艺术家合影
2015年12月26日下午4点，由中、韩两国当代艺术家组成的“链接——在地与游牧”艺术作品展在GCA星汇当代美术馆正式开幕。此次展览作为GCA星汇当代美术馆成立后的首展，以艺术家作为一种游牧状态如何进行在地思考为主要议题。
展览现场
据了解，星汇当代美术馆的展览定位主要是以现当代艺术为主，计划每年举办五个重要的展览，一半及以上的展览为国际性方向，致力于展示和连接中国当代艺术和全球化艺术的实践、研究与推广，负责推荐国际上的优秀艺术家到当地进行艺术交流。本次“链接——在地与游牧”作品展作为星汇美术馆的首展亦是如此，展览所设定讨论的主体，落在了全球化语境背景下的在地及流变之间，城市与城市化/媒介与景观/区域与中心，以及由此所指所共构的碎片化的全球化图像，构成了本次展览的讨论出发点及核心话题。
展览现场
展览邀请了中国和韩国共26位艺术家加入讨论中。其中，国内艺术家来自北京、上海、南京、武汉和川渝本土，来自韩国的七位国外艺术家分别是崔瓒琡、金昌謙、金承永、金泰俊、李説、李素英、陸根丙。他们一同游牧到星汇当代美术馆，进行相互的艺术文化交流和渗透，在全球化语境背景下进行在地思考。韩国艺术在新媒体这块比较前卫和发达，因此展览的韩方负责人主要邀请了做新媒体艺术的韩国艺术家们，主要以装置、影像和图片三种艺术作品形式为主。在社会飞速发展的进程中，韩国现当代艺术家关注着快节奏中那些被遗忘的或是慢的部分，这次展览也有这方面的体现，在全球化背景下，对自己的空间、生存环境的关心，在国际化快速发展下带给大家的交流。
“链接——在地与游牧”作品展的举办将推动GCA星汇当代美术馆对于如何思考和致力于中国当代艺术和全球化艺术实践的展示和链接研究。星汇当代美术馆希望在多重多元的文化现场构建自身对当代艺术的文化态度和价值理念，并加以分享。
GCA星汇当代美术馆馆长黄中华致辞
高科集团董事长李宁致辞
GCA星汇当代美术馆馆长黄中华在致辞中表示，一座城市除了有商业化、工业化，也需要建立文化艺术项目，一个好的美术馆会影响一座城市的外貌和内涵，同时也是一张好的城市名片。星汇当代美术馆的成立预示着重庆又多了一个传播文化艺术的平台。GCA星汇当代美术馆馆长黄中华致辞也指出，这些中外艺术家游牧到此处，在星汇当代美术馆进行在地思考，一定会碰撞出火花，发射出光芒，照亮、温暖和净化艺术爱好者们。
部分作品展示：
金昌謙 《碟中水的影子》 影像装置 3分40秒 2015
水面如镜，映着观者。波纹不时地消失，喻示着记忆无法完美重现。这里，记忆因时间而消殒。最紧要的，金昌謙作品的魅力是他对影像的独特诠释。他着重于动态影像中的静态图片，将永远受锢于时间的存在的意义放大到极致。
杨健 《树的囚徒》 影像装置 2015
何利平 《只要心中有沙，哪儿都是马尔代夫》 行为记录 2015
何利平的创作可以从一个侧面看出跟年轻一代艺术家对于周遭世界的思考和回应，艺术家对于身体和日常文本对话的强调，身体在媒体化之后的表达延展，比如说慢镜头状态的身体行为、身体叙事和诗文句法等。身体的延展意味着感官的延伸，身体半径的扩大恰恰也是现代人最明显的身体经验。
蔡东东 《游击建筑》 数码摄影 2014
李素英 《伟大的诞生》 数码打印 2015
交叠式数字化图层显示了多变时代的形象，并且使得影像处理成为可能。这种图层能够用于创建阴影、光线、特效、转换以及任何艺术家想要的新图像。此外，交叠式图层可以带领观众进入一个全新的世界，探索其中的设计原理。
李説 机器人装置 200x150x50cm
据悉，本次展览时间将持续至2016年3月26日。
