当前位置: 首页 » 人生五术 » 道思维得 » 文说文话 » 正文

明品生活网:祖绮颖:儿童剧需不断创新 小观众才会爱

放大字体  缩小字体   来源:齐鲁晚报  作者:秋痕  版权声明,必须查看=>点击进入




原标题:儿童剧融入肢体、木偶、光影等表演方式 祖绮颖:不断创新小观众才会爱 
  引入木偶剧表演形式的《白雪公主》,给孩子们呈现了生动、多彩的舞台样式;用肢体表演形式创作的《三个和尚》领先业内,甚至国家级剧团都争相模仿……从演员到编剧、导演,在20多年的儿童剧创作演出中,祖绮颖的艺术理想始终与求新、求变联系在一起。祖绮颖说,儿童剧创作一定不能闭门造车、墨守成规,面对善于接受新鲜事物的小观众,不创新就会被市场淘汰。目前祖绮颖正在筹备一台融合光影表现形式的舞台剧。 
  创新改编童话剧 深受孩子们欢迎
  京剧科班出身的祖绮颖,自1994年调入济南市儿童艺术剧院工作以来,就与儿童剧结下了不解之缘。多年演出中,她创造了《小白龟》中的玄武、《宝贝儿》中的丁放、《我和我的影子》中的李大米等形象鲜明的角色,受到孩子们的喜爱。2000年后,祖绮颖开始担纲导演,推出了《农夫与仙鹤》《三个和尚》《木偶奇遇记》等优秀儿童剧。
  如今已经是济南市儿童艺术剧院副院长的祖绮颖谈起做演员的时光,非常感慨,做演员时与小观众可以直接交流,让她对儿童剧有了深刻的认识,加上她喜欢学习和善于接纳新事物的个性,慢慢地,她从一个只负责演好角色的演员转型为导演。“导演需要思考很多问题:孩子们喜欢什么?家长对孩子的教育倾向是什么?怎么能让家长带孩子走进剧场?做每一部戏之前都要做好充分的思考。”祖绮颖说。
  2000年左右,济南亲子剧市场还处在萌芽阶段,面对刚刚起步的市场,祖绮颖编导的第一部戏,选择了大家耳熟能详的《白雪公主》。“经典童话故事孩子们接受起来快,我们也选择尊重原著故事。”但在表演形式上进行了大胆创新,他们并没有选择让演员扮演剧中角色,而是引入木偶戏的表演方式。“大部分经典童话故事改编的儿童剧都千篇一律,但我不喜欢雷同,希望舞台呈现更加戏剧化。这部戏让演员隐身,木偶来表演,人物造型、舞美、服饰与动画片的感觉类似,视觉上很逼真,更富舞台艺术性。”
  《白雪公主》到现在仍是小观众非常喜爱的剧目。虽然这个创意现在看来并没有那么让人惊艳,但在十多年前绝对新颖。为了排练该剧,祖绮颖进行了大量的研究,学习了提线木偶、布袋木偶等相关知识,最终借鉴并创新了国外木偶戏的表演方式,当时这样的舞台呈现在国内是首次,惊艳业内。
  做导演虐心 却甘之如饴
  “做一部新剧若没有创意和突破,还不如不做。”样式新颖、舞台求新,不能重复自己,这是祖绮颖做导演后对自己的要求,她编导的每一部戏都力求创新。
  “可能大家会认为,我们的剧内容是经典老故事,舞台呈现也非大戏风格,怎么会费工夫呢?实则不然。前期创作需有充足的创意,才能在舞台上呈现一部具有较强艺术性的戏。”同样改编自大家耳熟能详的故事,2010年祖绮颖创作的幽默剧《三个和尚》就走在了市场与行业的前面。
  祖绮颖说,《三个和尚》是其导演作品中难度最大,也最具创新力的。在这部剧中,她将一个传统故事改编成了幽默肢体剧,舞台上演员只通过肢体表演,没有语言。另外,她还将中国传统音乐、戏曲和民间皮影融入其中,让这部儿童剧耳目一新。该剧参加了2011东亚儿童青少年舞台艺术节演出,受到了热烈欢迎。“这部戏筹备花了大家很大的精力,如不走寻常路,一个月就能排出来。但我们不想这样,‘自虐’式筹备了一年多才搬上舞台。”
