“风•象——王心耀中国风当代作品展”嘉宾合影
(雅昌艺术网讯)2015年12月27日下午3时，众多艺术家受邀来到武汉又一个新增的艺术馆荟美学馆，参加“风•象——王心耀中国风当代作品展”在荟美学馆的开幕仪式。本次展览展出王心耀近期创作的12件大尺幅中国风油画作品，王心耀将这个展览定位为“将于2016年在武汉美术馆展出的同题材作品展的小型预展”。
“风•象——王心耀中国风当代作品展”开幕式现场
“风•象——王心耀中国风当代作品展”开幕式现场
王心耀的绘画始终保持着“变”的特征，从专业的油画形式到拓展的中国画尝试，从中国画创作又回归油画的中国表达，在王心耀看来，实现不断的变化和自我上升是他的创作激情来源，“在艺术创作中，我追求自由的表达状态，不愿意受到形式语言的束缚;我的个性和经历也让我更喜欢尝试新的东西，固定地做同一件事情、对着同一个对象都容易让我感觉审美疲劳，重复别人、重复自己都不是我想做的”。
艺术家王心耀（右）在开幕式现场
湖北美术馆馆长傅中望开幕致辞
湖北美术学院院长徐勇民开幕致辞
武汉美术馆馆长樊枫开幕致辞
湖北美术馆副馆长冀少峰开幕致辞
华发中城荟常务副总张军开幕致辞
在此次展出的作品中，可以清晰地看到王心耀在西方油画形式的中国画表达、当代艺术的古典意蕴传达上的多维度探索。“中国山水画之所以会成为中国文人的重要精神表达形式，我想很大程度上在于山水画对个人思索、个人情绪的表达，它已经形成了一套完整的、系统的中国文人精神谱系。”
艺术家王心耀与参展嘉宾在展览现场进行交流
著名当代艺术家魏光庆（右）与湖北美术学院院长徐勇民（左）
一席艺术空间创始人舒畅（左）与嘉宾交流
这些用油画进行中国山水画的尝试，王心耀表示，“一方面是希望在绘画形式表达中国意蕴上有所尝试;另一方面也是在试着用油画的肌理、技法去诠释中国特有的农耕文化中对人与自然关系的解读。从西画技法的‘不似’到‘似’，从‘似’到理性地科学表达，最终走向中国意象审美，对西方绘画到学习转化成对中国文化的追求，我想这是生活经历所带给我的更契合我的精神状态的方式，也是一种文化直觉的回归。”
“风•象——王心耀中国风当代作品展”展览现场
“风•象——王心耀中国风当代作品展”展览现场
“从展览内容上看，这个展览是王心耀在油画创作上多年保持的严谨创作态度和中国画的意境、意象的融合;从展览形式上看，这个展览本身是有着丰富商业经验的机构对当前艺术市场的选择和消化。”曾与王心耀有过展览合作的一席艺术空间创始人舒畅总结的展览特点似乎更像是展览聚集热烈人气的原因。
对于王心耀在绘画风格上的抽象转变，舒畅表示，从具象走向抽象绝非易事，“在中国，对艺术的审美从具象走向抽象，经历了艰难的发展阶段。去年至今，艺术市场确实迎来了一个显而易见的‘抽象年’。而对于艺术家来说，抽象作品不仅是情感的感性流露，更重要的是理性表达。如何在抽象的线条中传达艺术家的思想与情绪，创造出无象无形的艺术作品，对艺术家来说都是一个巨大的考验。”
“风•象——王心耀中国风当代作品展”展览现场
“风•象——王心耀中国风当代作品展”展览现场
