艺术家于艾君在其作品前
(雅昌艺术网讯 罗书银)2016年4月5日下午15时, “山河探讨”于艾君作品展在北京798艺术区闳约当代艺术中心开幕。此次展览展出了于艾君近年具有实验性的布面油画和纸本绘画作品十余件。
艺术家于艾君向朋友讲解作品
对于中西方艺术的学习，使得于艾君的创作与传统的学院现实主义有所差异，并带有明显的叛逆和反抗的意味。和真正意义上的抗争不同，他所要表达的是表现主义的特的气质--普世情怀和神秘主义。这种带有浓郁个人趣味化的绘画其实很容易被误解为极端。随着对哲学和神秘主义的无止境探究，无疑到最后将是一个无底深渊，岂非死路一条?殊不知，艺术的绝大部分魅力源自于对未知世界的探索。
艺术家在前言中写道：“我不会按照风格或图像- -“被认为”的风格或图像--去展开它们。至于作品是否具有‘观念性’，采取什么样的态度或媒介。则视表达需要和条件而定，孩子们总是最先抓起手边的糖果和玩具。于我而言，媒介自身不具有艺术维度。”
展览现场
艺术家就作品所传达的内容讲到： “我将日常的东西加以变形，并通过和以往不同的表现形式，来打破画面的约束感，从而使画面产生出惊人的效果。不同于‘新生代’艺术家的作品情绪和他们所要表达的现实性。作为一个不安分的、喜欢‘成为’这种动态状态中的艺术家，我越来越趋向于借助一些基本的绘画元素和语言去引发新的问题，表达对既往经验和‘艺术史’词汇的再使用。可以说我想表达的不是当代的闲适和消费的愉悦，而是一种‘焦虑的形式’。”
《树丛4》帆布油画、135x100cm、2015-2016
当谈到此次展览作品的创作时艺术家表示：“和前些年的表现方式不同，近年来的绘画作品，更倾向于借助书写的异质性和未来感，这种比较独特的艺术表现的感觉来回到绘画的行动性，比如作品《树丛》系列等油画作品就借助了拓印的手法，就出现了截然不同的效果。同时，我尝试用涂鸦式‘绘画’提示、唤起现场感，大家更直观可以发现的是，我的大部分作品是没有边框的，我借助‘自由画布’这种具有开放性的形式，探讨了‘元形象’的表达可能。”
据了解，本次展览将持续至2016年4月27日。
(实习生郭云琦)
《树丛6》帆布油画、135x100cm、2015-2016
《星空（1-4）》纸上墨水，打印墨水，油脂、60x83cm x 4、2012
《“前景”之“开门上欢迎您”》水彩纸上，圆珠笔，水彩、125x200cm、2005-2016
《失败的母鸡》帆布油画、160x235cm、2015
《骄傲的公鸡》帆布油画、160x236cm、2015
《有字的树丛》布面油画、135x100cm、2015
《“二胎”之三》布面油画、152x159cm、2015
《“二胎”之五》布面油画、160x158cm、2015
