2016年7月22日，艺术家邓国源个展“诺亚花园”在北京红砖美术馆开幕，本次展览由朱青生担任策展。
展览现场
《诺亚花园》的上一次亮相，是在今年6月，2016夏季达沃斯论坛“流动的创意”展览区，向世界各国的与会人士展现中国当代艺术的面貌。与本届论坛的主题“第四次工业革命——转型的力量”相关，作品《诺亚花园》代表了现代人类在面临知识和信息的“洪水”袭来时，内心的自我关照，其名字取自《圣经》的“诺亚方舟”，也暗含一种“过渡”性质，这种过渡是人类现代继续生存的实验。
谈到这件作品的创作初衷，邓国源说： “这首先是一件互动型的作品，我希望作品能够与大众发生互动，人们能够进入其中，去感受它;其次我希望艺术能够跟现实有关系，在国外，很多作品跟社会现实发生关系都以一种比较刺目和激烈的方式，但我觉得美的，含蓄的的作品，同样也可以也具有社会意义。”
大型装置《诺亚花园》外部为一个立体六角形，单边长4.5米，高3.5米，直径长达9米，面积53平米，内部在每个角有一个向中心支出来的镜面墙，而在整个内部空间的中间有一面可旋转的镜面墙，整个空间内由多个镜面反射，形成一种多重的镜像空间。
在策展人朱青生看来：《诺亚花园》是对人类失去天堂的追忆的又一次象征和再一次解释。今天的人类所面临的是如何再次重新定义一种由知识与信息包围所造成的新的“异化”。当我们走进这个花园，照耀在镜像中间幻化成一种反复的，无止镜的映照……在其中我们真的遇到了树石，嗅到了香气，感受到了我们日常忽视而却被精彩陈列的良辰美景，到底我们是应该拒绝这种亦真亦假的处境，还是应该去参与它?当人们置身于此中的时候，这样的一种问题就会生出截然不同的答案。
同时，朱青生在接受雅昌艺术网采访时，还针对这个作品本身之外，谈到了其另一层的现实意义：“我特别留意邓国源作为一个院长，他如何把实验艺术作为一种‘基础课’，这个基础有两个意义，一个意义是它作为一个艺术学院学生的基本素质之一，作为一种未来创作的根基;另外一个意义是：今天我们的艺术以什么来构成它的基础，这个问题在目前是需要实验和实践的，在这个作品中，邓国源把很多思考与纠结都放在一种作品的状态里面，让你感觉到它既迷茫，又充满了新的可能性。”
最后，红砖美术馆馆长闫士杰在接受采访时说：“《诺亚花园》虽然不是第一次展览，但艺术家的作品在不同的环境、不同的空间有不同的感觉，红砖美术馆一直认为环境与作品的关系，构成了一种作品的再生。我们在选择艺术家时主要考虑的重点就是，艺术家的作品能否与空间形成对话，《诺亚花园》在一个当代的美术馆里，与别的展览环境中呈现出来的意义是不一样的。”
据悉，本次展览将展出至8月22日。
