“当代院风文化周”展览现场
(雅昌艺术网讯)2017年1月3日上午，由广东省美术家协会、广州美术学院、当代岭南艺术研究院、广东省中国画学会共同主办的“当代院风文化周”于广州美术学院大学城美术馆隆重开幕。本次文化周同时在广州和重庆举行，以“汲古求新·传承开拓”为主题，设立“花之魂”、“大家风范”、“院风”和“南方语境”四大系列展览，邀请了来自全国各地优秀的花鸟、人物、山水画家参展，展示了美术学院、画院等专业机构的当代中国画艺术创作风貌。展览作品分布整个广州美术学院大学城美术馆展厅，其中，一楼展厅主要展览“当代中国花鸟画邀请展”与“当代人物画邀请展”，二楼展厅主要展览“最美印象——当代岭南写生专题展”与“苍浑气格——黎柱成中国画作品展”，三楼展厅主要展览“院风·当代水墨十人邀请展”与“墨品·当代岭南水墨邀请展”。
“当代院风文化周”开幕式现场
中国美术家协会理事、广东省美术家协会主席李劲堃在“当代院风文化周”开幕式上致辞
广州美术学院副院长吴卫光在“当代院风文化周”开幕式上致辞
中国艺术研究院博士生导师、李可染画院院长姜宝林在“当代院风文化周”开幕式上致辞
广东省美术家协会原副主席、著名人物画家陈政明在“当代院风文化周”开幕式上致辞
中国美术家协会理事、广东省美术家协会副主席、广州画院院长方土在“当代院风文化周”开幕式上致辞
广东省湿地保护协会会长吴桂昌在“当代院风文化周”开幕式上致辞
“当代院风文化周”开幕式上嘉宾合影
“当代院风文化周”以“当代院风”命名，是基于对“当代中国画”与“院风”的思考。当代中国画有着悠久的历史渊源，而中国画改革发端于上世纪初，经历了“折衷主义”、融汇古今的理念探索与发展，已卓有成效地展现了中国画的整体面貌。“院”所代表的是美术学院、画院等专业机构，当中包括了拥有学术背景、学识基础、师承脉络的艺术家，也包括了中国艺术机制、教育机制。“风”代表的是艺术家在时代发展中图像风格的关系与变化，代表了当代中国画多样化的风貌和时代的审美趋向。谈及本次展览举办的初衷，广州美术学院副院长吴卫光表示，“艺术传统之内与艺术传统之外两相激荡所决定的方向，或多或少地诉诸在艺术家个人的风格塑造之中，并体现在艺术家自我设定的价值结构框架之内。通过此活动，期对来自不同专业机构的艺术家的文脉、风格、创作的互动关系有所认识，以此来了解他们在风格上能够独立自存的原因。”
“花之魂·当代中国花鸟画邀请展”展览现场
“花之魂·当代中国花鸟画邀请展”作为整个展览的开端，有着特殊的意义。在中国美术家协会理事、广东省美术家协会副主席、广州画院院长方土看来，近年来中国花鸟画的发展处于一种缓慢发展的状态，受到较少的关注，但花鸟画又是一门具有象征意义的艺术，包括了花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鳞介、四君子(梅、兰、竹、菊)等以动、植物形象等多种题材。展览以“花之魂”为题，旨在通过花鸟画，表达“自然者为上品之上”的精神。中国现代著名美术史论家、书画家刘曦林认为，“中国的花鸟画以亲和万物、天人合一的意识表现人与自然的关系，以比、兴之义表达人的审美理想，它实际上不以表现客体为鹄的，更把花当人来画，是以表现人为终极目的的艺术，花之魂乃人之魂也。对当代中国花鸟画的考察，其中一个重要侧面是花鸟画与当代人精神生活的关联性。当今世界，物欲的泛滥有可能破坏人与自然的谐和，也有可能改变艺术的初心。正是基于对中国花鸟画的美学传统和当代现状的关切和思考，着眼于当代花鸟画家诉诸笔端的文化理想和美学境界。”
