2016年11月18日下午，由大美堂书画鉴藏社主办，南京经典拍卖承办的“大美经典讲堂——十七世纪以来金陵绘画研究”鉴赏雅集活动在城市名人酒店举行，本次雅集是继今年“广陵雅集”、“松陵雅集”之后的又一次古代书画收藏家、文博爱好者的聚会。
本次雅集由全国著名书画鉴赏家、收藏家萧平老师主讲，梳理了金陵画坛在整个中国美术史上的脉络，并重点讲解17世纪的金陵画坛的风貌。
萧平讲解金陵绘画
坎坷起伏的金陵画坛
萧平首先梳理了千年以来的金陵画坛，认为金陵画坛可以分成五个重要时期：第一是三国时期，孙权在此地修建了金陵邑，南京成为了一个政治、文化重镇，出现了东吴的曹不兴、梁代的张僧繇这样技艺高超的画家。后世一直流传着关于曹不兴的“误笔成蝇”、张僧繇的“画龙点睛”等佳话。
金陵画坛的第二个高峰期即南唐时期，出现过徐熙、顾闳中、周文矩等画家。周文矩的代表作《重屏会棋图》、顾闳的《韩熙载夜图》都是美术史上脍炙人口的佳作。萧平认为，周文矩的人物画甚至影响到了千年之后的傅抱石，所以说千年前的金陵画坛和千年之后的金陵画坛是一脉相承的;南唐后主李煜本身也是个画家，其书法遒劲，被称为金错刀，现藏于美国大都会博物馆韩干的《照夜白》的题签即为李煜书写。
第三个高峰时期即明末清初。对于中华民族来说，这是一个灾难深重的时期，战祸连年，山河破碎，王朝更迭。在这一民族矛盾尖锐的时期，恰恰涌现了一批重要的文人和艺术家，山水画出现了一个高峰期。17世纪早期的中国画坛有三个重镇：南京、新安(徽州歙县)、扬州。经历这一盛期之后，金陵绘画沉寂了很长一段时间。南京的堂子街是太平天国东王府下设的衙门，至今还保留着十几件太平天国的壁画。
汤贻汾和戴熙在太平军攻入南京的时候自杀了，清帝在他们死后曾给予很高的待遇，一百年后两位画家的作品曾卖出很高的价格。
乾隆至嘉庆时期，南京有位画家叫崔瑶，史书记载他活了97岁，可能是南京古代画家里年岁最长的，他94岁时的画还如同中年所做。崔瑶曾与一批画家在莫愁湖雅集，合作了长卷，这些故事均有历史记载，但未被画史重点提及。
民国时期，国民政府建都于南京，中央大学艺术系设立于此，国内很多名家再次聚拢于金陵，包括李瑞清、徐悲鸿、吕凤子、傅抱石、但还没有形成一个大高潮。
最后一个高潮是在解放后的五十年代初至六十年代末，以江苏省国画院老中青画家为主体的新金陵画派形成，他们通过两万三千里写生，以及在北京举办“山河新貌”大型山水画展，在全国产生了巨大的影响，代表人物包括：傅抱石、钱松喦、宋文治、亚明、魏紫熙等。
17世纪的金陵画坛
萧平还提及了17世纪金陵画坛的重要人物和逸事：这一时期金陵出了一个重要文化官员周亮工，他祖籍河南开封，生于南京，十几岁跟随父亲到浙江做官，后又做过山东潍坊县令。在清兵攻破南明王朝之后，他投降清朝，做了贰臣，还做过两淮盐运使。
历史上，遗民对贰臣非常反感，奇怪的是，周亮工以贰臣的身份受到遗民阶层的极大尊重，这是极为罕见的。周亮工以清朝官员的身份，从政治上庇护了一批遗民文化人，从经济上赞助了一批穷困的艺术家。周亮工本身也是诗人、书画家、金石学家，龚贤、髡残都称赞周亮工为“第一流人物”，是“鉴赏的大方家”。我们今天研究龚贤，主要的文字记载就源于周亮工的《读画录》。
萧平讲解金陵绘画
雅集现场
当时的金陵画家分为两部分，一部分是土生土长的画家，一部分是从外地移居南京的。早期有几个重要人物：曾鲸的肖像画上稍有凹凸，有立体感，和西方的古典绘画近似，曾鲸和他的儿子都在南京居住很长时间。
南京的张大风与后世的张大千、傅抱石都产生过关联。大千居士极为推崇张大风，连自己的堂号也叫大风堂，提及张大风，皆言：“吾家大风”，即是对先贤的敬畏;傅抱石在北京的朋友家看到张大风的人物扇面，画中人物侧目而视，令傅抱石久久不忘，遂临摹其画，追摹其精神。
吴彬是一个宫廷画家，在南京待过很长时间，他的画风奇诡，善山水、人物、花鸟，罗汉、佛像俱为一流。刘益谦曾耗费1.5亿买了一张吴彬的手卷，卷中罗汉的性格各个不同，精妙无双，从画中动物可以看出吴彬超前的想象力，动物奇形怪状，在现实中是不存在的，而吴彬的造型和线条美都是头等的。
南京本土的胡家，两代人出现过9个画家，第一代的胡宗仁，工诗、画，山水师倪瓒，笔意古质，颇有五代以前气象。第二代的胡玉昆的画力求画中之理与自然之理的和谐一致，兼顾了丘壑之美与笔墨之美，被周亮工称为超越“神品”的“逸品”。
金陵八家中的高岑，淡于功名，性好佛门，善山水及水墨花卉，写意入神。高岑有个侄子叫高遇，与王翚相识，是真正能接上前辈的翘楚。
龚贤，昆山人，五十岁后定居南京清凉山，买了半亩地种竹子，种花，故宫博物院收藏其手卷《溪山无尽图》。萧平认为，鉴定界将龚贤分为“白龚”和“黑龚”，而萧平发现还有“灰龚”的状态。龚贤的早期作品受董其昌影响，这一时期是以简淡的枯笔皴擦，后期“变黑”，是因为受到米家山水的影响，一改简淡枯笔的画法。
萧平与嘉宾学员合影
“现在很多听起来二流、三流的古代画家，其实是一流的水准，在拍场上价格并不算高，其艺术价值亟待重估。”萧平告诉雅昌艺术网：“研究古代书画一定要真正深入下去，欣赏古画将成为支撑精神的一种快乐。一般大众都是为了满足物质生活，第二层次是艺术的生活，第三重是宗教生活，而艺术的最高层次和宗教是一样的，所以蔡元培现实提倡美育，以艺术替代宗教。”
高岑 山水 156×90cm 设色绢本立轴
何亢宗 《仿黄子久笔意图》 237×97cm 设色绢本立轴
王概 《红叶飞泉图》 85.5×28cm 绢本立轴
佚名 山水 199×96cm 设色绢本立轴
萧平还品鉴了现场展示的何亢宗《仿黄子久笔意图》、王概《红叶飞泉图》 高岑的一幅山水等作品。萧平说：“以‘辨真伪，识优劣’之精神开展书画鉴定与交流活动，得南北藏家厚爱，今年举办了广陵、松陵、秣陵等一系列雅集，本次秣陵雅集则得到了南京经典拍卖的支持，以持续的讲座与论坛方式进行宣教，对提升收藏家的眼光、对拍卖市场的正本清源将产生积极的影响，实乃我愿。”
据悉，本次雅集遴选出的部分精品或将进入南京经典秋拍《大美》专场。
