自左至右：红砖美术馆馆长闫士杰、中国古典家具收藏家、可乐马中国古典家具博物馆馆长马可乐、红砖美术馆学术总监夏彦国
（雅昌艺术网讯）在2016年4月8日的“识别区 - 中国·丹麦家具设计”展览开幕，由红砖美术馆馆长闫士杰先生策展的“识别区：中国·丹麦家具设计”展览在红砖美术馆开幕，本次展览围绕着设计艺术提供了全新的农耕文化与工业文化比较角度，同时，为我们提供了重新观察传统的进入角度。这次展览还是不同历史、文化、物质、技术等等多维的展示。
“识别区 - 中国·丹麦家具设计”展览现场红砖美术馆馆长闫士杰与柯惕斯在展览现场交流
织田宪嗣（Noritsugu Oda）
“我是家具设计收藏的爱好者，这次有25件家具，其中有明代的古董家具，也有丹麦家具，是一次中国古代简约家居与西方工业文明的简约家具的对话。'识别区'也是包含了对话、包容等等意义。”红砖美术馆馆长闫士杰在介绍此次展览时讲道。
展览现场
中国古典家具收藏家马可乐作为参与展览展品的提供者，认为：“国外的家具设计可以清楚的知道设计师和他的设计在历史中的文献记录，但中国古典家具是无法获得这些信息。虽然中国现代家具设计落后与西方，但古代家具毫不逊色。希望这个展览可以让中国家具设计与西方家具设计产生关联。从这次展览可以看到'圈椅'的设计就是来自中国古代家具的影响，而且最早开始收藏中国古典家具的收藏家就是一些建筑设计师，可以看到中国古典家具对西方设计的影响。”展览希望为未来中国的设计提供新“识别区”的可能。
展览现场
研讨会现场
“椅子王”织田宪嗣毕生收藏的丹麦设计大师芬·尤尔(Finn Juhl)和汉斯·韦格纳(Hans Wegner)划时代的经典椅子同时亮相红砖美术馆。在筹备“识别区 - 中国·丹麦家具设计”展览时，曾专门前往日本北海道拜访织田宪嗣的红砖美术馆馆长闫士杰被其深深感动：“织田先生用自己的一生从事丹麦椅子的收藏，非常值得人们尊重。他并不是富豪级别的收藏家，收藏的经费来源完全靠自己的收入，非常难能可贵。”因为对设计的共同认知与喜好，最终促成了双方于此次展览的合作。在闫士杰看来，织田宪嗣是一个对于生活充满热情的人，尤其对于大自然的钟爱与呵护更是令人动容。“织田先生家里院子的树上经常挂满了给鸟类的食物，特别是每天他都会在树上挂一个苹果，鸟儿们每天来啄食，相当温馨感人。由此可见，一个真正的收藏家，他的内心一定是充满大爱，对于收藏，不是为了家族传承，而是最终将收藏回馈于社会。”
芬·尤尔（Finn Juhl） 酋长椅 1949年
芬·尤尔（Finn Juhl）休闲椅45号 紫檀木、布 78x69x82.5cm 1945年
汉斯・韦格纳（Hans Wegner） 孔雀椅 1947年
汉斯・韦格纳（Hans Wegner） 三角贝壳椅 1963年
汉斯・韦格纳（Hans Wegner） 侍从椅 1953年
日本东海大学教授织田宪嗣(Noritsugu Oda)被称作“世界上收藏椅子最多的人”，迄今为止达1350把椅子的收藏里，仅上世纪50年代以来的丹麦名作就有约800把。而如此惊人的椅子收藏也只是他数千件家居设计藏品中“很小的一部分”。相比“收藏家”这个称呼，织田教授更希望大家用“研究者”来形容他。从最初为爱好而收藏，到为研究而收藏，强烈的责任感是他40多年来独力坚持设计收藏与研究的动力，他说道：“我最大的梦想是在日本建一个设计博物馆，为喜欢设计的人提供一个学习观摩设计原作的地方，这是目前日本尚缺的。”
以“识别区：中国·丹麦家具设计”命名的这个展览是红砖美术馆举办的首个设计艺术展。此次展览意在以中国古代家具与丹麦现代家具的呈现，为当代家具设计提供一个思考的入口。
床 明中晚期 榆木 200x103x91cm
