2006年的艺术品市场开局不温不火，少了几分热闹。大家都在冷静的观察，艺术品拍卖泡沫化地说法也此起彼伏，直接反映到拍卖场上就是成交价明显要“理智”得多了。而在这期间，3月31日在纽约举办的《亚洲当代艺术：zhongguo·日本·韩国》专场却以其成交额折合人民币过亿而大获成功，并且zhongguo当代艺术品在整场拍卖中独领风骚，其中张晓刚《血缘：同志第一百二十号》、岳敏君的《狮子》、张晓刚的《航海员》分别以97.92万美元、56.48万美元、48.64万美元位居成交价格前三位，并且成交价格前十名均为zhongguo当代艺术家作品。
zhongguo当代艺术中的“自我”
当代艺术家如张晓刚、岳敏君取得这样的结果其实并不令人意外，自八十年代以来，他们一直是zhongguo当代艺术的先锋人物。张晓刚的“大家庭系列”，吸收zhongguo民间画像的风格，通过传统“全家福”的合影图式，使人联想到儒家宗亲传统与六七十时代的血缘关系。画面人物的呆板、平静的表情，和整个画面无笔触的平滑、冷静以及中性的灰色调构成一个整体，使“大家庭”肖像系列成为一种zhongguo人缩影式的肖像，即由家族成为统治特色的社会，带给zhongguo人一种特有的沧桑感———常常被命运捉弄，甚至常遭不测的zhengzhi风云，却依然平静如水，充实自足。
而岳敏君则以其鲜明的形象和风格特征在zhongguo当代艺术界里占有独特的位置。这一位置不仅是一个“自我形象”放大的位置；同时也清晰地显示出某种市场化的商标性的特征。岳敏君从90年代初就在画布上着意一个有夸张意味的大嘴笑面人的塑造，近年来这一形象蔓延到其雕塑和版画领域里。这样的形象有时独立出现；有时又以集体的面目亮相。“他”开口大笑，紧闭双眼；动作夸张，但却充满自信。“他”总出现在某种场合中。这些场合可以说是10年来zhongguo文化发展与争斗的空间与背景，其中有关于生存状态的、有关于成长历史的、有关于东西方文化关系的、有关于男女性别的、有关于全球化下的经济与zhengzhi事件的。但所有这些场合都在这种笑面人的放大夸张下变成了一场场的游戏，在这样的形象中，眼睛总是紧闭的，外界发生的事似乎并不重要。某种自恋、自信、熟识一切而无睹的自己占据着世界的中心。这就是zhongguo当代艺术中的“自我”。
偶然中的必然
zhongguo当代艺术在此时集中井喷，与其说是无心插柳倒不如说是必然的结果。这样的作品，在它出现的初期，所遭受的无不是挑剔的眼光和不解或者不屑的目光，在国内鲜有人买进，内地和海外拍卖行也都无心经营。而这一代的艺术家成长于一个zhongguo市场经济政策开始实施并加速发展的时期，同时这一时期也是一个世界经济繁荣的时期。在国际艺术市场的视野中，这些作品却正是兼具zhongguo元素与时代风格于一身的艺术品，于是当代艺术品大量流到国外，许多国外的藏家和美术机构手中的zhongguo当代绘画、雕塑多达千件以上。到了2003年之后，人们似乎回过味来的时候，各拍卖行纷纷介入，价格也连连刷新，后来者唯有望画兴叹了。
这次苏富比也成功吸引三十多名zhongguo人专程赴纽约参加首拍，zhongguo买家的价格购买都在中上价位，这也从侧面折射出一个问题，就是为什么我们总是跟在别人的后面走，而自己不能够心平气和，摒弃急功近利的心态，去认真地发掘一些真正有潜力的画家呢？上个世纪开放初期，国外藏家到zhongguo来大量买进古玩字画，导致现在拍卖市场上高价成交的拍品相当大部分是海外回流的，而近二十年优秀的当代艺术品又大量流到国外，现在再由国内买家陆续高价购回，这不能不让我们颇感郁闷。
如何选择当代艺术品
那么我们如何去选择当代艺术品呢？这是一个困扰很多人的问题。的确，当代艺术范畴太大，作品鱼龙混杂，很难让人一下子理出头绪，但是判断一个作品是否有收藏价值，有几个标准确实不容忽视。
首先是有没有对传统的继承。当代艺术似乎总是和传统背离，实则不然，任何一件艺术品，都不可能是横空出世的，一件好的艺术品，必然是在有所本的基础上，加入更多的创意，展示出更多的个性。一块画布上乱涂几笔，一块空地上乱堆一些垃圾那不是艺术。其二就是作品是否提出了当代文化中最敏感、最核心的问题，是否具有现实zhuyi的观念。其三，一件作品如果表现的视角是从zhongguo现代社会情境中提炼出来，并且用具有zhongguo特色的符号和图像等来进行表达，传统元素与现代zhuyi接轨，那么这件作品无疑就是一件好的作品。而能够创造这样作品的艺术家，则是我们需要重点关注的对象。
