开幕式现场
2017年9月2日下午4点，由域上和美艺术馆主办，邱伟担任策展人，吴永强担任学术主持的“未知的旋律——京杭当代艺术成都巡回展”在成都域上和美艺术馆拉开帷幕。展览集结了京杭八位艺术家的作品，他们分别是陈光武，朵夫，韩中人，廖邦铭，林科达，刘彦，徐明琪，朱维彬。
开幕式现场
据了解，本次展览是作为一项全国性当代艺术巡回展的一个节点而举办的。前三个节点分别为2016年9-11月在杭州、宁波和上海三地举办的“隐退与重置”巡回展，参展者为陈光武、朵夫、胡月朋、庞海龙、徐明琪固定五位，而本次展览的参展者变为八位艺术家，这意味着参展阵容的结构性变化，也意味着一种不确定性的产生，而当代艺术最显著的表征就在于其不确定性，因此，参展者阵容的改变，使整个巡回展有了重新启程的可能。
展览现场
这一场起源于杭州的艺术展，历经宁波和上海，来到了第四个驿站——成都，就像歌词里那样，它让观众们看到了一群苦恋于艺术，对未知有着坚定信念的艺术“浪子”。
展览现场
参展的八位艺术家，大多是中国当代艺术史上的“老哥萨克”，虽然在艺术世界上，他们红尘看遍，风霜尽染，然而在其各自的创作中，仍然心向“未知的旋律”，并因此甘愿把过去的成败与荣辱清零。不管曾经拥有什么，不管未来怎样的空白，在他们这里，永远心向那“未知的旋律”。
他们中的大多数都有过游牧圆明园的经历，在他们各自的生平中，留下了追求自由创作的沉浮与挣扎的印记，也许在那时，他们日日夜夜都在体会着艺术道路上的阵痛与辛酸，但因为心存苦恋，所以，对于未来未知的结果，他们从来都保持着坚定不移的脚步，一路向前。
刘彦以结构化、超现实的图像来铆接自然世界与人类社会，探讨了易朽与不朽的哲理;陈光武以水滴石穿般的耐力来腐蚀文字的功能，将书法还原为无言的图像;朵夫用十字架来繁殖森林，令神圣的信仰在空气中发酵;韩中人用手感触碰精神，听任内在的激情卷起惊涛骇浪;廖邦铭以日常肖像构成陌生情境，反照生存的政治;朱维彬以复杂的构图来修筑迷宫，追踪人世间的盘根错节;徐明琪效仿蜘蛛结网，一针一线编织另类的时空;林科达用水墨来回放林泉，清理尘垢，企图止住城市的喧嚣……从各自的艺术观念出发，依靠解构和再度建构，他们将熟悉变成陌生，将世上已知的情节改变为未知的旋律。
学术主持吴永强致辞
学术主持吴永强在致辞时谈到，当代艺术永远都是有着共鸣和反响的，正因为这八位艺术家对艺术的苦恋，才有了这一次他们自发的艺术碰撞，也许这就是当代艺术的魅力——不断地偶遇，在当代艺术这一条道路上，他们永远都不忘初心。并强调，域上和美艺术馆至始至终都在坚持着它的当代性。
策展人邱伟致辞
对于本次展览，策展人邱伟表示：“当代艺术之所以有‘当代性’，最显著的表征就在于其不确定性。由于有不确定性，更多的未知和更多的可能性便不可限量。本次展览取名为‘未知的旋律’，因为即便是‘真的一无所有’，梦想也会指向‘从头再来’的勇气以该去的地方。”
批评家舒群致辞
批评家舒群将中国当代艺术史的篇章，分为了三个发展阶段，从形而上学的栗宪庭时代，到艺术市场的吕澎时代，再到艺术生态的邱伟时代，这一切都是因为他们与艺术之间的缘起关系，而策展人邱伟，对于一系列当代艺术的“乱来”，正是回应了一种不确定性，而这种不确定性，便是当代艺术的本质。
艺术家何工致辞
参展艺术家代表刘彦致辞
参展艺术家代表朵夫致辞
而作为当代艺术的开创者、实践者，艺术家何工、参展艺术家代表朵夫、刘彦，在致辞之时，都表达了内心的荣幸和对域上和美艺术馆的感谢，因为有了这次当代艺术的美妙碰撞，使得他们从中深受启发，并将对艺术的执念，继续付诸于下一个作品当中。
现场嘉宾合影
出席本次开幕式的嘉宾有域上和美集团董事长、域上和美艺术馆理事长、策展人邱伟，著名艺术家、四川大学艺术学院教授、博士生导师何工，艺术批评家、四川大学艺术学院教授、博士生导师、域上和美艺术馆馆长、学术主持吴永强，设计家、四川传媒学院副院长、教授、设计学院院长黄莓子，艺术批评家、艺术家、西南交通大学教授舒群，学者、艺术批评家、四川大学宗教研究所研究员查常平，四川青年油画院院长周茂东，四川当代油画院秘书长唐琪，成都博物馆展览部主任徐言秋，节目主持人、四川电视台吴霜，设计家、艺术收藏家蔡维等众多艺术界嘉宾，以及多位企业家和媒体朋友。
据悉，本次展览将持续至10月18日。
