艺术家刘文昊
（雅昌艺术网讯）2016年10月15日，798艺术区的荔空间举办的“本与末”刘文昊个展开幕。策展人顾振清。
“我感觉，从马桶或洗手间是最能看到它的主人的状态和本质的。因为去掉社会属性和身份的人都是一样的，没有不同。我也喜欢画破了的手指，一旦手指破了，对人心理的干扰很大，甚至比其它地方更受困扰。”艺术家刘文昊对雅昌艺术网说自己是90后，但有着丰富的人生阅历，在湖北美术学院学习之前，习自由搏击十六年，特殊的经验也让他观察社会人生时有不同的视角。
从左至右：艺术家刘文昊、策展人王将、策展人顾振清
策展人顾振清认为刘文昊的作品来自他独特的生活方式：“抽水马桶是艺术家刘文昊一个取之不尽的文化意象源泉。对刘文昊而言，马桶如同日常生活中的一个宇宙黑洞，所有的情绪、经验和记忆可以在马桶中排泄而去、耗散一空，而人类世界所有的隐秘又可以从马桶中喷薄而出。”。
展览现场
对于展览主题策展人认为，《礼记》云：物有本末，事有终始。本指树木之根，为常;末指树木之梢，为迹。后来，本被引申为本根、本源，末被引申为末迹、末节。本末则指事物的根源和结局。古代哲人认为一切有形、有名之物都是末，无形、无名的虚无才是本。他们顺应自然律，主张本末有序，有始有终，善始善终。然而，刘文昊以抽水马桶为圭臬的图式营造，似乎彰显的是一种本与末“倒置”的情结。他以抽水马桶为图式原型，画出这一生活末迹、末节物像的万千变化。在刘文昊视觉实践中，他一直试图通过认识日常事物而求得关于生命和宇宙的真知。摄入与排泄只是一种本与末的自然表象，这种表象是宏观的宇宙与生命周而复始过程的一个细枝末梢的微观环节。既然本与末原本互为终始、互为因果，那么，摄入与排泄，究竟孰为本?孰为末?刘文昊的图像中，抽水马桶成为视觉焦点和意义中心。艺术家审视饮食起居的一种貌似倒果为因的反常视角，在他自身的感知系统之中，反而是一种正常的循末测本的理性思路。
禁忌003 150x130cm 2016
禁忌005 80x120cm 2016
痛症4 100x100CM 2016
痛症5 100x100CM 2016
眷恋抽水马桶，在马桶上流连忘返，既是人类先天的本能，又是日常欲望的表征。然而，抽水马桶作为流行文化中的现代性形象，却是人类追求更高生活质量的一个工业制式化的显著标志。抽水马桶的流线型设计，蕴涵了现代审美意识对传统手工技艺及其文化惯性的一种超越。标准化设计所具有的无限复制性特征，使抽水马桶成为走进城市千家万户的一种日常生活标配。抽水马桶的工业美学往往以白色象征洁净、无垢，以圆润造型提示亲和、优雅，以细腻质地彰显精致、工整。它还以隔水设计巧妙地去除了人类家居文明进化历程中一直不愿承受却挥之不去的一种原始气味。毋庸讳言，抽水马桶在极大提升人类日常生活品质的同时，润物无声地改变了人类一系列源自农业文明的生活习性和思维定势。杜桑的《泉》借用工业产品化的小便池发动了一次振聋发聩的审美革命。刘文昊的《禁忌》系列则通过抽水马桶对自己的身体存在进行了一种由表及里、撕心裂肺的剖析，并对自己的精神存在实施了一种醍醐灌顶、淋漓尽致的洗礼。刘文昊抽水马桶的形象，充满了现代性社会条件下人类欲望挣扎时的呐喊尖叫和灵魂迷失时的喃喃低语。
无题1 180x200CM 2015
无题4 50x50cm 2016
无题002 120x80cm 2016
无题003 120x80cm 2016
无题02 64x56cm 纸本综合材料 2016
无题03 64x56cm 纸本综合材料 2016
抽水马桶又是一种文明社会的日常禁忌、一种人类个体秘而不宣的隐私空间。当人的性爱、做梦、生育、死亡都可以直播全程，以文明有序的分级限制方式公诸于世时，抽水马桶上的人类行为却一直被全球化社会百般遮蔽、不予透明。抽水马桶所营造的禁忌空间不但是人类荣耀与羞耻、文明与野蛮的最后一道底线，而且是人类对自然人性难以面对、难以正视的最后一道风景。在《禁忌》系列中，刘文昊反复撕扯的，正是人类自我神化的最后一块遮羞布。他以批评与自我批评的方式鞭策自己、鞭打生存现实中每一根脆弱而敏感的社会神经。他的画面上，抽水马桶形象往往占据空间结构的中心位置，而马桶的周遭关系时而以立体构成形成空间定位，时而以瓷砖纹理构成类似平面坐标的经纬线。这种画面结构带有显而易见的理性分析特征。藉此，刘文昊试图以解析马桶禁忌所屏蔽的人的动物本性和人的黑暗意识。而公众对《禁忌》系列所感应的种种角色代入式的自我体验，引爆的正是一种源自人的意识深渊的观念地震。
无题04 64x56cm 纸本综合材料 2016
无题05 64x56cm 纸本综合材料 2016
无题08 64x56cm 纸本综合材料 2016
刘文昊以本与末“倒置”的思路洞察世界，但乾坤并未颠倒，逻辑并未混淆。他并未执着于抽水马桶的“住相”之中，也未羁縻于“下半身意识”的“不住相”之中。他也常常在自己的美术史记忆、自己的受伤手指、自己居室墙面上一抹粉红色霓虹灯光之中，获得丰富的形象资源和温暖的精神慰籍。诚然，刘文昊的绘画意识基于自身的困惑和磨砺。他只是把绘画当作了针对自己人生的解题方式，而非针对整个社会的解题方式。而习惯了逆向思维的刘文昊，往往在不经意间，透过纷繁复杂的现象看见这个世界的本质。
据悉，展览将展至2016年11月14日。
