开幕式现场
2017年6月10日下午3点，由成都当代美术馆主办，四川大学教授、博士生导师吴永强担任学术主持的“重返大地——周小平艺术澳洲”在成都当代美术馆拉开帷幕，展览展示了艺术家周小平近年来将中澳两种传统文化相互结合创作的绘画作品和摄影作品。
艺术家周小平
周小平是一位旅澳艺术家。29年前，一次偶然的环澳旅行，使周小平对澳洲原住民文化发生了浓厚兴趣。从那时起，他不断出入澳洲中西部沙漠和北部丛林地区，与当地土著人结识、交往、与他们共同生活，直到被特许成为一个部落家族的成员。在与土著人相处的日子里，周小平分享其苦乐，感受其文化，学习其艺术，在跨地域、跨种族、跨语言、跨文化、跨国界的背景上，与他们展开了旷日持久的交流。通过这种交流，周小平成就了自己的艺术风格。
展览现场
艺术家从中国传统绘画中借用了宣纸、水墨材料，墨法体系和留白经验;从西方绘画中借用了布面、油彩、丙烯材料，以及西画的造型和色彩经验;从澳洲原住民艺术中借用了天然矿物质色粉、图腾符号以及岩画、树皮画等原生态绘画的构成经验。这使他总是能够在跨媒介材料与多样艺术传达方式中自由来回。他常将宣纸、布面、墨、油彩和丙烯集于一画，形成综合材料的画面，以此来接纳澳洲土著的艺术方法，融汇其文化元素。
展览现场
近年来，周小平越来越扩大了跨界创作的范围，从绘画中的形式到媒材，从绘画延展至装置、摄影、多媒体以至行为艺术，他不断地做出跨界的尝试。他用摄影和多媒体手段来记录澳洲荒漠与丛林中发生的故事，呈现自己与原住民的交游生活，给出了一个观察当代土著人生存现实的视角，并独特地表述了他自己对土著人的文化、信仰、图腾和仪式的理解。
开幕式现场嘉宾合影
在澳洲的沙漠和丛林里，艺术家不再是一个土著文化的旁观者，而是一个体验者和分享者;与之相应，澳洲土著文化也不再是一个供观光客欣赏的“他者”，而自有其主体性尊严。通过中西绘画语汇的现代性转换，周小平的作品不仅为澳洲土著文化铸造了新颖的精神意象，而且给出了一个关于文化身份的隐喻，那就是异质文化间的平等对话。又由于这种对话是依靠国际通用语法进行的，周小平的作品还可为德国艺术史学家汉斯·贝尔廷关于“世界艺术”和“全球艺术”的区分作出旁证。这意味着，它们脱离了“世界艺术”的地域性束缚，上升到了“全球艺术”的水平。尽管这只是一个人的“全球艺术”，但也足以到当代艺术的领地里领到一张身份证。
成都当代美术馆执行馆长蓝庆伟
成都当代美术馆执行馆长蓝庆伟致辞时表示，近些年华裔艺术家重返中国举办展览的非常多，但周小平的艺术具有特殊和唯一性。“能够深入到原住民的居住地展开交流和创作，提供了一条独特的道路。这条道路的价值在于，展开了故乡、他乡以及种种研究，作为周小平国内系列展览的第二站，这对成都而言尤为重要。”
澳大利亚驻成都总领事馆代总领事白天伟
澳大利亚驻成都总领事馆代总领事白天伟致辞时谈到，该展览以一个华裔艺术家的独特视角为观众展现了地球上最古老的文明——澳洲原住民文化。“过去三十年里，艺术家周小平延续了中国与澳洲原住民之前的交流与往来，并以艺术作为媒介，以一位土生土长的安徽人的视角展现了澳洲迷人的自然景观和原住民以及土地之间的精神纽带。今年作为中澳旅游年，希望各位亲身来到澳洲，体验澳大利亚古老的土地。”
本次展览学术主持，四川大学教授、博士生导师吴永强
本次展览学术主持，四川大学教授、博士生导师吴永强致辞时认为，周小平的作品是当代的，是完全国际化的语言，传达了一种文化身份并在多元身份中产生碰撞。“看过艺术家的作品，自己很受感动和冲击，不仅是视觉上的，还有对身体和对生命的冲击。在今年春节我有幸去到澳大利亚，但足迹没有像周小平那样走得那么远。他在80年代中国改革开放不久，他没有留在澳洲的城市，而是去到澳洲的丛林和沙漠，就像‘重返大地’这一主题，他越过了人类文明长长的隧道，回到了生命与艺术源发的地方。”
青年评论家、四川大学博士李立
青年评论家、四川大学博士李立致辞时谈到，“周小平的作品直接回应了当代艺术的价值，很好的体现了艺术家与创作之间的关系。此外，艺术家作品让我想到了艺术史转向的求证精神。”
本次展览的主角，艺术家周小平在致辞时首先表示了感谢，并在展厅中为作品做出导览，拉近艺术家创作与观众观看的距离。
据悉，本次展览将持续至7月9日。
