１０月１８日凌晨，著名导演谢晋在家乡浙江上虞逝世，享年８５岁。 我们很难界定电影是谢晋的一个梦想，还是它赐予了谢晋无数个梦想。也许“在电影里活着”或者“为电影而活”，都可以归纳谢晋的一生。 一个世纪有一个世纪的文化，在二十世纪，电影成为无可置疑的文化强者。２０世纪７０年代末８０年代初，正当人们重新追求人性的回归，重新检视历史记忆时候，谢晋推出了《天云山传奇》《牧马人》《芙蓉镇》；当社会上掀起盲目崇外的风潮时，谢晋便拍摄了抒发炎黄子孙的思乡恋国之情的《最后的贵族》；１９９７年香港回归，谢晋又推出对近百年中华民族的历史进行了审视的《鸦片战争》…… 浙江省作协主席程蔚东说，在新中国成立后的很多重要历史时期，谢晋的作品都能够跨越禁忌，引起同时代人的共鸣。他所执导过的３６部电影，如同一本反映中国社会起落的大事记。 作为新中国第一代电影导演，进入耄耋之年的谢晋仍是活跃在影坛上、艺术生命最长的电影导演。谢晋之所以在艺术上锐气不减，是因为他“每导演一部影片，都是一次生命的燃烧。” “任何国家、任何时代，都要为自己的民族塑造形象。如果２０世纪中国电影还没有美好的形象留下来，并且被全世界都能接受的话，那我们这一代电影人就没有尽到责任。”谢晋曾经说过的这番话，让我们强烈地感到他所肩负着的重担：如何才能将历史留下的思考融入到艺术作品中，给人们留下难忘的印象？于是，他反复叮咛着年轻一代的电影人：当导演，先把历史学好。 在从影的道路上，谢晋始终带着这样强烈的历史使命感和忧患感，用胶片书写着中国社会政治、历史的风云变幻和时代精神的涌动：《女篮五号》《红色娘子军》《舞台姐妹》《啊，摇篮》《天云山传奇》《秋瑾》《牧马人》《芙蓉镇》《高山下的花环》《最后的贵族》《清凉寺的钟声》《鸦片战争》……他总是面对现实，去感受、捕捉群众之痛痒和最有时代感的题材，用电影的语言把自己对中国政治历史、社会生活的洞见和接受者的审美趋向谐调起来。 从影６０余年，这位中国现实主义电影的开拓者，一直在保持着对社会的严峻而深刻的审视，吸取他人经验和现代意识，勇敢地超越对自我。
