开幕仪式现场
2015年11月14日，“印痕与编码—版画印刷设计国际周”在四川美术学院美术馆举行开幕仪式，自11月13日至11月20日，作为中国版画重镇之地的重庆将在各大美术馆、艺术机构举办数十场版画主题活动。
中国版画艺委会主任姜陆致辞
开幕仪式上，中国版画艺委会主任姜陆致辞：第21届全国版画作品展在重庆美协的努力下于昨日在重庆美术馆开幕，在此基础上，重庆举办了一系列的版画盛事，希望通过这一系列的活动能够真正推进版画的发展，毋庸置疑，我们也看到了新的版画面貌。
四川美术学院党委书记黄政
四川美术学院党委书记黄政表示，四川美术学院版画系是四川美术学院的传统学科和重要学科，四川美术学院版画系长期以来立足于本土文化，发展当代文化元素，积极参与地方文化建设，培养了大批国内外人才，本次“印痕与编码—版画印刷设计国际周”共邀请230余位国内外重要版画艺术家，作品形式涵盖：木版、石版、丝网版，具有很强的观赏性和感染力。此次“印痕与编码—版画印刷设计国际周”是四川美术学院“走出去”的重要一步，也为四川美术学院搭建了一个文化交流平台，希望通过此活动增强版画系的转型改革、沟通交流学术研究能力，希望艺术家创作更加优秀的版画作品。
本次活动总策划、四川美术学院版画系副主任李川
据本次活动总策划、四川美术学院版画系副主任李川介绍，“印痕与编码—版画印刷设计国际周”有印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展、西南印记-西南版画邀请展两大主题展和印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展研讨会，在印痕与编码—版画印刷设计国际周期间还将开展讲座、演示、工作坊等丰富多彩的活动。
出席开幕仪式的嘉宾有：中国版画艺委会主任姜陆、中国版画艺委会副主任康剑飞、四川美术学院党委书记黄政、四川美术学院副书记左益、四川美术学院纪委书记苟欣文、四川美术学院副院长侯宝川、中国版协书籍设计艺委会副主任吕敬人、澳大利亚维多利亚国立美术馆亚洲馆策展人韦恩·克洛瑟斯、台湾美术院院士兼执行长钟有辉、日本东京艺术大学版画部主任三井田盛一郎、保加利亚著名木口木刻版画艺术家彼得·拉沙诺夫、比利时列日双年展评审委员会委员米歇尔·巴津、英国著名职业版画艺术家拉尔夫 凯吉尔、比利时布鲁塞尔弗拉芒州美术馆馆长罗拉·德·坎贝妮尔等人。
《 遥远的爱情》 李川 石版（彩色） 90.5CMX68.5CM 2015
《姑娘和小狗》邵常毅 石版画套色 50cn×68cm 2015年
《与复制无关系列2-2 》廖文超 80cmx120cm 2015
《云 07》 杨湧 亚克力雕刻+丝网印刷 60×64cm 2013年
《苗山的女儿》李毅力 木版 60
x80cm 2005
《都市行走NO.14》李仲 凸版 71x110cm 2015
《作为媒体的艺术NO.10》 康剑飞 凸版 109x163cm
《舞影（七）》 廖井梅 凸版 76x56cm
《“小鸟”的小故事》 三井田盛一郎 凸版 43.5x32.5cm 2015
《冬去春来》 姜陆 孔版 70x92cm 2014
《有水得游》广军 凸版 39x83cm 2014
《天马行空之十二》 康宁 凸版（原版） 47.5x39cm 2014
《宁静的小镇之七》 苏新平 52x71cm 1992
《起落》珍妮特·巴尔维格 孔版 53.34x38.1cm 2014
《飞翔的屋顶》 米歇尔巴津 凹版 61x85cm 2012
《遗失的影像》 李喻军 插图 2015
《乌莎巴罗》 陈新 书籍设计 2012
《中国民间美术》 吕敬人 书籍设计 1993
《GDC11》 吴勇 书籍设计 2013
