2016年4月1日下午，由南京艺术学院美术馆主办，南京艺术学院传媒学院摄影系协办的，郑闻与海杰策展的韩磊“时差”&冯立“白夜” 双个展在南京艺术学院美术馆开幕。展览以两位艺术家联展形式构成，展现了他们对于影像的开放性、纪录性、即时性的表达，以及另类的社会视角和抓拍动机。
策展人郑闻选择将展览定于2016年4月1日这一特殊节日开幕，同样强化了展览的某种戏剧性特征。他认为，韩磊与冯立分别在镜头中展示了荒诞与现实混杂的奇妙状态，正是当下社会的真实写照与高度象征，甚至共同展示了伊拉斯谟曾在《愚人颂》中借“愚人”展示某种犀利的“普通人”之观察视角，实际上代表了基于主观批判的影像社会学，也从一个侧面反衬出中国当代摄影与当代艺术的心不在焉与主体缺失。
策展人郑闻致辞
韩磊的影像和冯立的摄影，对不同时代特征的人物形象及社会景观进行直观阐述。韩磊此次展览回避成名作的摄影作品，展出的影像多摄于上世纪九十年代，抓拍了普通人的生活瞬间和情绪流露。语言上利用升格、慢放、逆向等手法，介于静态与动态之间的的影像特质流露出难以言表的心理线索。冯立以令人讶异的方式崛起于近期的摄影界，以标志性的闪光灯技术抢拍社会纪实中的“惊奇”，糅杂出荒诞不安的现实感与剧场感，展示出一种非常另类的“纪实”或“写真”方式。
艺术家韩磊
艺术家冯立
记者在现场看到，韩磊展出几部从未面世的影像——他拍摄于上世纪末的三年间，用一台Hi8掌中宝摄录机纪录的“录像”。纪录了一些于万众中被仓促卷进了录像带的普通人。韩磊向记者表示：“他们的某些能量脱离自身被带往未来的世纪或远离此处的地方，也可能被丢失，被时间消磁成虚无。每次重放这些录影，被记录的现场和人类恍如从未真正在现实中出现过，它们不过是历史和现实的无数帧冲动和幻影。”这些影像多摄于上世纪九十年代，抓拍了普通人的生活瞬间和情绪流露。并借助升格、慢放、逆向等充满意味的手法，流露出难以言表的心理状态。
展览现场
展览现场
冯立以令人讶异的方式崛起于新千年后的摄影界，以标志性的闪光灯技术抢拍现实社会的种种“惊奇”，营造出荒诞不安的现实感与剧场感，展示出一种非常另类的“纪实”或“写真”方式。策展人海杰谈到，“在冯立的部分作品中，我曾一度发现马丁-帕尔式的幽默点位和怪诞效果，但这种闪念似乎在作品里得不到密集的验证，即便是冯立的作品中不乏令人开怀的场景，但他直指人性的锋芒与质疑，散发着失望与悲观，与马丁-帕尔的一贯冷嘲热讽的消费社会景观有本质区别。”
韩磊作品
韩磊作品
冯立作品
冯立作品
冯立作品
本次展览将持续至4月24日。
