领跑48天收视传奇
在孙子“螳螂捕蝉，黄雀在后”的背书声中，白发苍苍的司马懿闭上了眼睛——高希希耗时数年、耗资1.55亿元打造的新《三国》，也就此画上了卫视首轮播出的句号。
在长达48天的播出中，新《三国》的收视一直呈现出领跑的姿态，不过，随着世界杯冲击波的到来，《三国》收视率在收官阶段略有下滑。但在各大网站上，关于新《三国》的议论并不受世界杯影响，照样是热火朝天。在这48天的追剧过程中，新《三国》的以下“十宗最”被议论得最多。
人物之最
最奸雄：曹操
奸雄还是奸雄。这一点新版倒没有任何改变。或许是鲍国安版的曹操过于深入人心了，新版的曹操不论怎么改编，在大体人物气质方面始终也没有脱离一个奸雄应有的范畴。不过在霸气的体现方面，在最著名的曹孟德横槊赋诗一节里，鲍国安的表现才气纵横，体现了一位古代军事家的情怀，但陈建斌更像是在吟诗，这完全是两种不同的境界，前者是创作，后者是模仿。陈建斌的“对酒当歌，人生几何”，表演的痕迹太多。但这种假，也算是“奸雄”必备的一种气质。
陈建斌版曹操比较值得表扬的一点，在于一些行动的细节。比如，曹操出场不久，编剧就给他设计了一场在山野间与陈宫一起随地大小便的戏。这段戏尽管被人诟病，但也体现出真正的“行大事者不拘小节”的气质。而在那之后，曹操不停地用言语诓骗别人，更成了他标志性的特征。陈建斌最出彩的一场戏是“曹操之死”，弥留之际无比从容，最后，用手指蘸起一滴酒，然后挥指弹开，表达他一统天下的未尽心愿，枭雄心态表露无遗。
最惊喜：司马懿
新版《三国》中，被改造得最成功的角色，只有司马懿。在旧版当中，司马懿只是诸葛亮后期的一个对手而已，表现不充分，而且有符号化的嫌疑。但在新版中，倪大红成功地将这个角色由一个魏国将领还原到可与诸葛亮相提并论的“一生的对手”。
而且，或许是刻意与旧版做出区别，旧版中诸葛亮的仙风道骨感被移植到了司马懿头上，但他骨子里依然是个情绪化的人，比如他费尽心机依然被诸葛亮算计，气得几乎用哭腔说，“我自认也是一个垂钓高手，哪有这么下钩的啊，饵在武都那边，钩却安在大营这头啊。”但这种情绪化只是司马懿偶尔会出现的一段插曲，在更多的时间里，司马懿都是老奸巨猾，隐忍深沉。
而他与诸葛亮在电视剧后半段的“巅峰对决”也成了整个电视剧在收官阶段最大的看点。
最悲情：诸葛亮
由于新版《三国》强化了刘备的智慧，很多时候是刘备早有主意，只不过假诸葛亮之口说出来，令诸葛亮的魅力有所减弱。另外，由于没有了七擒孟获的收放自如，六出祁山的戏也被极大压缩，诸葛亮的戏份大减。与唐国强版诸葛亮的羽扇纶巾、谈笑风生相比，陆毅版诸葛亮大部分时间都是眉头紧锁，难见一笑。在百度贴吧中，网友认为诸葛亮之死足以让观众“内牛满面”，是该剧所有人物结局中最悲情的一个：诸葛亮功败垂成的悲怆和无比遗憾，让不少网友“伤心欲绝”。
作为“史上最帅诸葛亮”，陆毅的演出被观众和网友评价为两极，喜欢他的观众认为他演出了青年诸葛亮的仙风道骨和超级自信，而不喜欢他的观众则抨击陆毅在扮演老年诸葛亮时好像少了一点气质和阅历。
观众看法比较一致的是，陆毅版诸葛亮加入些许狡猾和飘忽不定，特别是在赤壁之战前后，将诸葛亮在夹缝中求生存、谋发展的戏份表演得很出彩。
最伪善：刘备
冷静是新版刘备刚开始给人最大的感觉。事实上刘备在开始的几集里看起来跟曹操的区别并不明显，两人遇事都一副无动于衷的表情，估计是剧本特意设计的所谓枭雄拥有的共同特质。但自起兵之后，刘备给大家的印象就变成了“伪善”，特别能装。老版中的刘备可谓是泪人，遇事便哭，新版中刘备却实在有些阴险狡猾的味道。由于诸葛亮被弱化，所以很多本应属于诸葛亮的桥段被安排到了刘备身上，他看起来“比诸葛亮还要诸葛亮”。
刘备跟人耍心眼，这算是新版《三国》的一大“突破”，但这样的争议化处理并不见得能给剧情本身加分。
扮演刘备的于和伟却收获了不少好评。不少评论认为，他把刘备性格上的各种矛盾点和人性一面展现得淋漓尽致。
最板砖：关羽
新《三国》中挨板砖最多的角色，非关羽莫属，“武圣”被糟蹋到了网友不忍观之的地步，“除了保留传统的美髯和绿帽子造型，你几乎感觉不到，这人是关羽。记忆中那个闯五关、淹七军、温酒斩华雄、月下读春秋的关羽，那些本该大放异彩的桥段，被剪辑成了超级鸡肋；骄矜、任性、愚蠢、造作——以致最后大意失荆州一节，让人感觉死有余辜。”
从角色扮演上说，于荣光的演绎同样得不到好评，有人说他模仿老版《三国演义》，每次出场都努力眯着本来就不大的眼睛，也有人说他的表演舞台痕迹太重。