“印痕与编码—版画印刷设计国际周”开幕仪式当天，四川美术学院美术馆、罗中立美术馆推出了“印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展”，李川告诉雅昌艺术网，当回溯印刷术历史的时候，传统纸张、油墨和版，在数字技术的迅猛发展的今天，已经是那样的古典，因为温度、湿度、带来纸张或者版的变形，又或者因为不同油墨的粘黏度，所印制出来的印刷品，也一定会有瑕疵率的出现，这种偶然性还充满了某种艺术性的温情，让我们感叹那种不确定带来的包容和审美。但当我们在手机屏幕、PC屏幕终端、iPad等视窗浏览同一网页的时候，它的一致性和稳定性，有种终结者的意味——数字和数码化的出现，0和1在这个时候取代了传统印刷所需的版，让这一切变成了理性与冷漠的编码，闪烁的屏幕取代了柔软的纸张，划动的手指节省了手臂和身体活动的弧度，这种版的变体、传统印刷的母体——当代印刷已经开始丧失它的物理性，而被彻底的工具化。这是展览主题“印痕与编码”的意义所在。
“印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展”展览现场
“印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展”展览现场
“印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展”展览现场
“印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展”展览现场
据他介绍，展览按照“印痕与编码”的主题线索，将版画和印刷设计以对照的形式陈列，展览共邀请了十几个国家、地区以及国内著名版画家、设计师等160余件作品，试图呈现版画与印刷、传统与当代、印痕与数据化之间的亲缘关系，试图在一个根茎化、碎片化、非线性的生活、社会现实中，像炼金师一样选取各种基因不同的材料，寻找新的可能性，合成奇异之花。
曹琼德《民间肖像之一 川西理塘》 2014 84X120 综合版
陈光勇《影子系列.书谱》丝网版画 81.5cm×62cm 2015年
谌宏微《少年·湖》60cm×100cm2008年
董克俊《Crouching Horse卧马》黑白木刻 99.5cm×107cm 1988年
甘庭俭《卓嘎的天空》，丝网版画，2014年
雷务武 《异变之三》黑白木版 73cm×120cm 2014年
与“印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展”同期举行的还有“西南印记-西南版画邀请展”，李川认为，早在北宋年间，四川人民就发明了世界上最早的纸币：交子，采用的就是木版印制。革命时期，版画不仅担负着文艺宣传的重任，在艺术语言上同样承接着表现主义的图式：直接而粗粝的黑白对比，简洁有力的线条直指人心。版画在一时期实现了功能与审美，艺术性和社会性的完美统一，新兴木刻版画为它的未来赢得了重要的一席之地，建国后的各大美术学院都设置了版画专业，并逐渐发展为一个完备的学科方向。
从成都艺专、西南美专到四川美术学院，版画的种子也逐渐广播和成长，同时云南艺术学院、广西艺术学院，贵州大学、西南大学等相关学校中版画专业的开设数十年来也培养了大量的版画人才，尤其四川美术学院版画学科的严谨教学为不少的学校输送了相关的师资和版画创作力量，在这次参展艺术家中，除重庆本地之外的云南、贵州、广西、四川等地的不少艺术家和四川美术学院有着某些历史的渊源，同样四川美术学院版画系的发展也需要来自不同区域、不同文化的滋养。李川说：“在这样一个如切片的展览中，需要我们分析、总结这个鲜活的标本，为未来版画艺术的发展未雨绸缪。”
李东 《今夜无事 》黑白木版 38cm×21cm 2010年
