《十面埋伏》中的“牡丹坊歌舞”，精妙的鼓声如大珠小珠落玉盘；《金陵十三钗》中，滚烫的子弹穿过湿漉漉的雾气“嗤嗤”而来，女学生们渺远又压抑的唱诗歌声隐约传来……回忆看过的电影，总有一些声音让我们难以忘怀。电影的声音背后，有着怎样的故事？由录音、拟音等构成的电影声音这个行业门类，又面临着怎样的困境与艰难？
声音，不仅仅是录出来的
“通常大家会叫我们‘录音师’，但是我认为，电影的声音绝不仅仅是‘录’出来的。”电影声音指导王丹戎从这个职业的称谓开始说起，“观众最终听到的电影的声音，其实都是设计出来的。”
王丹戎说：“电影每秒24格，我可以做到每一秒、每一格都有设计：这个声音怎么摆？音量是多少？什么效果？放一个什么样的爆炸声？放一个什么样的脚步声？都要做选择。”王丹戎称自己的工作是“有艺术性和创造性的工作”，是“电影声音的总设计师”。
在影片《赵氏孤儿》里，需要让观众听到婴儿的哭声。婴儿的哭声很难录，王丹戎做了很多准备，最后采用了3个婴儿的哭声：一个是一位录音师录下的自己儿子的哭声，还有两个是去妇产医院录下的声音。“刚出生的婴儿和出生几天以后的婴儿，哭声是完全不一样的。刚出生的婴儿气息特别短促，肺刚打开，听起来会有捯气儿的感觉。”王丹戎说，一定要在前期做好设计，并且跟导演讨论确定具体方案，这样声音的后期设计就有支点了。另外，在进行具体操作的时候，往往要准备出两个以上的方案，因为到后期还有更多的不确定性。
提起电影声音的“亮点”，电影录音师陶经说，声音很复杂，很难用文字和语言表达出来。无论我们怎样描述，跟听觉效果还是有差距的。比如《金陵十三钗》里面雾的声音非常细微，只有对电影欣赏比较敏感的观众才能体验到。影片一开始，可以在大雾里听到有喘息声。他做过各种实验，让许多声音混合起来，成为一种密集的沙沙声，让人感觉像是永远跑不出去，永远不知道在雾中会碰到什么人，有种强烈的恐惧感。陶经认为，声音的“亮点”绝不等同于大音量的“震撼”，所谓热闹的视听盛宴，其实是很浅层的。在这样一个浮躁的社会中，应该让观众更多地欣赏到有意义的东西。
