积累和努力，少林功夫中的武与禅已经有机地结合在一起了。少林功夫中的武，已经融化在了参禅之中。这是少林功夫与其他派系武术的不同之处。禅与武的优越之处，就是少林功夫已经形成人人可以演练的很具体的参禅程式。剧中，鲍国安扮演的方丈慧可就是一位参禅的大师，他潜心清修，禅悟精深。南北朝时期，世代混乱，虽说佛门远离红尘，但也还负有保护百姓，保护寺庙的责任。方丈常常告诫弟子要忍让，但同时也忧虑弟子的家国责任感。剧中设计了弟子夺菩提剑的情节，方丈通过自己的言行使弟子最终懂得天下之事，人的德性为最大。由一把剑联想到整个人生，弟子们逐渐参悟了人生的真谛。当白云洞的夺剑之争中，四大高手最终将宝剑郑重地交付少林师徒，少林师徒从护剑长老手中郑重接过菩提剑的时候，方丈告诫弟子的“世间并没有什么贵重的物什，最尊贵的是一个人的德行”充分说明了这一点。
其次，当我们的一些电视剧文学家艺术家们在这种“新功夫剧”中坚守住民族精神的品格和民族文化的精华，抓住人性最深处的东西，用“中国功夫”这种世人钟爱的文化和“正义”这种国际通行的语言，去赢得不同国家、不同民族、不同宗教的观众的普遍认同的时候，我们的电视剧也就增添了一道亮丽的风景！
这里，创作者们抓到了人性最深处的东西，用“正义”这种“国际通行语言”去使“不同国家、不同民族、不同宗教的观众都能认同”。看这些作品，看剧中少林和尚的艺术形象，我们都可以感受到，他们一身的正义感，充满了英雄主义的情怀。爱国，他们就会精忠报国。正义，他们就会在危难中表现得无比善良、真挚。张扬英雄主义，他们就会无私无畏，除暴安良，舍生取义，疾恶如仇。当然，这里表现的这些东西，毕竟还不是我们民族形象和民族精神的全部内容。这是人们不应该苛求于作品的。
(作者为文艺评论家、中国传媒大学教授)
