明品生活网:“Take in the scenery——思索之景”在台湾诚品画廊开幕

林彦玮《就是喜欢你这样27》2014 油彩画布 40x60cm 

倪和孜《太阳影子6》2016 铅笔、纸 26x17cm 

　　相隔三年，诚品画廊将再启“两岸青年艺术家在诚品”计划，此次邀请到金岛隆弘策展，于2017年2月11日—3月19日推出“Take in the scenery思索之景”，介绍分别来自于台湾郑帛囱、林彦玮、倪和孜和中国大陆迟明、翟京、詹翀，共六名“80后”创作者的作品。在艺术形式多元的今日，他们坚持以绘画作为个人的表达，在其面貌各异的风格中，实践出关于当代绘画的思考与探索。

詹翀《号码》2016 压克力颜料、木板 150x112cm 

翟京《一阵暖风》2015 水彩、纸 48x38cm 

　　“诗中有画，画中有诗。”是宋代的苏东坡在看到唐代诗人王维的诗文与画作时的评价，意指王维描写景物的诗词，使读者如置身画中，而王维的绘画，也让观者感受到诗般的优美意境。这显示出，即使诗与画分别属于不同的艺术领域，有著不一样的特徵、法则和表达形式，两者所展现的意境是相融而共通的。在“思索之景”中，参展的六位艺术家儘管以画笔而非文字创作，然而其绘画呈现出各自独特的思索过程，共同提示了艺术家在如今媒体与科技兴盛发展的时代，以及凡事求快求方便的生活当中，仍执意用笔创作的信念。

郑帛囱《无题》2015-2016 水彩、油漆笔、立可白、便条 7.6x10cm 

迟明《淡水的傍晚》2013 油彩木板 30x30cm 

　　放眼“思索之景”，这六位艺术家的绘画因为受到了现实生活中各式艺术媒介的影响，而产生了各自不同的面貌。他们有的著重内在的精神表述、有的从日常生活出发……这些作品蕴含著不同的世界观与特质，创作的形式、媒材、笔法和画幅也各有所长。在此同时，他们的作品都具有浓厚的文学性，在观看的过程中，也经常召唤出某些似曾相识的经验：像是看电影、读小说、朗读诗或是看漫画，因此在展现出当代绘画多样性的同时，他们所共同呈现出的，都是诗意的景色，也就是：画中有诗。

　　展览：Take inthescenery-思索之景

　　策展人：金岛隆弘

　　艺术家：郑帛囱、林彦玮、倪和孜、迟明、翟京、詹翀

　　开幕：2017年2月11日(周六)下午3-5时

　　日期：2017年2月11日-3月19日

　　地点：诚品画廊∣台湾台北市松高路11号5楼

　　开放时间：周二～周日11:00-19:00(周一休馆)