“繁花如岚——女性艺术家联展”开幕式现场
“繁花如岚——女性艺术家联展”于2016年9月17日下午在J澜空间揭幕。展览由马艳策展，展出金卿、李婷、马楠、唐天衣、翁颖涛五位女性艺术家的艺术创作。
“繁花如岚——女性艺术家联展”开幕式现场
在艺术史上，女性艺术似乎总和女性主义、女权等词汇牵连在一起。中国女性艺术在民国后，上世纪90年代的社会变革中，方才久违的正式浮上水面，她们从男性话语中分离出来，转向对自我价值的探寻。
“繁花如岚——女性艺术家联展”展览现场
策展人马艳表示，当代艺术中的女性艺术并不一定是一种女性主义艺术，如此次展览“繁花如岚”中的几位女艺术家的创作，无论是题材的女性修辞，抑或精神性的拟像，她们的作品更多是一种“女性视角”或“女性话语”进行的自我关照和视觉语言的书写，而非一种性别身份和权利话语的塑造。因此，她们更注重个人经验、对“美”的感受力，从内在的精神镜像中进入画面语言的叙事和实践，并内化成自己独特的绘画语言和视觉。
“繁花如岚——女性艺术家联展”展览现场
金卿、李婷、马楠、唐天衣、翁颖涛五位女性艺术家都有着良好的学院背景，她们的作品从自身经验出发，在各自的个人化叙事中真实地呈现“自我”，形成了各自的艺术主题和风格，这些可见的视觉语言又勾勒着她们各自情感中的精神意象。
金卿 花之韵 73#60 布面油彩 2010
李婷 秋韵50#60
翁颖涛《暖冬》(50x50)纸本设色2016
金卿、李婷和翁颖涛主要以花为题材，人类文明中“女性”与“花”之间存在某种天然的暖味关系，花是心境的化身，花是她们传递内心世界和情感的媒介，在花中她们注入了自己的情愫，进而花成为了她们生命摹写的象征之物;而唐天衣画山，为各种现实和意象中的山画肖像，用这些时间的肖像来建构自己与外部世界的关系;马楠画中国古代的仕女，而传达的却是现实异化的人的精神状态，也是其艺术观念的物象。
马楠 ：“紫萸香慢” 油画材料 2016 90 cm x 80 cm
唐天衣 时间的肖像1-6，2015
女性艺术家的优势在于细腻的心理感受，无论是花、是山，还是古代仕女，它们都已经不是自然意义上的现实之物，而是包浆了艺术家浓厚个人意识的精神果实，是自我的画像，这些物是她们情感的出口，亦是审美趣味的书写，她们把自己外在的体验经过内在的沉淀和心灵上的激活，以一种表象的语言呈现在画面上，画面又成了她们自己与生活世界的一种对话。
开幕现场 J澜艺术空间推出花艺课堂
在这样一个以女性为主体的展览里，借由每位艺术家的微观视觉图像，来拼图一个暂时性的女性艺术家构建的空间共同体，在这个并置空间里，进行艺术的交流、探讨和美学上的追问。女性身份是一种真实的存在，而女性艺术家却一直都在被标签化，作为视觉艺术世界里一支不容忽视的力量，希冀女性艺术家的每次出场，不是性别身份的聚焦，而是对其绘画语言本体的关注——因为这是一种更卓越的艺术姿态。
展览将持续至10月28日。