刘承川《正月十五NO.3》 黑白木刻，110cm×80cm，2013年8月
蒲国昌《童年的梦》木刻 45cm×45cm 1982年
王建山《流》之三 绝版木刻 70x100cm 2013_1
王煜《涉空之外》丝网版画 75cm×106cm 2015年
忻海洲《点燃星火》 Light Fire 77X56cm 丝网版 Silkscreen 2014 Xinhaizhou
游宇《搪瓷——红双喜》木版水印 12cm×92cm 2014年
邹昌义《秋韵》木刻 60cm×57cm 1998年
“西南印记-西南版画邀请展”集中呈现了四川、广西、贵州、云南、重庆各地重要版画艺术家的作品70余件作品，批评家王林认为，“西南”这个概念，大致包括四川、重庆、云南、贵州，有时也包括广西、西藏或湖南。艺术的地域性与生俱来，是属于人根性的东西。在今天，地域性包含两极，一极是全球化，一极是个人性。没有全球化的问题意识，没有个人性的语言方式，地域性并不具备当代文化内涵，这是展览强调作品针对性与个性特征的重要原因。
“西南印记-西南版画邀请展”展览现场
“西南印记-西南版画邀请展”展览现场
“西南印记-西南版画邀请展”展览现场
“西南印记-西南版画邀请展”展览现场
作为本次“西南印记-西南版画邀请展”的策展人之一王文娟认为，重庆、四川、云南、贵州、广西的版画创作有着独特的地域文化特点，在西南各地都曾出现过以“民族风情”为特色的创作期，比如徐匡的《牧马》、李焕民《藏族女孩》、郑旭《赶天街》等等，这种趋同性在西南版画中并不是千人一面的，同事也现实出强烈的个人风格和个性差异。这些个性差异往往是建立在个体经验的不同和地域文化之间的相异之上。
在她看来，这种地域环境对艺术家的影响可以从作品中显现，四川地处盆地常年多雾，宜人的自然环境和悠闲的生活方式养育了艺术家娴雅的品格和闲散的气质。在四川黑白木刻中体现出对画面精致感的追求，对多种刻法形成的不同灰色层次的喜好，对造型中西街的推敲，对细腻情绪的控制。云南丰富的日照和明净的夜空是黑白木刻的表现形式所难以表达的，云南艺术家则更加关注如何运用色彩表现 长期在阳光下暴晒的几幅，少数民族色彩斑斓的外衣，红色的土地和湛蓝的晴空等。延绵不绝的卡斯特地貌赋予贵州的艺术家怪异的视觉经验，作品天生一股“鬼气”和原始感。而广西地域环境所决定的耕作方式使得部分艺术家对生活的体悟在艺术上转换为原生和野性。“西南印记-西南版画邀请展”试图探讨西南版画的特点，开启地域性对话和交流的可能。
佳想安善美术馆展览现场
佳想安善美术馆展览现场
据李川介绍，“印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展”共分两个部分，一部分在四川美术学院美术馆展出，还有一部分则在佳想安善美术馆，这部分展览于14日下午15:00在佳想安善美术馆开幕，展览共展出国内外版画艺术家作品70余件。
研讨会现场
研讨会现场
随开幕同时进行的还有“印痕与编码-国际版画/印刷设计邀请展”学术研讨会，会议由四川美术学院版画系副主任李川主持，中国版画艺委会主任姜陆、中国版协书籍设计艺委会副主任吕敬人、澳大利亚维多利亚国立美术馆亚洲馆策展人韦恩·克洛瑟斯、贵州美协副主席王建山、贵州画院院长曹琼德、台湾美术院院士兼执行长钟有辉、日本东京艺术大学版画部主任三井田盛一郎、保加利亚著名木口木刻版画艺术家彼得·拉沙诺夫、比利时列日双年展评审委员会委员米歇尔·巴津、英国著名职业版画艺术家拉尔夫 凯吉尔、比利时布鲁塞尔弗拉芒州美术馆馆长罗拉·德·坎贝妮尔等人分别就个人创作经历和地域性版画发展状态发表了观点并与现场观众交流讨论。
“印痕与编码-国际版画/印刷设计周”期间，四川美术学院和佳想安善美术馆还将邀请这些国内外版画、设计人士举行各类讲座活动。
佳想安善美术馆展览现场