“大家风范·当代人物画邀请展” 展览现场
“大家风范·当代人物画邀请展” 邀请了国内年逾花甲的人物画大家进行作品展览，广东省美术家协会原副主席、著名人物画家陈政明深感这当中有着一种“承前启后”的重要意义。中国人物画最早可追溯到汉代马王堆的人物帛画，在近代的东学西渐潮流中，中国人物画引入了西画的写实主义，学习了人体结构、解剖等西方科学，经历了徐、蒋体系再到后来的杨之光、刘文西、方增先等的实践发展，本次展览可以说是一种回顾与思考。但更值得注意的是，展览展现了当代人物画家创作的现状，现代青年画家如何在传承中创新求变，塑造新的艺术风格与范式，寻找中国人物画未来发展之路成为了重要的关注问题。
“南方语境·最美印象——当代岭南写生专题展”与“苍浑气格——黎柱成中国画作品展”展览现场
“南方语境·最美印象——当代岭南写生专题展”展出系列写生创作成果，是中国画创作中“外师造化，中得心源”的实践反映，也是岭南画派 “写生乃绘画之基础，能写然后画中有物”的绘画理念。通过此次展览，参与画家通过实地考察，践行传统，也结合当代语境，扩展思考维度，运用自身艺术语言，感知景观文化空间，展现自然生命力。“苍浑气格——黎柱成中国画作品展”主要展出黎柱成的花鸟作品，以“写意”为艺术语言，通过自如运用点、线、墨、色，表现自然的本性与和谐，体察其对艺术与生命的思考与追求。
“院风·当代水墨十人邀请展” 与“墨品·当代岭南水墨邀请展”展览现场
“院风·当代水墨十人邀请展” 邀请了十位学院出身、来自全国各大专业机构的艺术家参与，以一种不同于以往的知识结构和艺术风格，展示出当代水墨艺术的独特的内涵和价值，共同反映了当代中国画纷繁多元的格局。“墨品·当代岭南水墨邀请展”呈现了岭南“新水墨”艺术家在水墨语言上的探索成果，对现实生活的关注、思考、批判成为艺术家新的关注点，在以传统水墨艺术的基础上，更加突出个体绘画品格的态度、明确的问题意识以及自我肯定的文化自觉，赋予了水墨图式新的形式和面貌。
本次展览选择在广州举办，体现出岭南画派具有强烈的地域、时代特质，对中国画发展进程产生重要影响。岭南中国画在内容、题材方面，注重写生、再现生活;在形式技法上注重纳新，洋为中用，古为今用;审美意识上注重度，雅俗共赏。通过不断的求真、求美、求实、开新，求得自身的变革与发展。中国美术家协会理事、广东省美术家协会主席李劲堃梳理和总结中国中国画发展进程后说到，“中国的艺术为什么有上下五千年的历史?是因为它有强大的融合能力，正是这种融合能力，使我们能够不断的变化发展。上世纪美术现象出现了两个概念，一个是新国画的概念，另一个是新中国国画概念。新中国国画概念等于这次展览主题，新中国美术教育确立在整个美术发展的过程中，有序地形成一种教育模式。这个展览集合了当代重要画家的创作现状，既可以回顾、总结过去美术发展的现状，同时又为以后美术发展留下启示。让学生从中见到当代大家创作过程中所沉淀的努力结果，是美术教育最好的案例和分析。”
以下为展览邀请艺术家与部分展览作品：
花之魂·当代中国花鸟画邀请展(按年龄):
赵梅生、祝焘、尚涛、林丰俗、江文湛、宋雨桂、郭怡孮、曾贤谋、姜宝林、刘曦林、周彦生、郭莽园、杨正新、许固令、郭石夫、郎森、霍春阳、何水法、田云鹏、陈永锵、冯大中、陈新华、吴冠南、方楚雄、梁如洁、李伟铭、邢少臣、范扬、老圃、熊显林、梅忠智、万小宁、化建国、黎柱成、王居明、邓建强、方土、陈湘波、莫晓松、郭子良、连俊洲、郑阿湃、马顺先、乔宜男、陈林、韩璐、方政和、王申勇、陈文利、林蓝、许晓彬、许敦平、阴澍雨、周午生、李雪松、赵少俨、刘海勇、黄芳、罗玉鑫、王也
