书法家常被人问起的一个问题就是：“书法到底有没有标准？什么样的字才算好字？”
首先来看第一个问题：这里所谓的标准就是“书法审美标准”，这也是美学的一部分。这个标准既不能量化，似乎又不能像科学那样通过实验来验证它，那么到底怎样来鉴赏一幅书法作品呢？其实人们所问的是，我们如果知道了书法的审美标准就好区分书法的优劣，如果没有标准，就很容易被书家忽悠，以致上当受骗，这的确是个普遍问题。如果有人能告诉他书法的审美标准像一加一那样简单就太好了。但事实上事与愿违，首先我们相信书法审美是有标准的，而且是已经形成了一个庞大的审美体系。从字体上说，书法有甲、金、篆、隶、楷、行、草七种字体。为了方便人们记忆，后来简化为五体书，便将“甲骨、金文、小篆”统称为“篆书”，也就是人们常说的“大篆”和“小篆”。从风格上说有历代代表书家的不同门派，列举一二：如“二王”书风，即王羲之、王献之父子，多指行草书一类。又如书法史中的“唐宋八家”即“颜、柳、欧、虞、苏、黄、米、蔡”，其中唐四家多以楷书闻名于世，宋四家多以行草书见长。然而行草书一类的又有“王系书风”一说，──即“帖学派”。帖学派多学二王，甚至可以说“天下书风莫非王书”。因为今人行草书无论是帖学派，还是碑帖结合的，都在不同程度上受书圣王羲之的影响，曾经为此引发了“兰亭千面”的担忧便是左证。
只有我们了解过，学习过某种书法风格，我们才知道这一风格的审美标准。如果你所问的标准是行草书，有一个小窍门：就是你只需要从源头抓起，去买一本《王羲之传本墨迹》之类的字帖来读一读、临一临，你大致就知道所谓的标准；如如果你问的标准是楷书：去买本《颜真卿多宝塔碑》字帖，那里有你想要的答案；如果你对书法既不感兴趣又不去了解，恐怕很难区分书法的优劣，标准与你没有关系。即便这样，仍有一小窍门：每当你看到一幅书法作品时感觉很舒服就是好。譬如楷书一般人都能看懂一点。那么又会有人说：还是因为楷书有标准(人们常说的楷书一笔一划，端庄厚重，看着舒服)，行草书就是人们想怎么写就怎么写吗。这种说法当然是门外汉的解释。之所以人们看懂楷书较容易，是因为楷书的规律性强一些，标准简单些。而行草书的审美标准较复杂一点，其原因在很大程度上因人们对书法作品内容的释读上出现严重问题。不懂书法的人几乎没有一人能将一幅字准确地读下来，便由此产生心理抵触情绪，不愿读、不想了解，更不想买回家悬挂于厅堂，也就不懂书法。这其实是人们进入了书法欣赏的一个误区，即书法审美的目的在于书法美的本身，内容在其次。因为真懂书法的人在欣赏书法作品时，他从来不问你所写的内容是什么，他只在乎你所写的字是从哪家哪派走过来的，作品的品味是否入流，以及作品是否有意境，构成这些因素的关键要看线条的质量。因为线质是考虑一个书法家艺术境界高度的主要标准之一。
有没有可能说：除了上述的专业要素之外，普通人能不能仅凭感觉就能鉴赏书法作品的艺术品格呢？究竟什么样的字才算好呢？如果你对什么是“二王”，什么是“王系书风”，什么是“苏、黄、米蔡”都不知道，什么是“天下三大行书”，什么是“颜柳欧赵”也不知晓，那么对于你来说，什么样的字才算好字？答案也还是有的。中国古人常说的一句俗语云：见字如见人，书乃心迹也。如果你见一幅字，其字的线条总是饱满有力，也能鉴别出书家的功力来；如果你见到一幅书法作品中的线条有虚有实，且虚弱的线条多于实的线条，便要打个很大的问号，甚至可以得知书家的心态是浮躁还是安逸(不一定都是不好的)。
