(雅昌艺术网讯)2016年10月15日，“中国风——王心耀作品展”在武汉美术馆开幕。本次展览展出王心耀近年创作的《中国风》系列油画作品、版画作品及手稿创作94件，分别从艺术家的整体创作、审美趣味、不同创作方式等方面塑造了一个立体的王心耀印象，以阶段性的创作综合面貌展示一位艺术家自然而然的作品“成长”，呈现出艺术家“对当代社会和艺术人生的清醒思考和真诚而又颇富洞察性的激情表达”。
“中国风——王心耀作品展”嘉宾合影
“中国风——王心耀作品展”开幕式现场
“中国风——王心耀作品展”开幕式现场
王心耀的艺术成长于上世纪70年代，作为第一批进入学院接受专业艺术教育的艺术家，五、六十年代在中国盛行的苏联绘画无疑对其早期的影响是深刻的。因此王心耀的绘画正是以写实绘画为开端，先后进行了现实主义题材、表现主义的探索，直至发展到目前抽象的《中国风》系列。
武汉美术馆馆长樊枫致辞
武汉市文联党组书记吕兵致辞
批评家、华南师范大学教授皮道坚致辞
本次展览策展人冀少峰致辞
艺术家王心耀致辞
武汉市委副书记、政法委书记朱毅宣布展览开幕
1981年的王心耀即以一幅《黄兴在汉阳保卫战中》记录下了在现代中国早期接受艺术教育的艺术家所受到的苏联绘画的影响、对英雄主义的讴歌、对故事性的重视。而创作于’85新潮时期的《凝神于北纬40。线的思考》、《现实与选择》等作品则以“哲学的思维方式和理性的表达方式记录自己当时对艺术的理解”。90年代对西藏题材的迷恋，以艺术家一幅《高原的祈祷》获得“当代中国青年画展”金奖并受到广泛认可而为王心耀在这一题材上的表达画上圆满句号。90年代中后期进入高校任教后，先后开始的《老巷系列》、《城市印象》以及《中国山水》系列被本次展览策展人冀少峰认为是进入了一条“由自然空间转向心理空间的删繁就简之路”。
“中国风——王心耀作品展”展览现场
“中国风——王心耀作品展”展览现场
“中国风——王心耀作品展”展览现场
在总结王心耀的创作演变时，武汉美术馆馆长樊枫将其总结为3个阶段，“一是写实的阶段。以《黄兴在汉阳保卫战中》和随后创作的《高原的祈祷》等表现藏区题材的作品系列为例，反映了王心耀扎实的造型能力和良好的艺术才华，这为他后来艺术创作奠定了坚实的基础，与八十年代其他表现西藏题材作者不同的是，王心耀不是简单的对景写生，而是着力于特定时空里人的精神状态的表现，在画面中将民族感情融入形式、技巧、激情与现实之中;二是探索表现的阶段。王心耀曾经画过一批表现街头巷尾和民居的作品，那种作品介乎于具象和抽象之间，表现出艺术家对时间和‘即将消逝的风景’的关注，这个阶段持续了很长时间;三是今天的‘中国风’阶段，在此之前到如今的‘中国风’,他完成了由写实走向抽象的整个过程，形成了王心耀阶段性的创作的新轨迹”。
“中国风——王心耀作品展”展览现场
“中国风——王心耀作品展”展览现场
“中国风——王心耀作品展”展览现场
此次展出的新作《中国风》系列创作开始于2009年前后，从具象写实、现实主义、表现主义和抽象绘画一路走来，王心耀用抽象题材的《中国风》系列建立起其鲜明的个人表达。正如冀少峰所总结的，“《中国风》系列的呈现，既不是一种空穴来风，亦不是他的一时冲动和偶然所得，而是他经过深思熟虑后精心编织导演的凝聚着人到中年的智慧与圆融的一场视觉展演”。
“中国风——王心耀作品展”展览现场
“中国风——王心耀作品展”展览现场
“中国风——王心耀作品展”展览现场
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