朱砂红漆经柜 明中晚期 杉木 97x41x83.5cm
壶门式直牚条桌 宋代 槐木 195x60x180cm
此次展出的中国古代家具以明代家具为主，集自诸多重要藏家，这些家具多以传世的方式保留至今，每件家具都保留着特有的时代气息。每个时代都会随着社会的整体进步去反思及修正对过往的成见，这是一个非常值得深入探究的课题。
明代家具在家具历史上扮演着重要的角色，甚至影响了很多西方设计师，如汉斯·韦格纳，其受到明代家具影响之后更是设计出了《中式椅》(1943年)。明代是中国家具史中重要的一个发展时期。随着当时经济的繁盛，城市园林与宅院建设继而尤为兴旺，其间，贵族巨贾中的文化精英们新建成的府第，对家具的需求更是加大。明代家具的造型非常简约，工艺制作和使用功能都达到前所未有的高峰。这一时期的家具，品种、式样极为丰富，成套家具的概念已经形成。布置方法通常是对称式，在制作中大量使用质地坚硬、耐强度高的珍贵木材。家具制作的榫卯结构极为精密，构件断面小轮廓非常简练，装饰线脚做工细致，工艺达到了相当高的水平，形成了明代家具简约典雅之风。
安藤忠雄 梦想椅 橡木、皮革 86x80x100cm 2013年
黑漆架子床 清中早期 榆木
大座屏 明早期 槐木 195x60x180cm
在丹麦家具方面，二战后，以汉斯·韦格纳为代表的丹麦现代设计在世界范围内广泛流行。丹麦现代设计将包豪斯的理论与20世纪斯堪的纳维亚设计美学相结合，成为国际最为重要的家具设计艺术流派之一，并广泛吸收了其它国家和地区的家具设计艺术资源。丹麦家具通过研发建构自己的理念，获得了较为普遍的文化层面的认同，进而扩大市场，使设计与商业很好的同构，这与被视为工匠制作的古代家具有很大不同。尤其中国当代家具设计，一味承袭仿古之风，在领悟家具本体语言方面显得苍白且干瘪，因此缺乏具有活力而清晰的当代性。
在只追求速度与规模的设计环境中设计界无法静心沉思和建构，对这种现状的焦虑，使我们产生了寻找设计文化“识别区”的原动力。
阿克塞尔・班德・马德森+埃纳・拉森 大都会椅 柚木、皮革 55x76.5x78.5cm 1959年
埃贝・克莱门森+卡伦・克莱门森 休闲椅 NO.4305 梣木、面料、皮革 69x61x72cm 1963年
经柜 明中晚期
作为最重要的丹麦椅子收藏家织田宪嗣先生，此次为“识别区：中国·丹麦家具设计”展览提供了多件令人称羡的丹麦大师的作品。几十年来，凭着愚公移山般的精神，织田宪嗣先生到现在已经买了超过 1200 把的设计师椅子，他收藏了约 3 万多份关于椅子的文献资料;约 1300 把 1850 年代至今所有设计师和建筑家设计的椅子;整理藏品的数据并归档;制作和收藏椅子的设计图纸，现在大约有 350 把的资料;在相同灯光下对椅子作正面、侧面、背面和俯视角度的摄影，并制作照片图书馆，现在大约有 5000 片摄影资料;调查各作家的第一把椅子到最后一把椅子并绘图，现在有大约 10000 张资料。红砖美术馆馆长闫士杰先生如是评价织田宪嗣先生：“织田宪嗣先生用自己的一生从事丹麦椅子的收藏，非常值得人们尊重。他并不是富豪级别的收藏家，收藏的经费来源完全靠自己的收入，非常难能可贵。织田宪嗣先生的收藏，不是为了家族传承，而是最终将收藏回馈于社会。”与经典丹麦椅子共同展出的还有日本建筑师、设计师安藤忠雄先生向汉斯·韦格纳致意的作品《梦想椅子》，这也是大师对大师的最崇高的致敬。
叠方石桌 明晚清初 青石 90x90x60cm
书架 清中晚期
此次展览连接了中国古代家具与丹麦现代家具这两个设计艺术史上的重要节点，以此为契机，红砖美术馆今后仍会将设计艺术做为研究对象，并策划相关主题的展览，由此激发有关设计艺术的认识和讨论。
展览展出至2016年5月15日。