  祖绮颖编导的《鹤·飞》《木偶奇遇记》《小小石敢当》等,同样是创新之作,不仅在全国演出受到观众欢迎,而且戏中的舞台创意与创新还成为同行参考与复制的对象。
  祖绮颖说,每部戏的创作过程都很虐心,完成的过程也很艰难,“每次创新都很谨慎,新颖的舞台呈现不仅对演员要求高,孩子能否喜欢也都要反复考量。”但从事职业儿童剧创作,她自己非常满足,也很享受。后来创演的儿童剧都取得了成功,让祖绮颖更加坚定了自己的创作理念。“儿童剧创作一定要创新,不能总拿一些没有突破的剧给孩子们看,模式雷同的剧就更没有意义。我们是专业的儿童艺术剧院,需要不断地拿好作品给孩子,让他们接受更多的艺术熏陶。”祖绮颖说,在这个过程中,要不断地充实自己,不断地学习,用崭新、前沿的艺术理念替换掉脑子中陈旧的东西。
  儿童剧需要 健康的行业标准
  祖绮颖认为,好的儿童剧不仅孩子喜欢看,家长也会喜欢。孩子们能在看完剧后与家长沟通、辩论,才是很好地享受了艺术。谈及儿童剧在孩子成长中的作用,祖绮颖说,若希望通过一部戏让孩子们得到多深厚的教育,领悟多大的道理,不是那么容易,但儿童剧首先要宣扬积极向上的价值观,“一部戏能让孩子们进入情景中,能跟舞台上的角色互动,身心愉悦,能感受到剧中精炼的语言或剧中角色的情感,看完后有所思考,都是我们创作儿童剧的初衷。孩子们来看戏,最终完成对戏剧艺术的感受与审美,需要一个长期的过程。”
  祖绮颖认为,儿童剧是一种综合艺术,能给孩子带来多种艺术影响。“儿童剧融合话剧、舞蹈、音乐、木偶等各种艺术形式,大戏还有交响乐、杂技,很多样化,对孩子来说是很好的艺术启蒙,家长应该多带孩子走进剧场。”
  谈及当下日益繁荣的儿童剧市场,祖绮颖却有些担忧。她说,儿童剧市场门槛低,很多非专业团队都来分这块蛋糕,市场有点良莠不齐。“首先,儿童剧门票的定价存在不规范的情况。票价差距大,家长选择难,昂贵的票价让潜在的儿童剧观众望而却步。其次,一些非正规团队粗制滥造的剧中,会出现不健康的内容。”祖绮颖认为,这是儿童剧行业标准与市场标准不成熟的表现,“整个行业若想走向成熟,走向优质化与良性竞争,还需要有规范,需要行业标准的出现。”
  祖绮颖说,一个健康、良性的儿童剧市场需多种因素。“作品创作首先要进行市场调研,孩子们想看什么样的戏,真正满足市场的需求;还需更多专业演出团队,演员、导演、舞美都要专业,保证作品的演出质量和品质。当然最重要的还是宣扬正能量的价值观,只有优质的精品儿童剧才能发展和繁荣这个市场。”
  祖绮颖现为济南市儿童艺术剧院副院长,主要作品有:主演过儿童剧《小白龟》《宝贝儿》,编导儿童剧《农夫与仙鹤》《三个和尚》《白雪公主》《小小石敢当》《卖火柴的小女孩》等。曾荣获山东省第四届儿童戏剧比赛一等奖,第八届中国人口文化奖“表演一等奖”,第五届中国话剧“金狮奖”等奖项。被文化部等授予全国文化系统先进个人,山东省首批齐鲁文化英才,2008年奥运火炬手,山东省第十次党代会党代表。 师文静





 
 


@1999-2020 六维空间网 新国学™ 明品生活™ >  六维空间网 新国学网 版权所有