“闳约逸致·苏百钧工笔画展”开幕嘉宾合影
“闳约逸致·苏百钧工笔画展”开幕现场
苏百钧为广州美术学院捐赠作品
(雅昌艺术网讯)2016年11月3日下午，由广州美术学院、中央美术学院、中国美术家协会、中国艺术研究院研究生院主办，胡斌、吴文洁策展的“闳约逸致·苏百钧工笔画展”在广州美术学院美术馆开幕。此次展览主要展出苏百钧自广州美术学院毕业后至今的大部分精品，包括大型工笔创作、长卷、扇面、白描等作品在内160余件，分布在整个广州美术学院美术馆的展厅。其中，美术馆一楼展厅主要展出他的大型创作，二楼展厅主要展出他的扇面作品，三楼展厅则主要展出他教学所作的白描作品，同时每层展厅均穿插长卷作品，是其目前最全面、最大型的一次个展。
在接受雅昌艺术网采访时，苏百钧如是解释“闳约逸致”这个主题，“‘闳’就是格局要大，格局不大气度就不大;‘约’就是要有法度，要有规矩，我在前期受黎雄才、陈金章、梁世雄等这些老师的教育，更多是学法度、规矩及传统的精髓，要有这些去约束，没有这个‘约’，也就没有了传承的法度;‘逸’，懂画的人都清楚，能品是最基础的，然后是神品，最高一级是逸品，逸品再追求就是自然之品。在这个过程中，我目前阶段希望追求逸品;‘致’则要做到极致，当达到极致，才能达到更深层次的意境，才能触摸到工笔花鸟画的灵魂。”
一楼展厅主要展出他的大型创作
二楼展厅主要展出他的扇面作品
生于广州，后作为重点人才引进调任中央美术学院中国画学院的苏百钧，被称之为当今工笔花鸟画坛“正道高致的表率”。中国艺术研究院常务副院长吕品田曾用一段话精确描述苏百钧的家学及与花鸟画之渊源，“苏百钧令人景仰的绘画艺术成就，得之于他以守正且超然的自为之力，将人生机缘的或然化为必然。……父亲循循善诱的家学教育，让他听说读写、练手辨眼、动脑用心、身体力行，从小打下扎实、全面的艺文修养功夫。自立之后，他始终坚定自持，卓尔不群，虔敬正诚地循主流正途，默然苦修传统功课，对中国工笔花鸟艺术的经典厚积，研精究微，广采博取，坚忍不拔地缘遐迹文脉探寻艺道堂奥。长期以来，他远师宋元，近承岭南，始终不愠不躁地思考画理、锤炼笔墨、推敲章法、琢磨技巧，殚精竭虑，用功极勤，以至汲得大成自我的百家滋养。”
三楼展厅则主要展出他教学所作的白描作品
“闳约逸致·苏百钧工笔画展”学术研究会
深得作为岭南画派画传人的父亲熏陶，同时受教于黎雄才、陈金章、梁世雄的他，为“岭南画派的嫡系传人”。此次展览策展人之一，广州美术学院美术馆副馆长胡斌认为，岭南画派“折衷中外，融合古今”的总的艺术主张很好地贯穿在苏百钧的创作实践中，不过他专研于工笔花鸟，在广采博取先前技术语言的基础上，又融入了个人的独特经验以及新时代语境下跨地域的某些特质，从而使得他的艺术跨出了岭南的界域而获得较为广泛的效应。
同时他在评述苏百钧的工笔花鸟画时说到，“论及中国画，人们总是习惯从笔法上分为工笔和写意两类，一为工谨细致，一为逸笔草草。但是苏百钧的工笔画却不作如此截然对立的二分，他非常妥帖地将这两者融合了起来。一方面，造型准确严谨，刻画细腻入微，这来自于他对自然的深入观察和悉心体会;另一方面又保留了笔墨的生动和气脉的流转，而没有陷入到那种程序化的刻板制作中去。他是以某种带有书写性的笔致来传达花鸟的形貌和结构动势逻辑。我觉得，他的花鸟画比较好地处理了新旧图式、观察写生以及笔墨书写的关系，使得画面既具有某种生活的实景感，又不乏浓浓的书卷意味。”
《涟漪》 绢本 146cm×175cm 1991 年
《退潮》 绢本 143cm×176cm 1994 年
《雨霁》 绢本 148cm×183cm 2004 年
《圆寂》 绢本 150cm×180cm 1993 年
《追忆的故园》 绢本 148cm×178cm 2005 年
《昨夜风雨》 绢本 148cm×183cm 2007 年
关于苏百钧
1951 年生于广州，1987 年毕业于广州美术学院中国画系研究生班，导师为黎雄才、陈金章、梁世雄，获硕士学位后留校任教，2000 年起担任中央美术学院国画系花鸟课程教学，作为重点人才引进调任中央美术学院中国画学院，为文学硕士、艺术硕士研究生导师，花鸟教研室主任。现为中央美术学院中国画学院教授,中国艺术研究院博士生导师等。作品曾获由文化部、中国美术家协会等主办的展览金奖一次、学术奖三次、大奖两次、铜奖三次。多幅作品被北京人民大会堂、文化部新大楼、中国美术馆、中国军事博物馆收藏。其中，作品《凤凰花木图》被北京人民大会堂收藏并悬挂在金色大厅;《和平颂》悬挂于人民大会堂常委会议室;《和谐家园》被山东省委收藏并悬挂在蓝色大厅;《溢远清香》被中宣部收藏。
据悉，此次展览将展至 2016年11月18日。
