汉内斯·科赫和弗洛里安·奥特克拉斯
还记得2015年的《雨屋》吗？现在，它又来上海了。
兰登国际亚洲首场个展“万物与虚无”
4月20日，兰登国际亚洲地区首次个展“万物与虚无”在上海余德耀美术馆开幕。这场展览重现了艺术家的代表作《雨屋》，也首次在国内展出视频装置《万物与虚无》(2016)、《旋转栅门》(2018)、《自我与他人》(2016)等。在上述作品中，艺术家始终围绕“模拟、决策、自动化”等概念开展创作，观众可在现场和作品进行互动，从而成为作品“创作”的一部分。
“万物与虚无”展览现场 兰登国际作品《万物与虚无》
展览以兰登国际首件影像作品《万物与虚无》拉开帷幕。艺术家试图通过这件作品，向自身和外界发问：在工业化的环境下，我们该如何自处?影片中反复出现了转动的蒸汽压路机，他们具备压合与粉碎、破坏与重建的特性，象征着工业化世界正在同时经历衰败和进步。
展览现场 兰登国际作品《旋转栅门》
进入美术馆中央大厅，观众可看到兰登国际的新作《旋转栅门》。艺术家将为人熟知的栅门摆成阵列，创造出一个接近迷宫的环境。作品并未使用任何电子元件，冲破迷宫的方式仅仅来自于机械本身和人体的互动。它在探讨社会中物理性网络系统的存在，以及它与人类存在的关系。
展览现场 兰登国际作品《自我与他人》
展览的另一边，展出余德耀基金会的藏品《自我与他人》。这件作品的主体是一个由玻璃片构成的数层镜体。当观众走近，作品会随着观众的动作发出相应的光亮。有趣的是，这种呼应并非实打实的镜面反射，它所反馈的视觉成果是抽象而慢一拍的，这就好比是作品先把观众的动作解码和重组，再反馈成相应的光亮那样。据艺术家介绍，这件作品强调了人类身份的问题，并思考它如何在现今与未来社会因生活形态而可能被改变。
“万物与虚无”展览现场 兰登国际作品《雨屋》
展览最后一件作品《雨屋》创作于2012年，曾在伦敦巴比肯艺术中心、纽约现代艺术博物馆、洛杉矶郡立美术馆等展出。
2015年 兰登国际作品《雨屋》首次亮相上海余德耀美术馆
2015年8月29日，《雨屋》曾首次登陆上海余德耀美术馆，此次重返沪上的《雨屋》由艺术家为余德耀基金会量身定制，其占地 150 平方米，是目前面积最大的一版。《雨屋》的神奇在于视、听、触觉的强烈反差：当观众走进磅礴大雨时，反而不会被淋到。通过这件作品，艺术家试图借由科技，引发我们思考人与人之间、人与大自然之间的关系。
2015年 兰登国际作品《雨屋》首次亮相上海余德耀美术馆
对于《雨屋》重返上海，兰登国际表示：“在2015年首展《雨屋》时，我们发现中国的观众更喜爱结伴体验《雨屋》；在欧美国家，独自与作品 互动的人更多。当然，不同的互动方式只是文化差异，没有绝对的对错之分。”
此外，兰登国际在现场为展览“盖章”——余德耀美术馆展出的《雨屋》，是国内唯一经艺术家授权的正版。“在上海展出后，我们在中国其他城市发现了山寨版《雨屋》。一开始，我们是恼怒的；现在，我们慢慢消化了负面的情绪。不过，我们依然反对抄袭，希望大家坚决抵制复刻版。因为，山寨作品是无法表现出作品的原初之心的。我们在技术问题、安全问题上都做了非常专业的保障，山寨版不仅有损兰登国际的名誉，也没有为观众的安全负责。”
据悉，展览持续至10月14日。
关于兰登国际
兰登国际是一个致力于当代实验性艺术的合作工作室，由汉内斯·科赫和弗洛里安·奥特克拉斯于 2005 年创立，目前在伦敦和柏林拥有大批团队成员。
2017年，作为韦恩•麦格雷戈现代舞《+/-人类》表演的一部分，兰登国际的作品《动物攸关》在伦敦圆屋剧场首次亮相。他们的其它创作，曾于冬季投影双年展、鲁尔三年展和莫斯科双年展展出。他们也在瑞典隆德艺术博物馆、巴黎木匠作坊画廊、纽约佩斯画廊举办过个展。目前，兰登国际的作品被纽约现代艺术博物馆、余德耀基金会、洛杉矶郡立美术馆等收藏。另外，作品《群研究/III》在伦敦维多利亚与艾伯特博物馆长期展出。
（本文部分图片由余德耀美术馆提供 鸣谢艺术家）
