开幕式现场
2017年6月8日下午3点，由域上和美艺术馆主办，邱伟担任策展人，吴永强担任学术主持的“此在彼往——郭文昊绘画作品展”在成都域上和美艺术馆拉开帷幕，展览展示了艺术家郭文昊从毕业至今的艺术创作。
开幕式现场
在这个被潮流支配的世界上，生性腼腆的郭文昊，却经常逆潮流而动。每到人生的关键时刻，他便作出意外的选择。看郭文昊的画，但见色层粗粝，颜料铺张，破碎的笔触和分离的色彩接受着手感的点化;经过聚散离合，人物、动物和幻觉构成图像，在画面中应运而生。如果说照片冻结了时光，那么郭文昊的画笔便显示出解冻的能量，它祛除了岁月的冰封，让逝去的光景起死回生，使模糊的记忆再度清晰起来。
域上和美集团董事长、域上和美艺术馆理事长，本次展览的策展人邱伟
域上和美集团董事长、域上和美艺术馆理事长，也是本次展览的策展人邱伟致辞时表示，“域上和美艺术馆作为一家公益性艺术机构，一直致力于支持青年艺术家的创作和探索，并以将成都土青年艺术家的创作成果作为重要的传播对象，这次展览也是我们对这一计划的落实体现。艺术家郭文昊因艺术家何工，早在数年前就与域上和美艺术馆结下缘分。对于他不赶时尚，不贪虚荣，保持纯粹的人生和学术态度我深表欣赏，此次展览也是机构立场的再次表白——我们愿意与有独立性的艺术家携手同行。”
展览现场
郭文昊是一位生活在四川的山西籍画家。2005年，他考取川音成都美院，毕业后谢绝家庭对其个人前途的安排，留在成都做起了一名职业画家。多数时候，郭文昊的肖像画并不描绘真人，而是根据照片绘制而成，因而是处理图像的结果。这些作品来自照片，可是却并不只留下图像内容，还有其诞生时刻的亢奋。画家以急促的笔触和色彩唤醒了这种亢奋，并将其连接到此刻的心情。这样，图像再现就被注入了表现主义的血液，为作者托付自我开掘了通道。
展览现场
邱伟认为，“在生活中，郭文昊可能温和、腼腆，可是在艺术中却是‘此在彼往’，逆潮流而动。毕业后，别人忙于求职，他继续画画;别人忙于‘北漂’，他留在了正呆着的这座城市。对于自己的决定，他从来没有辩解过。也许画画就是他的辩解，因为这是他生活中唯一的大事。通过画画，他领悟自我，诉说心情，释放梦想，表达个人对理想的坚持。对在消费社会中已经失落的人类精神价值，郭文昊进行了多种绘画可能性的尝试，从具象到抽象，从再现到表现，最后在肖像画领域确立了探索的方向。”对于创作内容，邱伟继续谈到，“郭文昊以上个世纪六、七十年代的‘摇滚’和‘功夫明星’照片为资料创作的系列肖像，在媒介当道的时代提出了图像绘画、虚拟现实与真正现实的关系，值得我们放在当代艺术语境下加以探讨。在他的画面中，唤醒了我们对摇滚时代的回忆，对嬉皮士精神的惦记和不赶潮流却敢勇于创造潮流的勇气的反应。”
艺术家曾妮
艺术家曾妮为本次展览致辞时谈到，作为曾经一个艺术区(高地)的战友，对郭文昊此次展览表示祝贺。“成都的艺术氛围非常好，处处都有非常优秀的艺术家，在这里我们可以立足成都放眼世界。”
批评家、书法家汪帅
批评家、书法家汪帅也指出，“艺术的本质就是让人类有机会对现实保持抵抗，从郭文昊的画面中我看到了这种‘保持愤怒’的态度。郭文昊在文质彬彬的表达摇滚，文质彬彬的表达愤怒和质彬彬的对未来进行试探并进行结构。祝贺33岁的他!”
本次展览学术主持，艺术评论家，四川大学艺术学院教授，博士生导师，域上和美艺术馆馆长吴永强
对于展览主题“此在彼往”，本次展览学术主持，艺术评论家，四川大学艺术学院教授，博士生导师，域上和美艺术馆馆长吴永强表示，郭文昊性格温和、腼腆且带有一定的羞涩，但他内心是对规训说“不”的人。他把这种底气用在了艺术创造力的释放上，对艺术创作有很大的启示。“郭文昊在滴水石穿的说“不”，维护他的个性情操。这种摇滚时代的嬉皮士精神，让我们知道了——我的生活我做主，我的身体我做主，我的身体我做主，我的艺术我做主，这就是艺术家的精神价值。”
艺术家郭文昊
本次展览的主角，艺术家郭文昊致辞时首先对主办方及前来看展的嘉宾表示了感谢。“画画这件事于我而言，不是我选择了画画，而是画画选择了我。在每一阶段的作品中，日常绘画的行为指引我往前探索、挖掘，未来会画成怎样我也不知道，但会顺着这条路一直走下去，很自然也很自由，我很珍惜。我将大学毕业至今，自己所满意的作品基本都在这次展览中呈现给了大家。这批作品是经过了时间筛选的，希望大家能够慢慢感受。”
部分嘉宾为本次展览剪彩
此后，部分嘉宾为“此在彼往——郭文昊绘画作品展”画展开幕剪彩仪式过后，展览正式开幕。
展览现场
据悉，本次展览将持续至7月28日。
