当前位置: 首页 » 人生五术 » 技能职场 » 艺术职修 » 正文

明品生活网:何汶玦同名个展在凤凰艺都北京空间开幕 金玉满堂反思现实生活

放大字体  缩小字体   来源:雅昌艺术网专稿  作者:陈耀杰  版权声明,必须查看=>点击进入



核心提示:  (雅昌艺术网讯)2016年12月7日下午,何汶玦同名个展《何汶玦》在凤凰艺都798艺术空间开幕,

  (雅昌艺术网讯)2016年12月7日下午,何汶玦同名个展《何汶玦》在凤凰艺都798艺术空间开幕,此次展览由江苏凤凰艺都发展有限公司主办、凤凰艺都798艺术空间承办,呈现了艺术家《黄金时代》、《涅槃》、《十二生肖》、《太极》、《日常影像》等作品。

开幕现场凤凰艺都副总经理赵庆东致辞

开幕现场艺术家何汶玦致辞

开幕现场天津美院教授袁文彬致辞

开幕现场嘉宾林一征致辞

开幕现场

  “何汶玦的作品一直把一个瞬间的死亡和腐败的现象凝固成看似贵重的状态,带有极强的讽刺性和批判性。贵重的状态为时尚所追求,人们沉迷于物质的、表面的光鲜,但是当一种如此华丽的物体充满着失望和绝望的征兆时,作品的荒谬性就突然呈现出来,这就是他的每一件作品出现的时候都令人惊奇的原因。”北京大学教授朱青生谈到何汶玦的创作时这样讲到。

《黄金时代》 何汶玦 陶瓷镀金 38.5×38×3cm 2016

《黄金时代》 何汶玦 陶瓷镀金 42×32×3cm 2016

《黄金时代》 何汶玦 陶瓷镀金 48×21×4cm 2016

  步入展厅,首先见到的是作品《黄金时代》,艺术家将古钱币和生殖器两种造型进行结合,以此来反思当代社会金钱观念:“镀金和华丽装饰作为最直观的介质,将钱和性器官的“魅力”更显诱惑,展示现代人的金钱至上的财富观念。它更象激发最原始的贪欲的咒语,让人深陷,不能自拔。作品表面处理点点斑驳,如舌头的味蕾,将贪欲的无尽性展现。同时我赋予作品以锡箔湮没般的质地,使得欲望像火山融尽后的华丽的荒凉。这也正是欲望的面目之一。”

《日常影像 - 因为爱情之二》 何汶玦 布面油画 80×100cm 2014

  这件作品对面呈现的是此次展览唯一的一件架上作品《日常影像-因为爱情之二》,属于艺术家《日常影像》系列,这一系列作品是一组影像群,是从生活中每一个瞬间分离出来的影像,价值在于它把影像展现为日常自身,成为日常的一部分,甚至成为统一日常的手段,最终发展为全部视觉和全部意识的焦点。

展览现场

《十二生肖》何汶玦 玉 共12件 2006-2008

《十二生肖-龙》何汶玦 玉41x23x24cm  2006-2008

《十二生肖-兔》何汶玦 玉 38x23x25cm 2006-2008

  再往展厅里面走,可以看到的作品是《十二生肖》,十二个玻璃箱整齐的排列在展厅当中,而在玻璃箱中,放置着的是十二生肖动物的头骨,这些头骨均有玉雕琢而成,关于《十二生肖》的创作,何汶玦表示:取材于第二次鸦片战争时期圆明园遗失的文物十二兽首。十二生肖是中国传统的文化符号,它凝聚了历朝历代的中国人的方方面面,圆明园十二兽首作为具有重大历史见证意义的文物,也曾多次在拍卖市场上拍出天价:“我用玉雕头骨的形式创作这一组作品,目的是要在陈述鸦片战争这段历史的同时,揭露掠夺者之罪恶,警醒人们弱肉强食的不变法则,并表达艺术创作者在民族历史的现代化进程中的自审意识,以及对于吾之国民性的刮骨疗疮式的反思。”

《涅槃No.1》何汶玦 陶瓷 直径41cm 高15cm 2016

展览现场

  接下来,呈现的是作品《涅槃》系列,这一些列想表达的是:“生命是没有尽头的轮回”,在何汶玦看来,死亡并不是生命的结束,而是生命中的一部分:“从虚空中我们诞生,最后又回到虚空,加上两段虚空中间我们生活过的生命,这才是完整的生命本身。我们的生命未必有轮回,但是我们死去的肉体一定会转化成其他的形体。我借助各种形态的骷颅展示出生命涅槃之后的状态。也许肉体会成为枯骨,化为灰尘,化为植物的营养,化为动物的口粮,涅槃后我们什么也不是,或者又可能成为这世上的任何事物。但无论怎样,涅槃后的重生不仅仅是一种神话,更代表一种浪漫的想象,生命延续的无数可能性和逃不出的宇宙形态,轮回的宿命。”

《太极·一》汉白玉 79x13x37cm 2012

  《太极》位于展厅的出口处,这件作品包含了太多艺术家对自然,对万物,对“道”的哲学思考。它不具备现代表现主义的完整性,也没有传统古典意义上的“完满”,它混沌未分,阴阳不明,意欲舒展。静则岿然,明暗相形,阴阳相合;动则显象,生两仪幻四象衍万物。太极本无形象,唯清净光明之体,无生化“道”。

  “在艺术创作中,我尊重一切自然规律。我时刻在关注着环境、文化、医疗、人权等等社会的各个方面,我力图对现实生活中的问题进行全面的思考和揭示。我常借助现成品的利用和对材料的转换来揭示或提出社会的某些存在的问题,我个人比较喜欢将华美精致的材质运用到创作里。我喜欢严谨的创作态度,这种严谨包括我对于材质的挑选。我的作品中用到的材质通常是汉白玉、黄金、琉璃、玻璃、青铜、不锈钢、陶瓷,大理石等等,我对作品材质的选择与展览的主题有深层次的因果关系。易碎的汉白玉和琉璃等材质与稳固的材质形成的反差感、矛盾感,是我着重追求的,我认为正是这种矛盾和反差使我们学会了反思自身。我利用这些材质表达我对于生命、社会、世界的理解,以及我对于眼下社会现实的矛盾态度:一方面我是一个极度理想主义的人,对人生充满着幻想和希望,而另一方面在面对现实世界的时候,我告诉自己要接受所有和我想象中有偏差的事实,即便时常会感到失望不已。”艺术家何汶玦谈到自己的创作时讲到。

  用艺术家自己的话来讲,他是一个爱幻想的人,他的理想目标就是让自己创作的作品进入美术馆的收藏,能与全世界的观众产生互动:“我会在有生之年为之努力,并一直热爱这个美好的世界。我说世界美好,并不是说这个世界只有美好的事物,它当然也有瑕疵。正是因为世界不完美,所以我更努力地创造理想中的美好。”

  据悉,此次展览将展至2017年1月3日。






 
关键词: 何汶玦 凤凰艺都
 


@1999-2020 六维空间网 新国学™ 明品生活™ >  六维空间网 新国学网 版权所有