尚涛《平生三和》 178×97cm 纸本设色 2010年
江文湛《乐寿图》249×123cm 纸本设色 2016年
宋雨桂《古梅待春图》142×70cm 纸本设色 1982年
郭怡孮《俯视众芳 》230×220cm 2006年
姜宝林《春酣》124×248cm 纸本设色 2009年
刘曦林《秋实系列之一·红葫芦》177×96cm 纸本设色 2011年
刘曦林《秋实系列之一·红葫芦》177×96cm 纸本设色 2011年
陈永锵《辉煌》138×69cm 纸本设色 2014年
范扬《花开四时香》144×36cm×4 纸本设色 2013年
大家风范·当代人物画邀请展(按年龄):
刘国辉、杜滋龄、陈政明、林墉、王涛、郭全忠、王西京、陈振国
刘国辉《初阳》136×68cm 纸本设色 2002年
杜滋龄《塔吉克姑娘》137×96cm 纸本设色 1994年
陈政明《牧羊曲》150×84cm 纸本设色 2012年
林墉《东坡诗意图》134×68cm 纸本设色 1990年
王涛《奥秘之佛课图》138×69.5cm 纸本设色 2007年
郭全忠《小花》179×96cm 纸本设色 2010年
王西京《天下都乐》100×68cm 纸本水墨 1988年
陈振国《母与子》89×96cm 纸本设色 2006年
南方语境·最美印象——当代岭南写生专题展(按年龄):
林丰俗、肖映川、陈永锵、庄小尖、方楚雄、许钦松、方楚乔、李照东、江郁之、黎柱成、王永、羊草、黄唯理、周湧、张彦、陈映欣、蔡拥华、宋陆京、许晓彬、姚涯屏、李若晴、杜宁
庄小尖写生作品
方楚雄写生作品
方楚乔写生作品
黎柱成写生作品
羊草写生作品
苍浑气格——黎柱成中国画作品展：
黎柱成《野塘荷香》180×146cm 纸本设色 2009年
黎柱成《银花玉雪》138×68cm 纸本设色 2016年
黎柱成《千娇万态破朝霞》138×68cm 纸本设色 2013年
院风·当代水墨十人邀请展(按年龄):
刘佳、罗江、方土、黄国武、连俊洲、乔宜男、蔡拥华、陈迹、王平、杜松儒
刘佳《深秋时节》180×97cm 纸本设色 2015年
罗江《红土感觉·南山秋之一》196×98cm 纸本设色 2006年
方土《乡村木匠》180×145cm 纸本水墨 2007年
连俊洲《雨后枝头添新诗》220×200cm 纸本水墨 2014年
乔宜男《风中》150×150cm 纸本设色 2011年
杜松儒《烟雨江南》136×68cm 纸本设色 2011年
墨品·当代岭南水墨邀请展(按年龄):
李劲堃、黄一瀚、左正尧、王永、李东伟、周湧、张彦、陈侗、陈映欣、何枫、张东、陈朋
李劲堃《欧洲写生印象之一》93×62cm 纸本设色 2015年
黄一瀚《制造美少女之二》244×122cm 纸本设色 2016年
左正尧《西蒙·波娃的精神家园》(局部) 500cm×780cm 纸本水墨 2009年
王永《山里有家》136×68 cm 纸本设色 2015年
周湧《人物之一》107 ×106 cm 纸本设色 2016年
张彦《丝路明珠》69 ×46cm 纸本设色 2016年
陈映欣《西樵漫游》180×97cm 纸本设色 2013年
据悉，此次展览将展至2017年1月12日。
