秋气凝结，万物有果。
岁末迫人事，我还没有赋闲。然凡涉《红楼梦》，心中耿耿，不吐似难以务正业。
早就觉得，中国应该有一部《汉文字保护法》，管管那些糟蹋汉字，破坏汉语言纯洁性的事情。此乃有感于当下语言的乱用，有时甚至是媒体带头，越演越烈，弄得孩子们都不知道正确的成语是怎么说的了。法国就有此法。
还得有一部《中国名著保护法》。保护诸如从《诗经》至孔子，屈原，到《史记》、《春秋》、唐诗宋词元文章，直到小说名著。祖宗留下光焰万丈的文化遗产，谨防被不肖子孙尽毁。
凭借媒介力气，常致“正不敌邪”。现在的人又不读原著，原著的灵魂精神有被大众传媒、音像网络之类消解之危机。
忽有某报纸来电话，请我做“《红楼梦》海选之云南选区评委”。我当即答道：
“不去，去了对不起《红楼梦》!”
窃以为：这是又要搞一场超女大赛了，这是一场作秀、煽情。那些被煽来的报名者，想得出是浑身满脸的欲望，怎么可能从中选出林黛玉，选出金陵十二釵？
就是一个刘姥姥，也选不出来——姥姥厚道与辛酸，内涵深也。
已经见报载，导演胡玫者要重拍《红楼梦》，其所言：要加强“宝、黛、钗的三角恋爱戏”。心头就一堵。就已经知道她要干什么了。
想《红楼梦》一书，作者自言“大旨谈情”，但并不只限于男女情爱的那个情，乃是一种末世情。一种悲天悯人的大襟怀之情。
而宝与黛之间，也不完全是“你嫁我”、“我娶你”的那种世俗之情。它和《孔雀东南飞》、《牡丹亭》等所表现的爱情至上，又完全是另一个境界。
那黛玉，我断定她就是指给了宝玉，做成宝二奶奶，也不会变成乐观派。因为黛玉之悲情，含着对天地人生的颖悟，古今千秋的忧怀，封建末世的凄凉。
说她“小性子”是市侩之见。其实她从不介入府中是非，也从不和任何具体个人作对。她的小性子只针对宝玉的痴情，是小儿女的纯真信赖所致。
《红楼梦》上屏幕，演员人选本来就存在着极难突破的局限。
演到今天，人们比较认可的林黛玉，依然是早年越剧中王文娟所饰者。可见演员本人的气质和文化素养，至关角色成败。但我以为在年龄上，王还是大了，没有达到小儿女状，只突出了才女的一面。
书中宝黛早慧，按年龄推算，二人初会时不过八九岁。书中大量故事，也不过发生在十一二岁之间。而十一二岁的孩子，大概是不会去参加“海选”的。
宝黛二人起于竹马，达于知音，那种神魂相依的缘分，已经超越了男女性爱，几无肉体之欲。而表现这种“质本洁来还洁去”的关系，与演员的年龄必须统一。
一个人事尽解的演员，倒回去装，是装不像的。这就是为什么法国电影《情人》要选一个中学生来演之故。
而整部《红楼梦》中无数青春女儿，基本上都是处于这种朦胧状态，是从儿童到少年，是青春正在召唤的阶段。人类最黄金美妙的时光，也是世界文学描写太少的空白。一部《少年维特之烦恼》就已到了极致。唯《红楼梦》对于这种青春的萌动作了群体的最贴切、最形象、富于美丽个性与细节的描述，这个成就至今还没有被认识透。
《红楼梦》的主体无疑是那些青春少女。她们年龄都比较小，环境封闭，受正统封建礼法的约束管教。所以种种青春萌动，爱与美的表达，特别含蓄，别具诗意，另有境界，完全在“市井之外“。如晴雯与宝玉之间的那种关系。因此《红楼梦》中美丽的情愫、美丽的人物、美丽的心灵和细节，产生了独特的艺术魅力和人文价值。这种对人生的感悟之美，足以和西方的《神曲》、《浮士德》等相媲美。后者显得太哲理化因而苍白。
《红楼梦》是一部洋溢着东方美的、中国式的、传统式的青春史和精神心理历史。所以，原来拍的电视剧《红楼梦》大量地引用了书中的诗词歌赋，配以性灵化的音乐，与原著的宗旨是吻合的，也是成功的。这种情愫升华在天地间，连情节都难以表达，就像肖邦的钢琴曲一样令人陶醉。
前些年的电影《红楼梦》失败，首先就在于它的演员实在是太大了，太成年化了。一出来都有“娘儿们”相，个个脸上世故精通。男女斗、情斗、家产斗，都那么实在，简直让人想起“三言二拍”。
如今胡导不仅要加强“三角戏”，更在全国掀起所谓“海选《红楼梦》人物”的闹剧。这已经不像是一个敬业导演干的事情。
将《红楼梦》成年化的做法，我以为是要将它肉欲化、市井化、功利化、铜臭化。
拍片是商业行为，但不能将这种商业气息污染到作品的内部，进入到表演和情节之中。国外将名著《安娜·卡列尼娜》、《战争与和平》、《傲慢与偏见》等反复拍摄多次，但从没听说拍到改变了原著味道的。也没有将宣传广告与集资行为，和作品的艺术创造混为一谈的。中国人何其不幸也！
“才自清明志自高。”“孤标傲世偕谁隐？”可叹满纸荒唐言的曹雪芹，如今更落得“一把辛酸泪”。
现在不是“谁解其中味”的悬念，而是“谁改其中味”的危机了。
呜呼！曹公的著作权谁来维护？一代复一代的《红楼梦》迷、发烧友乃至研究学者，只能是书生无奈了吗？
作者：张曼菱
